□伍星星 湖南幼儿师范高等专科学校

20 世纪90 年代伊始，美声唱法出现通俗化趋势，至21世纪初呈现发展高潮，其间大量的美声通俗化作品如雨后春笋般出现。美声唱法之所以出现通俗化的表达，主要是因为当前时代的发展和社会体制的变化。受时代的影响，美声唱法也进行了相应的改变和创新，出现了通俗化的艺术表达方式。美声唱法通俗化的出现很大程度上推动了声乐艺术多元化的发展，拓宽了美声唱法的艺术领域。本文主要分析了美声唱法的通俗化教学，意在促进美声唱法通俗化教学水平的持续提升。

一、美声唱法通俗化相关概念阐述

（一）由来

21 世纪，互联网技术和信息技术的发展推动了社会的变革，经济全球化成为世界发展的大趋势。21 世纪的特点决定了文化要为消费者服务，围绕消费行为展开的休闲娱乐活动，提倡要表达个人意志。在外部环境的影响下，大众不再仅仅是接受经典，更重视对经典的创新。依据接受美学法则，存在即合理，事物的存在是源于大众的需求。美声唱法通俗化源自该种外部环境，作为跨界演唱范式，美声唱法通俗化的舞台实践代表着该演唱范式的成功。

（二）内涵

美声唱法的通俗化特指美声唱法在发展过程中的一种动态表述。美声唱法和通俗唱法在日复一日的技术、风格及流派碰撞交流中，逐渐从互相抵触变为交流、渗透，最终实现了融合交汇。美声唱法的通俗化已不同于美声唱法与通俗唱法，其既是两者的艺术交流产物，又对两者进行了颠覆，是一种新型演唱范式。

（三）外延

美声唱法的通俗化外延具有丰富的含义，不受地域、种族及语言限制，实现了真正意义上的跨界交流，兼具文化意义。通过分析美声通俗化唱法表演形态可知，与不同歌唱领域歌手采取跨界合作不同，美声通俗化唱法可达成两种演唱风格的跨界，这种跨界既包括性别上的，又包括人声器乐。随着美声通俗化唱法的发展，更多的音乐流行元素融入该种演唱样式中，促使美声通俗化唱法向更加多元的方面发展。

二、美声唱法通俗化教学策略

（一）注重基础训练教学

在美声唱法的通俗化教学中，首先，声乐教师要重视对学生演唱基础的训练，让学生勤加练习传统的美声发声技巧。只有这样，学生才能全面理解美声唱法的技巧，进而在后续学习美声通俗化唱法时实现发声技巧的应用自如。其次，声乐教师在训练学生基础功的同时，还需要指导学生大量演唱，如可以选取适合学生练习的歌剧、艺术歌曲等，使其从国外民歌积累足够的美声演唱经验。此外，声乐教师还需要带领学生学习当前热门的通俗歌曲，分析热门通俗歌曲的特点。最后，在基础训练过程中，声乐教师应重视学生演唱风格和表演风格的学习积累，使其体悟各种唱法中蕴含的文化，通过质和量的研究得出不同唱法的共性和个性，为后续跨界演唱作铺垫。

（二）扩展教学内容

声乐教师在指导学生学习美声通俗化唱法时，考虑到不同的唱法各自属性不同，在教授学生不同唱法时要有所取舍，对不同唱法的本质属性加以区分，去粗取精，进行演唱上的风格创新。当前音乐界艺术家进行跨界演唱时都需要掌握多种演唱范式，并进行了创新，效果良好。声乐教师在进行教学时，要触动学生心灵，让其获得最深的感动，促使学生发自内心地喜欢美声通俗化唱法。基于此，声乐教师需要将美声唱法的通俗化教学内容进行扩展，广泛收集不同延长技法、不同风格与不同音乐流派的音乐作品。

（三）注重教学创新

演唱属于动态的过程，演唱者只有不断创新，才能让演唱过程趋近于完美。演唱水平的提高需要创新，美声唱法通俗化教学质量的提升也离不开创新。前面关于美声唱法通俗化外延已经涉及美声唱法通俗化的创新，在实际的美声唱法通俗化教学中，教师还需要注重教学经验的总结，摸索出一套适合教学的体系。声乐教师在进行教学创新的同时，要注重与生活实际相结合，如可指导学生爬楼梯感受气息的下沉，也可指导学生通过欣赏乐器寻找音乐的节奏，感受音乐的旋律之美。

随着时代的发展与进步及互联网信息技术的推广，整个社会结构和社会体系都发生了根本变化。当前人们的娱乐形式也有了翻天覆地的变化，对精神世界有了更高的追求。针对全新的文化领域，出现了全新的视野和文化审美，人们的文化品位和审美水平也在不断提升和进化，这种进化体现了社会的发展，而美声唱法通俗化正是社会发展的标识之一。我们要用发展的眼光对待美声唱法通俗化发展。因此，在实际教学中，声乐教师要不断创新教学方法，在对已有的教学内容进行拓展的基础上，注重培养学生的基础演唱能力。