韦玮 （佳木斯大学）

古筝，作为中国的传统乐器，不仅在中国拥有较高地位，随着中国对世界的影响越来越大，在世界上也越来越受欢迎。在音乐教育的发展进程中，审美教育被看作是“教育核心”。音乐是用其优美的旋律给人带来身心上的愉悦，审美教育对创作音乐有直接影响，所以“审美教育”对于音乐教育就更为重要。本文就古筝教育中的审美教育进行探析。

古筝作为中国的传统乐器之一，已经有两千多年的发展历史了。从秦朝开始流行，一直到唐代达到了鼎盛时期。唐朝国力强盛，文化繁荣，在这样的环境下，得到了迅速发展，古筝的表现能力强，既可以轻快明亮，也能气势磅礴，所以曲目繁多，弹奏古筝的人也越来越多，古筝得以发展。古筝发展到现在，一直是中国传统乐器的代表，人们一想起古筝就将其与古色古香联系起来，可谓是雅俗共赏的乐器，许多文人墨客也专门为古筝写下了诗句。到了现代，古筝作为传统乐器受到了西洋乐器的冲击，有过一段衰落时期，但是近些年随着国家的文化发展，古筝教育也逐渐复兴。在应试教育的背景下，古筝教育中不免存在一些弊端：一是注重技巧的学习，忽略了审美教育；二是个体演奏盛行，集体演奏缺乏培养；三是受教育者的创新能力不强。在这些弊端中，审美教育的缺乏是要害，缺乏了审美教育其他方面就会自然出现短板。所以审美教育在古筝教育中必不可少。

一、分析审美教育与素质教育

审美教育是培养人的审美能力。人们常说：“世界上并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛”。可见人们审美的重要性。审美教育是要培养受教育者的感受美、发现美与创造美的能力的一种教育。在人类发展史上，审美能力一直在不断发展变化，西方有文艺复兴，中国历朝历代的文化发展都是审美的创新。正是因为有了审美能力，文艺复兴期间才能创造出那么多的传世杰作，中国历史上才能出现书法、水墨画、宫廷画以及各种乐器的发展。所以审美教育可以推动人们审美能力的进步，推动文化的发展，促进文明的发展。审美教育也是在净化了心灵，给予了受教育者一种情感教育，在这一点上与素质教育不谋而合。

二、古筝教育中的审美教育

古筝教育在中国音乐教育上占有重要位置。古筝是一种特殊的音乐器材，在学习的过程中，学习者不仅是要学习弹奏古筝的技巧，也要从精神思想上领悟学习古筝的品质与修养。古筝教学分为即兴和传统授课两种方式。即兴演奏是指演奏者在没有任何准备的情况下随意发挥，演奏出曲调。即兴表演看似简单，其实要想演奏出精彩的曲调，必须具备一定的功底和临时发挥能力。传统教学主要内容是老师将知识亲自传授给学生，教授理论知识、亲自实践弹奏，以这种方式教授学生才能将弹奏古筝需要具备的知识与素养传达给受教育者。在传统教学中，通过这些方式才能让受教育者真正感受到古筝的神韵所在。这样的教育方式是将审美教育融合在古筝教育之中的体现。要想真正学会古筝，必须经过心灵教育的熏陶，最终达成熟练掌握古筝技巧与审美能力的古筝弹奏者。

三、审美教育的重要性

为什么要强调审美教育的重要性，在现代教育中，应试教育还是占主要地位，所以在很多音乐教育中传统的应试教育模式还是大量存在，一味地教授理论知识，填鸭式教学，从而忽略了音乐对人精神的感受。审美教育的重要性也能从这里看出：随着网络化的不断发展，人们对艺术的要求不断发展，很多音乐更新换代速度很快。比如现在比较火热的短视频；在很多短视频中都是以好听的音乐，发布者的技艺才能取得关注，一时间出现了很多网络红曲，《盗将行》、《出山》等古风歌曲红极一时，但又随着其他音乐的出现而被人们渐渐遗忘。归根到底，这些突然暴红的网络神曲都是只有好听的旋律而没有音乐灵魂。相反，随着网络爆红的音乐也有以前的歌手音乐，比如《十七岁》、《遇见》等等虽然这些歌曲虽然都已经过去了很多年，但现在再次翻唱出来依旧让人喜爱，不仅是因为拥有优美的旋律，也是因为这些歌曲有灵魂所在。对于音乐的创作，不仅需要技巧也需要创作人的音乐素养，无论是写作歌曲还是弹奏乐器都需要技巧与审美兼具。在古筝教育中，审美能力的培养刻不容缓，即使社会节奏快，但也不能随波逐流。

审美教育有利于培养受教育者的健康心理与思想道德水平。在古筝教育的学习中，有很大一部分的群体是大学生。大学生对社会接触较少，所以很容易迷失自我。审美教育是一种情感教育，那么就是离不开学生的心理健康。要想创作出优秀的作品，创作者的心灵必须是纯净健康的，不能有坏的念头。所以院校对学生进行心理干预是有必要的。教育的目的是培养全方位的人才，所以学生的心理健康是不可忽略的。音乐源于生活。是人类最真挚的情感流露。从本质上看，它是人类精神文明精华的表现形式之一。音乐教育是具备德育任务的。受教育者，要有效地开拓思维，激发生活的热情，提高思想道德水平。通过欣赏欢快优美的旋律，净化人的心灵，通过欣赏健康美妙的音乐能够提高受教育者的思想水平，启发人的智慧。审美教育肩负着培养受教育者健康心理、思想道德水平的责任，在古筝音乐教育中具有重要地位。

四、审美教育在古筝教育中发展策略

（一）提高创新能力

为什么要创新音乐，就是要适应社会的发展。人们对艺术的需求不断发展变化，如果不能适应大众的需求，那么古筝音乐就会很容易被忽略，不被重视。其实创新的过程就是检验创作者对古筝音乐的掌握情况。如果一个创作者能够将弹奏技巧与品质素养结合在一起，那么创作出的音乐是具有灵魂的，是能够被大众所接受的。创新也可以将传统曲目以新的形式展示出来。毕竟传统曲目中的一些情感，我们现代人很难体会，所以可以将传统曲目中赋予新的情感，这样的创新是传承、是发扬光大。将审美教育融入到古筝教育中，其实也在传承传统文化，传统文化的发扬光大需要一代又一代人的不懈努力。在面对传统文化时，要学会取其精华、去其糟粕，不能一味地摒弃或继承，中华民族的伟大复兴离不开文化的兴盛，增强文化自信，文化自觉，提高中国文化软实力。

（二）完善古筝教育体系

首先就是加大资金的投入，教育者将资金用来购置相应器材、聘请优秀的师资力量，只有硬件跟得上，才可能进行下一步的教育。其次是改善古筝教育课程，比如在音乐学院里，存在着很多不合理的现象，如音乐课程与课程之间缺乏联系，单一的教学模式，针对这种情况，领导与教师可以将课程分为技巧练习和审美教育，至少要将两者兼顾，在传统的教育模式下，很多学校课程都是重理论学习技巧，不重视审美教育。学校可以给学生提供平台，让学生有更多的学习机会，只有欣赏学习了优秀的古筝音乐，这样才能给学生提供更多的心灵感悟。同时，改善评估体系。在传统的模式下，很多学校或者教育机构都非常看重最终的期末成绩。可以将这种方式转换一下，比如说学生在学习期间创作出优秀的作品，那么就可以减轻他们的期末压力。鼓励受教育者全面学习古筝弹奏。

（三）加大古筝艺术的研究力度

古筝可以根据弦的多少，分为很多种类，所以很多弹奏技巧与弦制等方面并未统一，这为古筝的传承起到了很大的阻力作用。相关部门应该组织人力，搜集、整理、研究流散在民间的古筝文化遗产。研究传统的古筝音乐文化遗产，能够获得古人对古筝的研究与理解，这不仅能够为现代音乐的发展提供思路，也能促进审美教育的发展。审美能力的培养不仅需要现代音乐成就的养分，也需要古代的古筝音乐素养来熏陶。研究古筝文化遗产是一场大量消耗人力与财力的任务，这将是一个漫长的过程，需要充足的资金支持，也需要有耐心的研究人员。

结 语

本文分析了审美教育与素质教育、审美教育在古筝教育中的重要性等，能够看出音乐教育是人类文明发展的重要组成部分，而审美教育其实是音乐教育的实质内容，所以在教育过程中，要鼓励受教育者去发现美、创造美，最终提升音乐教育的质量，促进人类文明的发展。