◎ 谭纯 （上饶幼儿师范高等专科学校）

教师在高质量、高水平的舞蹈教育专业人才的培养上起着决定性的作用，而且合格的舞蹈教育人才是中国舞蹈事业发展的原始动力，是中国舞蹈艺术传承的未来希望。因此，在教学中，教师应秉持着持续探索、勇于创新、敢于担当的时代精神，并且坚持以学生为中心的指导思想，尊重学生的兴趣和重视学生的情感体验，在教授教育基本理论知识和舞蹈专业实际技能的同时，还要不断提高自身素质，督促自我成长，从而培养出符合教育需求和社会主义经济建设需要的新一代接班人。

一、高等师范类院校舞蹈教育专业的现状

（一）课程设置的不够合理

首先，院校没有注意个人差异性，教学成果不高。因为每个学生的天赋秉性、内在素质、领悟学习的能力均有所不同，所以教师的教学要注意因材施教，最大限度地帮助学生成长。如果只是盲目地授予学生相同的教育可能会导致他们不能充分地接受知识、形成体系、激发潜力，从而失去了学习的兴趣和信心[1]。其次，院校不仅没有树立明确而清晰的培养目标，而且设置的课程也缺乏系统性、科学性，难以培养出舞蹈教育专业所需的优秀人才。比如舞蹈教育的目的是要培养出能演、能教、能排的综合性专业人才。学生们不但要学习舞蹈表演的专业技术、教育理论的基本知识，而且还要发展、形成个人的创造能力、学习能力、实践能力、审美能力，从而能够具备舞蹈演出、舞蹈教学、舞蹈编排的复合能力。然而，当前院校设置的课程不能只重视舞蹈专业技术的培养，让学生进行日复一日艰苦的舞蹈训练，就是过度设置教育专业知识的课程，以至于学生往往空有理论，只能纸上谈兵。

（二）培养目标没有以实际的社会需求为标准

市场的需求是应用型人才，而学生在高校却缺少进行实践的机会，提高实战能力的平台。高校培养的毕业生无法与人才市场的需求形成有效对接，学生毕业后很难找到合适的职务，这将造成越来越多的学生不愿意学习舞台教育专业，长此以往，此专业可能会面临被淘汰的风险[2]。

（三）教学缺少独创性

最严重的问题是院校的教学设计大多相互模仿。这是因为舞蹈教育专业是近些年才开设的，各个高校都缺少教学经验如没有独创的教学理念、缺乏完善的教学体系、欠缺高效的教学模式。这样既不利于高校舞蹈教育专业本身的发展，也不利于专业人才的培养。

二、解决高等师范类院校舞蹈教育专业问题的对策探析

（一）科学的课程设置，提高教学质量

首先，尽心合理地设置课程。如增加舞台教育专业课程的种类，尽可能地使学生按照个人兴趣成长、发展，激发他们学习的积极主动性，鼓励学生不断超越自我，获得成功的喜悦。并且，通过不同的年级设置合适难度的课程，来帮助学生循序渐进，踏实稳健地提升专业水平。其次，加强教学的管理力度，如设置早晚自习，营造浓郁积极的学习氛围，督促学生练习，选拔优秀的学生作为示范作用，进行小组学习，同时增加测试考核次数，进行不断的教师评价、学生反馈，以此完善教学管理体系[3]。最后，提高对教师职业素养的要求。老师不仅要树立全面高效教学理念、与时俱进的教学思想，还要具备高超的教学能力和强烈的责任感。

（二）优化教学环境

首先，教师应以学生为主导地位，努力地创造良好的课堂气氛，在民主、自由、安全的教学环境，增加与学生互动，增强师生间的亲密性，提高课堂效率。其次，多组织教师交流学习的活动，让更多老师有机会去外面学习，接受先进的知识理论，拓宽知识层面，树立创新意识，进而提高教师的职业综合素质。其次，适当增加课外教学，比如聘请校外有丰富经验的老师进行授课，增加学生实践的机会平台，组织相关的活动让学生有机会发挥个人的能力。

（三）设置明确的培养目标

各个院校的教师们应研究出统一的教学培养目标，其目标应具有独特的创新性并且符合时代发展的要求。并且，教师要加强教研观念，增强高校的学术气氛，要坚持终身探索，从而不仅实现自身行业的长足发展，更能促进中国舞蹈艺术的发展和传承。

结 语

明确高校舞蹈教育专业的现状，并且持续积极地改善其中存在的问题是舞蹈教育专业进一步发展的必然要求，也是推动舞蹈教育、培养优秀人才的重要一环。因此，教师在教学过程中首先应该不断探索出具有创新意识的先进教学模式，然后在该教学模式下因材施教，尽力培养出学生的专业兴趣，让其成长为具有高超的舞蹈专业技能和优秀的舞蹈教学能力的综合人才，并且能忠诚于教育事业。