◎ 李文运 （琼台师范学院）

中国的古典舞蹈是我国十分宝贵的非物质文化遗产。高校在古典舞蹈的教学中，不仅仅应该注重培养学生学习古典舞蹈的兴趣和爱好，而且还要使学生能够充分地理解古典舞蹈的精神实质、陶冶情操，从而发自内心地热爱学习中国古典舞蹈。只有这样才可以很好地将我国古典舞蹈艺术发扬光大。

一、中国古典舞蹈的概述

（一）中国古典舞蹈的定义

中国古典舞蹈是传统舞蹈中的重要组成部分，广泛流传于民间，经过多年的创新发展，从传统舞蹈中分离出来，形成一种与众不同的舞蹈形式。中国古典舞蹈的精神与内涵不但悠久而且还十分的丰富，是中华民族文化艺术的结晶，在我国的舞蹈历史上占有着十分重要的地位，被誉为中国舞蹈的代表。

（二）中国古典舞蹈的特征

世界上几乎每一个国家和地区，都有着能够代表自己本民族特色的古典舞蹈。中国古典舞蹈艺术中最主要的特点，就是舞姿优美、雍容华丽、刚柔并济。通过古典舞蹈表演者将各种舞蹈动作进行完美地呈现，以此来将舞蹈的形态与神态相结合，在加上一些跳跃和翻转的肢体动作，配合上古典乐曲，进而来形成一种高雅、完美的艺术形式。

二、传承与发展高校古典舞蹈教学的重要性

在高校艺术专业的教学中，中国古典舞蹈艺术占有着很重要的作用，也是作为一个优秀的舞蹈人才所必须掌握的基本技能。所以，在高校的教学中传承与发展中国古典舞蹈具有非常重要的意义，具体表现为两个方面。一方面，可以提高古典舞蹈教学的质量，增强学生的表现力，促进其全方位的发展；另一个方面，还可以弘扬中国传统文化，释放学生的天性，使学生能够深深地被中国传统舞蹈的艺术魅力所感染，并且融入自身的思想情感，提升自己的舞蹈表现力，情景交融，逐渐达到更加完美的境界。

三、高校古典舞蹈教学的现状

目前，我国高校古典舞蹈教学初步已经取得了较好的成绩，为国家和社会培养了一大批优秀的古典舞蹈人才。但是随着时代的进步与发展，高校古典舞蹈教学中的很多问题逐渐被显露了出来，具体内容包括以下三点。

（一）课堂教学方法不够科学

现如今，还有很多高等院校在古典舞蹈教学中一直在沿用传统的教学方法，由于教学方式方法不够科学、合理，使得教学效果一直不理想。在传统的教学方法中，主要还是采用以教师为教学的主体，学生在被动的学习，这就使学生自身特长的发挥收到了阻碍，限制了想象力。周而复始的舞蹈训练，让学生觉得枯燥乏味，从而出现了抵触的心理。学生带着这样消极的情绪进行训练学习，不但不能将舞蹈的形态进行完美地表现，提高自身的舞蹈水平，而且还会产生厌学、以至于逃课的现象。高校古典舞蹈教学方法的不科学，严重影响了教学效率和质量。

（二）教师自身素质有待提高

高校古典舞蹈教师对于自身的专业素质和能力需要进行进一步的提升，现如今很多高校中的古典舞蹈教师都没有取得专业的教师资格，在教学中也仅仅只是靠着自己之前的教学经验来进行。随着时代的不断进步与发展，如果教师没有积极地参加各种培养，接触新的思想教育理念，故步自封的进行教学是行不通的。教师要勇于正视自己的不足，加强自身专业能力的提高，引进最新的教学方法，满足不同学生的需要，这也是提高高校古典舞蹈教学水平与质量的重要前提。

（三）学生综合能力相对低下

在教学过程中，可能有一部分学生对舞蹈的表现力不够，肢体动作僵硬，不协调，没有办法很好地理解舞蹈艺术作品的内涵，这都是因为学生的综合能力低下所导致的。有的学生在中学时候，只是了解古典舞蹈中最简单的基础内容，也有的学生甚至根本就没有学过古典舞蹈，所以对于大学古典舞蹈教学中专业的训练，一时难以适应。这就对提高学生学习兴趣和全面发展存在一定的难度。

四、传承与发展高校古典舞蹈教学的方法策略

（一）创新高校古典舞蹈的教学模式

中国古典舞蹈是我国民族艺术文化中的一种，通过优美的肢体动作不仅仅可以表达出人们内心深处的思想情感，而且还可以展现出人们多姿多彩的精神世界。所以，高校古典舞蹈的教学模式需要进行不断地改革创新，使古典舞蹈教育教学理论与实践相互结合、统一，这是提高古典舞蹈教学基础，以及学生修养和素质的有效方法。学生在学习古典舞蹈的时候，可能会感到比较枯燥无趣，因此，高校在古典舞蹈教学中导入情感式的教学模式，可以增强学生学习的兴趣爱好，将自身的情感无限放大并且与古典舞蹈进行完美地融合，使学生能够真切地感受到古典舞蹈独具特色的艺术魅力。当学生充分理解古典舞蹈作品的情感和内涵以后，在进行古典舞蹈的学习，以情感人、刚柔并济，这样才可以更好地传承与发展中国古典舞蹈这门艺术。由此可以看出，创新高校古典舞蹈教学模式，对于提高教学质量有很大的帮助。

（二）改革高校古典舞蹈的教学方法

高校古典舞蹈传统的教学方法比较落后，一直以来都是教师进行满堂灌，教师与学生之间缺乏沟通与交流，互动也很少，这样的教学方法使学生也很容易产生厌烦、消极的学习态度。为了能够尽可能地激发学生对于古典舞蹈学习的热情，高校应该采取以学生为主体，教师进行辅助引导，加强教师和学生之间交流互动的教学方法。例如，教师可以在课堂上让学生们逐一进行表演古典舞蹈中不同舞姿、动作等基本功练习。表演结束后，让学生们自由评价，畅所欲言，分析表演完的学生的优缺点以及风格特征，对于好的地方要虚心学习，相互借鉴；不好的地方要及时的指出来，有则改之，无则加勉。对于提出的问题，表演的学生需要虚心接受，不可以有负面的情绪，同时对于学生表演好的地方要继续发扬。在这样的学习氛围中，不仅仅可以提高学生对于舞蹈基本功动作练习的积极性，而且还可以加深学生对于每一个舞蹈动作的深刻理解。

（三）提升高校古典舞蹈教师的自身素养

教师在高校古典舞蹈教学中具有重要的作用，是必不可少的。对于教育培养新一代优秀的古典舞蹈艺术人才起着决定性的作用。因此，很有必要加强对古典舞蹈教师进行培训，只有教师的专业素质能力和水平提高了，才可以更好地将自身的经验和教训传授给学生们。在新时期的古典舞蹈教学中，教师应该打破传统的教育方法与理念，转变自身的思想，以适应时代的发展，让学生心服口服。古典舞蹈教师想要成为一名合格的引路人、传播者，全面提升自身的素养与能力是非常重要的。

（四）培养高校古典舞蹈学生的综合能力

高校古典舞蹈的教学训练不仅仅可以磨练学生的意志，而且还可以培养学生良好的品格和综合能力，使其在面对学习与生活中的各种困难时都能无所畏惧。只有当学生的综合能力提升了，才可以将自身与古典舞蹈完美结合，展现出中国古典舞蹈的韵味。想要使学生具备这样的综合能力，具体方法包括以下四点。

第一，教师必须加强对于学生创新能力的培养。因为，创新是高校古典舞蹈发展中都必不可少的一部分，是弘扬与传承中国古典舞蹈的重中之重。众所周知，每一种艺术都是紧跟时代步伐的，如果不去创新，墨守成规，就会无情的被历史的浪潮所淹没，并从此淘汰。鉴于此，高校古典舞蹈在教学中要启发学生的思维，帮助引导并鼓励学生进行自主创作，更好地培养学生的创新能力。只有这样，高校才能够为国家和社会培养出大量优秀的，并且具有创新思维的舞蹈艺术人才。

第二，教师必须加强对于学生组织能力的培养。在高校古典舞蹈的教学中，不应该仅仅只是针对教材上面的内容进行演练，而是需要让学生在平时的实践练习中积累经验，总结教训，从而使自己有能力可以大胆的尝试对教材中的内容进行组织、改编。将自己对古典舞蹈的认识与理解和同教材上的相关知识点进行有机结合，不断促进、加强学生组织、管理的能力，这是促进学生可以全面的发展。

第三，教师必须加强对于学生分析能力的培养。在教学中，要拓宽学生的视野，提高学生对于各种舞蹈艺术的分析能力。例如，可以采取通过观看各式各样舞蹈表演的方法，来让学生进行分析，取其精华，弃其糟粕，将好的方面与中国古典舞蹈进行融合，不好的地方进行改进，使其呈现出绚丽多彩的艺术形式。

第四，教师必须加强对于学生想象能力的培养。任何一种艺术都离不开丰富的想象力，因为缺乏想象力就会显得死板，毫无生机。尤其是对于舞蹈艺术来说，想象力的匮乏，就像是鸟儿失去了翅膀，终究是会被时代所遗忘。所以在教学中，教师要逐步的引导、启发学生的想象力，同时对于学生好的想象力要给与充分的肯定，帮助学生树立信心，激发学生的潜能，使学生敢于想象、并且逐渐的善于想象，进而能够创作出大量的、精彩的作品。

在新的历史时期，高校通过对古典舞蹈教学进行不断地研究和探索，已经逐渐地形成了一套完整的、行之有效的教学体系，并且还取得了一定的成绩。但是现存的教学模式中还是有很多弊端，不能与时俱进。高校为了使古典舞蹈教学可以跟上时代前进的脚步，对古典舞蹈教学的方式、方法不断的改革创新。让学生首先对古典舞蹈的文化有全面的了解，理论实际相结合；其次教师通过言传身教的方法，激发学生的想象力和创造力，促进古典舞蹈教学可以顺应时代发展的需求。传承与发展高校古典舞蹈，是一个长期的、曲折的过程，所以高校师生都应该做好艰苦奋斗的思想准备，只要具备足够的信心和毅力，相信中国古典舞蹈这门艺术一定会更加的绚丽多彩。

结 语

总而言之，中国古典舞不仅仅是中华民族文化传统的重要组成部分，而且还是具有无限美感的一种艺术形式。所以，对于高校古典舞蹈的教学需要从实际出发，不断地进行改革创新，通过教师与学生的共同努力，为中国古典舞蹈的传承和发展做出重要的贡献。