【摘要】会议摄影是一项实用性比较强、对摄影师要求比较高的摄影门类。会议摄影不但要求摄影师要具备扎实的摄影专业基础知识，还要求摄影师应具备熟练使用摄影器材并对会议进行成功拍摄的必备基本技能。在会议摄影的具体实践中，摄影师要想拍好会议照片，需要处理好影响会议摄影成败的几个重要环节。本文从四个方面进行了较为概括的阐述，并用多种方法对大反差照片如何曝光这一难点问题进行了较为详细的论述，以供初学者参考。

【关键词】会议;摄影;拍摄;关键

在机关、企事业单位以及各种民间团体的各项活动中，会议是较为常见的一种团体活动。由各种大大小小的会议而衍生的会议摄影，在日常工作中较为常见。在数码相机及拍照手机早已普及的今天，摄影已成为一种“低门槛、高标准”的行业。对初学摄影者而言，“打蛇打七寸”，学会在会议摄影中把握拍摄的关键，将对会议摄影的成败起到决定性的作用。倘若初学摄影者能熟练掌握以下几点，可避免步入“上手快、出师慢”的尴尬境地。

一、选择最佳拍摄角度

在拍摄过程中，拍摄角度是由拍摄点决定的，拍摄点的选择受三个因素的影响：即拍摄距离、拍摄方向和拍摄高度。变换上述因素中的任意一个因素，画面的景别、空间深度、透视等也都随之改变，画面的效果就会有所不同。摄影师应注意在会议摄影中善于变换拍摄点、突破常规思维，快速发现最佳拍摄点，抢占有利地形并进行拍摄——即便有时被限定机位或拍摄范围，摄影师也宜采取相对灵活的拍摄方式，如利用变焦镜头来改变画面透视效果或景别大小，或在小范围内对拍摄方向和拍摄高度进行适当调整以获取最佳画面效果。

如果会方不指定拍摄位置，摄影师对拍摄点的选择会更加灵活、自由，但应注意自由往往是相对的，摄影师还应遵守会议摄影的常规或惯例，注意拍摄点的选择或自己的站位不宜过于突兀。摄影师拍摄会议现场照片，一般可选择在会场前、后两端的正中或左、右两侧，从正面或斜侧面较远距离进行拍摄，这样至少可以得到六张不同角度的、能够概括会场全貌的照片。对于大型会议，为突出主题，摄影师多选取会场中部位置对主席台进行正面拍摄，常采用对称式构图，画面效果往往平稳、庄重，会议主题更加突出。

拍摄会议照片，摄影师不能仅满足于会议摄影的基本要求，还应具备突破传统会议摄影的观念意识，善于从艺术角度对会议摄影进行适当的创新，使一张普通的新闻纪实摄影照片看起来更加生动、形象，富有更多的艺术表现力和感染力。如摄影师可利用动静结合、虚实对比等艺术手法以突出会议人物形象，从而避免传统会议照片给人的单调呆板印象。在拍摄内容上，摄影师要主动打破传统会议摄影题材的限制，在完成阶段性摄影任务的情况下，要善于抓取生动有趣的画面，如正在倾听思考或认真做笔记的画面、热烈鼓掌的画面、重要人物之间亲切交谈或激烈交锋的画面等等，这些精彩的瞬间往往更容易吸引读者、打动读者，给读者留下较为深刻的印象。

二、配合默契，避免干扰

为了保证会议的正常进行，摄影师在拍摄会议照片时要尽量不干扰会议，当有多个摄影师共同拍摄时，还应注意摄影师之间的协调与配合。有的会议，摄影师到场后才发现参与摄影的人员要比预期的多得多，因为别的摄影师也许来自不同单位或部门、来自特殊的邀约或临时闻讯赶来的各界媒体。由于摄影师人数较多，每个摄影师都想在最佳时间、最佳位置拍摄到最佳画面，但由于时间、场地等客观条件的限制，拍摄时选取的空间位置都很有限，摄影师与摄影师之间也就难免存在竞争与合作的关系。但考虑到各个摄影师拍摄的侧重点可能有所不同，摄影师彼此之間拍摄的内容既有交叉也有重复，故对于会议的重要环节和关键画面，摄影师在拍摄时宜根据行业惯例，除限定拍摄位置外，摄影师必须要注意彼此之间的协调与配合，避免只顾自己不顾他人、摄影师突然挡住他人镜头或闯入他人画面的情况发生。同时，摄影师也应注意避免扎堆对同一被摄主体进行闪光摄影，这样容易造成被摄主体在曝光瞬间因多个摄影师同时使用闪光灯摄影而曝光严重过度。

为了客观记录会议，摄影师进入会场前要关闭快门提示音和对焦辅助灯，拍摄时应注意与被摄人物保持适当距离，在需要与被摄人物互动时，一般采用目光交流、点头示意或微笑等方式即可。为了保证会议的正常进行，摄影师应尽量避免在会场中随意走动而带来不必要的干扰。非走动不可，摄影师也应注意行走路线与行走姿态，行走时注意尽量不要挡住幻灯、评委或观众，宜猫腰快行，同时注意不要被地面的电线或插座等绊倒。在会议现场或贵宾室等较为安静的场所，摄影师应自觉遵守场所纪律，尽量不要随意接打电话，应按要求主动将手机关闭或调到静音和震动挡。在拍摄参观画面时，摄影师应对整个参观路线以及每一处参观地点的具体情况都做到心中有数。拍摄时，摄影师宜最先到达、最后撤离，拍摄时不宜站在领导中间或堵住出入口，追随拍摄时应注意动作要轻、快、稳，后退拍摄时应注意地面及周边环境，避免碰壁或摔倒。同时，摄影师应时刻注意与会方保持信息畅通，以便出现情况及时、主动进行沟通。比如，在拍摄中途，参观路线临时改变，摄影师却毫不知情而在原预定地点苦等，结果贻误重要拍摄时机等等。当摄影师面对一些突发状况时，宜沉着应对，主动、及时与会方沟通，取得帮助，妥善合理紧急处置。

三、掌握灵活的拍摄技法

如今，由于数码相机的高度自动化、TTL测光的精准化、数码影像回放的即时化等显著特点，大大降低了摄影入门的技术难度。摄影师要想在光线明亮的环境里获得曝光适当的一张照片，一点也不难。现实情况是，对摄影初学者而言，哪怕你不懂摄影技术，甚至也不知道光圈、景深等摄影术语，只要你能端稳相机、选好画面、再轻轻一按快门按钮，随着声响，似乎一切都可唾手可得——不过，这只是普通大众的一般认识，从专业角度来讲，实际情况并非如此。因为这种貌似简单的操作，也只能满足较低的照片使用标准和使用要求。若想达到较高的照片使用标准和使用要求，相差甚远。比如，要想在任何光线情况下，摄影师都能获得曝光适当且令人赏心悦目的会议照片，绝非一蹴而就！这就要求摄影师不但摄影技术过硬，还要有较高的审美素养。

就技术而言，一般说来，在会议现场光照条件一定的情况下，摄影师应综合考虑影响曝光的主要因素，如感光度的高低、光圈的大小、速度的快慢、是否使用闪光灯以及曝光补偿等等，以进行最佳的选择。摄影师要根据不同的拍摄内容与要求，合理选择不同的曝光模式。在拍摄会议现场照片等相对静止的被摄体时，摄影师可选择光圈优先模式以保证较大景深，在拍摄相对运动的被摄体时，可选用速度优先模式以保证动体成像清晰。简言之，当光线充足时，要保证景深可选择光圈优先，要保证速度可选择速度优先，操作相对简单，这是在光照条件有利于拍摄时的一般情况。

若光照条件不利于拍摄，比如现场光线较暗，摄影师在不使用闪光灯的情况下，又该如何拍摄？一般情况，摄影师宜优先选择提高感光度以改善曝光条件，并在快门速度与光圈的选择上进行利与弊的权衡，因为过大的光圈或过长的曝光时间都可能不利于达到预期的拍摄效果。尤其是手持相机拍摄，曝光时速度不能太慢，曝光时间不能太长，否则动体成像不易清晰。这时，宜打开相机防抖功能，使用速度优先模式以设置可接受的最慢速度（以保证动体影像清晰），同时查看光圈大小以保证景深和曝光适当。若以上操作仍不能满足曝光要求，曝光仍然不足，宜考虑在避免图像噪点不利影响的情况下继续提高感光度，或改变镜头焦距及拍摄距离，或干脆使用闪光灯进行闪光摄影。对于一些大型的颁奖仪式，由于同时颁奖人员较多、节奏较快、时间较短，为获得精彩瞬间，必要时可用高速连拍模式进行抓拍摄影。

在会议摄影中，摄影师除灵活选择曝光模式外，还应根据具体情况灵活选择拍摄方法。比如，对于反差比较大的画面，如演讲者所处光线较暗，身旁却是明亮的投影仪或幻灯机放映的PPT银幕画面，或有射灯照明的展示物的明亮画面——要把反差这样大的被摄体拍在一张照片里，各自都要保留细节，应如何拍摄？考虑到数码相机的宽容度，若明暗两头兼顾，采用平均测光曝光，在画面极明极暗处总有不能记录的层次，就可能出现PPT银幕曝光过度且演讲者又曝光不足的情况;若测光有所侧重，曝光只顾一头，则结果是要么PPT银幕曝光合适但演讲者曝光严重不足，要么演讲者曝光合适但PPT银幕曝光严重过度。以上情况，恐怕都不符合影像最终的拍摄要求。这时，摄影师可采取以下方法灵活处置：一是对同一题材要选择合适的拍摄时机，如果演讲者播放的PPT有多张，且当前这一张并非具有决定性、典型性或代表性，宜等PPT更换成较暗的画面时再进行拍摄，或对特别重要的幻灯片单独拍摄。二是选择合适的拍摄角度，尽量避开明亮的PPT银幕作为演讲者的背景进行拍摄，或者利用闪光灯对被摄人物进行补光拍摄。三是利用照相机的高动态拍摄功能进行摄影，后期結合图片处理以达到拍摄目的。四是采取先分开再组合的拍摄方法，即：先分别以演讲者、PPT银幕为主体进行拍摄，再拍一张前述主体都有的全景照片，用三张照片共同说明一个主题。五是使用阶梯曝光法对同一画面连拍几张，最后通过图像后期处理以获得符合要求的高反差照片。以上五法，效果不同，各有侧重，摄影师可根据会议照片的具体使用要求以及会议现场的具体情况进行灵活选择和运用。

四、抓住时机快速拍摄

摄影师拍摄会议照片，不要拖拉、犹豫，一定要行动迅捷。迅捷，即迅速、及时、敏捷。会议摄影由于具有“一旦发生，不可重复”的不可逆性，这就要求会议摄影只能成功不能失败。同时，会议的时间、地点以及会议进行中可能发生的一些突发事件，使会议摄影也具有一定的不可控因素，摄影师应做好这方面的心理应急准备工作。比如有的会议，中途突然停电;有的会议，比较重要的领导或专家突然离席——如果此前你未拍摄此人相关照片，往往连补救的机会都没有，只能从别的摄像师那里截图借用。但万一没有摄像师，或根本就借不到呢？所以，摄影师要防患于未然，要做到未卜先知，要做好充分准备，事先就应想好应对各种突发状况的对策或办法，避免到时手足无措。

摄影师一旦到达会场，就要抓紧时机，迅速、及时进行拍摄。摄影师在会议的开始甚至开始前的短暂准备阶段，就应尽量完成不同景别的会议现场照片的拍摄，以及不同角度、不同景别的会议人物照片的拍摄。在会议分步进行的不同阶段，摄影师再分别酌情进行同步拍摄。摄影师在进行会议摄影时，应坚持把握好一个基本原则：能提前拍的画面尽量提前拍，可拍可不拍的都要拍，要将一切可能发生的不可控因素所带来的不利影响，降到最低程度。

在会议进行中，摄影师应抽出专门的时间对已经拍摄的所有照片及时进行回放和检查。对于比较满意的照片，可设置写保护以防误删;对于根本不能满足要求的、无用的照片，摄影师要及时进行补拍，然后删除。对于那些不太满意的、可用可不用的照片，也要在删除前略作保留，以便摄影师在成功进行补拍之前权当备用保底照片，等补拍成功之后再行删除。如果摄影师因为经验不足，或一些不可控因素的发生，摄影师在会后才发现误删或漏拍了重要画面，摄影师也应在第一时间紧急联系委托方或会方，主动了解重要画面缺失所带来的不利影响、危害及补救办法，比如联系一下别的摄影师，或从摄像师那里获取无损视频截图以备使用等等，从而减少重要画面缺失所带来的不良后果。总之，初学摄影者应通过会议摄影实践，不断总结经验、汲取教训，再结合必要的理论学习，将理论与实践融会贯通，就一定能逐步提升摄影素养，最终胜任各种会议摄影工作。

五、结语

综上所述，摄影初学者在参加会议摄影时，应首先重点把握拍摄点的选择，占据最佳位置以便于取景构图。拍摄时，摄影师的动作一定要麻利、行动一定要迅速;摄影师与摄影师之间要默契配合，以期共同完成拍摄任务。在具体拍摄过程中，摄影师应注意自己的一言一行、举手投足之间，都应尽可能避免干扰会议的正常进行。当摄影师面对复杂的用光情况，比如现场光线较暗、或拍摄高反差的会议照片时，摄影师应注意根据照片的使用要求以及现场的具体情况，灵活选择最佳拍摄方案。摄影师只有多拍、多实践、多总结、多挑战，才能练就一身过硬的会议摄影本领。

【参考文献】

[1]张燕芹.会议摄影三大步骤及方法技巧[J].办公室业务，2019（2）：94-96.

[2]张燕芹.会议摄影光源特点及运用[J].办公室业务，2018 （12）：177-179.