王瑾

摘要：本文重点分析音乐表演艺术的创造性思维与培养方式，结合当下音乐表演艺术的作用，从合理应用学生的音乐表现能力、科学利用教师多年的教学经验、组织创造性艺术表演活动、有效开展即兴创作表演活动这几点进行深入探索与研究，其目的在于提升学生的鉴赏水平与创造性思维，为其之后个性化发展和全面发展夯实基础。

关键词：音乐表演艺术;创造性思维;培养

中图分类号：J60-05  文献标识码：A    文章编号：1005-5312（2020）27-0069-02

DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.27.045

一、引言

为了提高学生的综合素养，科学组织并开展音乐艺术表演活动十分重要，其不但关乎学生的鉴赏能力，还和学生的创造性思维有莫大联系。基于此，教师要给予音乐艺术表演活动高度重视，结合学生学情，组织多元化活动，通过趣味引导调动学生参与活动的主观能动性，以促使音乐艺术表演活动对学生的正面影响发挥出最大化，为学生实现长足发展的目标提供有利条件。以下主要内容为音乐表演艺术的创造性思维的培养方式。

二、音乐艺术表演对学生的正面影响

音乐艺术表演对学生的正面影响有利于提升学生的鉴赏水平、利于培养学生的创造性思维，详细内容如下

（一）有利于提升学生的鉴赏水平

音乐表演艺术可以向学生渗透诸多形象思维，增强学生的思维能力，一方面能培养学生的表现能力，另一方面推动学生机能器官协调发展，在对音乐鉴赏时，由简单至复杂。增强学生音乐鉴赏能力的同时，拓展学生的视野[1]。

（二）有利于培养学生的创造性思维

学生从欣赏简单的音乐到复杂的音乐，能够最大程度的增强学生对音乐的鉴赏水平，拓展学生的音乐视野，增强音乐素养。随着社会经济的飞速发展，音乐文化所呈现的模式愈发多元，渐渐的让音乐艺术表演方式发生了转变。基于此，教师应将重点放在学生创造性思维培养上，力争创出更多具有较强艺术性的音乐作品。

三、音乐表演艺术的创造性思维的培养现状

当前，音乐表演艺术的创造性思维的培养工作还存在些许问题，其中比较常见的是教师专业素养有待提升、欠缺新型的教育形式，详细内容如下：

（一）教师专业素养有待提升

在音乐表演艺术发展中，应高度重视学生的创造性思维培养，所以，诸多教师将创造性思维引入到了音乐表演艺术教学中。相比于常规教学，创造性思维的培养难度更大，且在目前我国的教育领域中，诸多学校的音乐表演艺术的创造性思维培养方式还未达到完善的地步，主要原因是相关教师并未接受过系统训练。在实际教学中，教师作为课堂活动的组织者和策划者存在，并未充分发挥出引导者的作用，尤其是表演艺术专业若是欠缺教师的有效引导，学生就会渐渐的失去方向。所以，教师务必要具备较强的专业能力与综合素养，增强对创造性思维培养模式研究[3]。对于目前教师的专业素养而言，还存在些许教师欠缺必要的教学素养。不但教学理念滞后、教学方法不当，而且思维固化，这些都会影响学生创造性思维提升。

（二）欠缺新型的教育形式

在音乐表演艺术教学中培养学生创造性思维，务必要相应的教学载体，调动学生学习的主观能动性，促使学生进一步思考。而并非单一的向学生讲解知识和理论内容。结合有关调查得知，当前很多学校依旧采用陈旧且单一的教材内容，而其无法满足时代的发展需求。上述原因均会给教师的教学模式带来影响。

现如今，还有些许教师依旧运用落后的教学模式展开教学活动，应用大班授课的方式讲解音乐表演艺术知识，在课上教师占据主体位置，学生只能被动的接受知识，并且教师还处在单一的讲解知识的层面，并没有切实意识到学生的多元化需求以及个体差异。更欠缺课堂活动的指导，导致课堂活动存在较强的乏味性以及枯燥性，学生学习的主观能动性无法得到调动，知识课堂教学效果低下。

另外，教师将成绩作为评价学生的主要标准，并未考虑学生的日常表现及平时成绩，此种评价方式不但没有公平可言，且方式十分单一，对学生学习兴趣提高非常不利，无法做到推动学生全面发展。

四、音乐表演艺术的创造性思维的培养方法

现如今，音乐表演艺术的创造性思维的培养方法有很多，其中比较常见的是合理应用学生的音乐表现能力、科学利用教师多年的教学经验、组织创造性艺术表演活动、有效开展即兴创作表演活动，详细内容如下：

（一）合理应用学生的音乐表现能力

在对学生音乐表演艺术的创造性思维培养中，学生要具备扎实的理论基础和音乐素养，例如声调与节奏等，且学生要具备较强的音乐表现力，进而给创造性思维能力培养做铺垫。基于此，教师要在实际教学中为学生提供良好的思维活动空间，运用多元化的手段对学生的音乐情感进行培养，进而让学生的情感得到有效培养。例如，在学习“学习雷锋好榜样”时，教师可以组织学生收集一些和雷锋同志有关的内容，进而加强学生对雷锋精神的认识，从而掌握这首歌曲要表达的意义，在实际演唱当中将真实情感充分的表达出来[3]。

（二）科学利用教师多年的教学经验

在实际教学中年，教师要多组织一些音乐表演艺术活动，通过采用多元化的方式来培养学生的发散性思维。通过目前已有的知识体系帮助并带领叙述一同研究音乐未知领域，进而促使学生思维发散。很多学生对应音乐表演的学习还处于初级阶段，正常情况下只会运用拍手等方式来学习音乐节拍。

所以，教师可以应用自身系统的知识结构，为学生讲述节拍的具体含义，进而渐渐引导学生掌握与节拍有关的知识内容，更进一步的认识节奏谱。

（三）组织创造性艺术表演活动

通过组织音乐创作表演活动，并渐渐引入到教师的教学当中，能够切实对学生的创造性思维进行培养。且学生在对音乐表演进行学习时，还能通过对他人的节目鉴赏，来提升自身应用音乐要素展现自己心里世界的能力。在课上，教师还可以运用即兴创作的方式，将自己对音乐的真实想法充分的表达出来，体会音乐的真实魅力。另外，学生还能在常规的生活中累积丰富的音乐经验，进一步感受音乐创作的具体过程。正常情况下，阴雨表演的初期便是欣赏阶段，经过对不同音乐作品鉴赏，渐渐增强自身的音乐感知能力，增强对音乐知识认识和掌握。中间环节其实就是歌唱，学生在对音乐理论知识学习和音乐作品鉴赏的前提下，通过歌唱将自身的真实想法与思想情感全面的表达出来，此种内在情绪能够极大的满足学生的生理需求以及心理需求。

基于此，教师要大力提高学生的表现能力，增强对学生多种器乐掌握培养。器乐是学生创作音乐作品的重要载体，在学生创造性思维培养上有积极作用。基于此，教师应大力安排学生学习器乐知识，不断调动学生学习音乐知识的主观能动性，为学生提供更多展现自我的机会。

（四）有效開展即兴创作表演活动

在开展音乐鉴赏活动时，教师应让学生利用律动与节奏的方式增强对音乐的理解和掌握。例如通过编故事与填歌词的方式完善音乐表演艺术活动。其实，音乐艺术鉴赏教学的中心便是即兴表演创作活动，一方面能够将学生的情感自由的表达出来，另一方面能够对学生的思维能力与即兴反应能力尽心发展。所以即兴表演活动为学生的现场发挥，为此所展现出的效果多半都很粗糙。但正因创作的不成熟，才含有丰富的创造精神。通过实践证明，科学的音乐训练能够切实调动学生的创造能力与想象能力。

基于此，开展即兴创作表演活动为学生创造性思维培养的有效方法，值得推广运用。

五、结语

综上分析，当前，音乐表演艺术的创造性思维的培养工作还存在些许问题，其中比较常见的是教师专业素养有待提升、欠缺新型的教育形式。为了将音乐艺术表演对学生的正面影响充分发挥出来，相关人员应通过合理应用学生的音乐表现能力、科学利用教师多年的教学经验、组织创造性艺术表演活动、有效开展即兴创作表演活动，来实现既定目标，促进学生日后长足发展。

参考文献：

[1]   宋梓滢.音乐表演艺术的创造性思维培养途径[J].戏剧之家，2020（15）：161+163.

[2]   马景然.音乐表演艺术的创造性思维及培养分析[J].黄河之声，2019（17）：74.

[3]   任君.如何培养音乐表演艺术的创造性思维[J].戏剧之家，2018（33）：64-65.