卓玛草

藏族舞蹈的发展的过程中，既受到了中国汉族舞蹈文化的影响，同时又受到周边民族及国家的影响。藏族民间舞蹈种类繁多，长期形成下来的藏族舞蹈主要有弦子、锅庄、踢踏。在现今文化多元化的冲击下，要想使本民族舞蹈得到传承及发展，就需要创造优秀的舞蹈作品，就需要编舞技法的合理运用。

一、民族舞蹈的定位

民族舞蹈具有民族的特色性。在藏族舞蹈历史的发展中，民间产生了各种形式的舞蹈，这些舞蹈或为了表达丰收喜悦，或为了传递生活、情感上的表达。随着时代的发展，人与人之间的传递与交流，自行创作舞蹈，逐渐形成了一种具有文化功能定位。通常，通过群众、本区域文化的传承，形成了最直接、最朴拙、最具有生命力的形式。文化是民族的，优秀的传统文化具有继承性、群众性、地域性、适应性等特点。因此，在对于藏族民族舞蹈的理解上，应当把握住民族的特性，这样所编创的舞蹈才会具有民族文化的共识性，也更加能够激发本民族对于文化的认同感。藏族舞蹈编创中要认同及利用传统舞蹈形式，取其精华，加强创新性。

二、民族舞蹈编舞技法

通常舞蹈的编舞技法并不局限于某一特定的方式。通过对编舞技法进行研究，可以发现舞蹈创作中应用较为广泛的技巧形式。第一是动作的编舞技法，该编舞技法是舞蹈创编中最为普遍的技术，其主要是在明确舞蹈内容的基础上，结合舞蹈的具体表现特征深入引入舞蹈中的动作，通过采用相应的编舞技巧，使舞蹈动作能够与整个编舞相融合，并能够实现编舞各动作上的衔接，实现舞蹈的魅力表现。第二种是音乐上的编舞技巧，主要是将音乐与舞蹈有效结合，通过音乐来传递舞蹈的精髓，并根据舞蹈场景设置不同的音乐章节，带引观众逐渐走向高潮。好的编舞往往使音乐与舞蹈的有效结合，舞蹈带给观众良好的视觉体验，而音乐则会带给观众良好的听觉体验。第三种是舞蹈的造型编舞技法，主要是指将舞蹈者的动作、妆容及舞蹈道具进行有机结合，最终实现整个编舞的统一。

三、编舞技法在民族舞蹈创作中的合理运用

1.动作编舞技法应用

藏族舞蹈具有其独有的特性，其在舞蹈上强调身体各个部位的配合与协调。例如在舞蹈《果谐》中，充分利用脚、膝、腰、胸、手、肩与头部的配合统一。从藏族舞蹈的动律来看，即由“舞靴”，又有“舞袖”，从舞蹈的韵律来看，则有“圆滑”，又有“顿挫风”。一些舞蹈作品如《果卓》《堆偕》《谐》与《卓》深受藏地民众喜爱。这些舞蹈作品中既有关于“点”的强烈音响，又有关于“线”的圆曲流动性，能够呈现出藏族舞蹈本身所具有的多风格特征。因此，在针对藏族的民族舞蹈编创中，应积极融合藏族舞蹈所独有的动作特点，引用藏族舞步中的代表性步伐，例如弦子步伐中的“平步”“拖步”“三步一撩”“二步踢撩”等，增加舞蹈的民族特色。此外，在藏族舞蹈的编创中，还应当综合藏地不停的跳法及程序，呈现出不同的舞蹈风格，从多种个性中找到共性，有利于优秀文化及技艺的传承与发展。

2.音乐编舞技巧应用

利用好音乐编舞的技法，往往能够有效突出民间舞蹈的主题特征。拿民族舞蹈来说，民族音乐同样具有独特的文化属性，很多地方舞蹈音乐，在编创中往往会引入地方性的特色音乐，实现“原汤化原食”的特性。民族音乐的应用，能够很好地突出舞蹈的主题，例如在藏族舞蹈《溜溜的康定溜溜的情》中，伴随着民族音乐“跑马溜溜的山上，一朵溜溜的云，端端溜溜地罩在，康定溜溜的城……”舞蹈伴随着悠扬的歌声，将编舞引入主题。因此，在舞蹈的编舞技巧中，应应用好音乐的编舞技巧。通过藏地编创舞蹈进行详细分析，选择最适合的音乐，这样在传递舞蹈主题繁荣同时，也将舞蹈者引入表演情境中，更促使每一个舞蹈动作与音乐相融合，增加观众的视听体验。

3.舞蹈造型编舞技巧

利用好舞蹈编舞技巧，能够有效体现民族舞蹈风格特征。充分调动服饰、妆容、装饰上的最大组合效用，融入民族舞蹈特色，能够具有更强的感染力，使整个场面更加壮观。例如在藏族男子群舞《雪域雄鹰》中，编创技巧一反传统的舞风，独特的民族服饰、原始与时尚的契合，使得舞蹈刚柔兼并，带给人更多的震撼。同时，在《雪域雄鹰》中，编舞中融入了“爱尔兰踢踏舞”，加上装有铁钉的鞋子，大胆而创新，将藏族藏族男儿的奔放表现得淋漓尽致，在听觉上更给人以极致的体验。在舞蹈的造型编舞技巧上，还应当结合现代化的元素，融入时尚，融入新的时代气息。可以充分吸收丰富的藏族歌舞元素，大胆与多种现代舞蹈元素相结合，这样可以使舞蹈语汇更加的丰富，实现艺术风格的高度统一性。

结论

民族舞蹈的编舞技法具有较强的综合性特点，在实际的编舞中需要结合作品主题、作品的内容深入研究，使编舞技巧真正考虑到主题，更使每一个动作、音乐及造型能够与观众产生共鸣。在编舞中，还应当牢牢把握民族舞蹈的元素特征，在编舞技巧中充分融入民族舞蹈特色。在当今时代的飞速发展下，文化本身具有多元性，在编舞上，还应当充分把握好时代气息，融入更多优秀的文化内涵，使民族文化得到良好的传承及发展。