洛可可女装设计风格研究

2020-10-27张晓旭

山东纺织科技 2020年5期

张晓旭，李翔，曾慧

(大连工业大学，辽宁大连 116034)

1 引言

随着社会经济发展和生活水平提高，人们的审美观愈加趋向于多元化和国际化，中西方服装文化交流也愈加频繁。21世纪的中国传统服饰文化通过借鉴吸收洛可可艺术，将西方的重形和中国的重意相结合，产生出形神兼备的创新服装设计，打造出国际化的中国服饰流行趋势。

2 国内外研究现状

2.1 国内研究现状

袁宝林[1]对从洛可可到浪漫主义的艺术发展进行了广泛深入地研究与汇总，通过探究不同时期洛可可艺术的演变、不同国家洛可可艺术的发展，对其文化内涵和风格进行了详细的介绍。刘博[2]通过描写不同艺术流派众多艺术家们的艺术追求，分析其代表作品，描述了洛可可风格艺术成就及其发展历程。李当岐[3]从历史、文化、美学等角度，对西方历代的服装发展变化过程进行了全面深入的阐述，对洛可可风格服饰在不同时期的发展进行了详细的图文描写，系统且全面地展示了洛可可服饰的独有魅力。杨超[4]对17～18世纪的绘画发展、风格流派等进行了详细的图文介绍，并对名家的作品进行了解析，系统介绍了这时期内巴洛克和洛可可绘画艺术。

2.2 国外研究现状

克劳迪娅·赞伦和丹妮拉·塔拉[5]介绍了巴洛克与洛可可建筑风格的诞生和发展史，通过分析建筑经典案例，细致展现了巴洛克与洛可可建筑风格的艺术特点与文化内涵。温尼·海德·米奈[6]从时代背景出发，探究了巴洛克与洛可可这两种艺术风格的异同，分析了其发展演变的深层原因，展现了其丰富有趣的艺术世界。

3 洛可可时期服饰的风格及艺术特点

“洛可可(Rococo)”一词来源于法语 Rocaille，原指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。洛可可始于法国路易十四晚期，流行于路易十五时代，又称“路易十五样式”。它的形成过程受到中国庭院设计、室内装饰、丝织品、服饰、瓷器、漆器等艺术的影响，又称“法国-中国样式”。洛可可艺术的首要特征是采取与古典艺术中平直布局不同的多种曲线样式，如C型、S型和贝壳涡卷曲线。洛可可艺术多为淡雅柔和的色彩，装饰效果富丽多彩、雍容华贵、繁缛绮丽。另一方面，由于大量天然花草主题图案被印在织物上，因此这一时期的印花织物被称为“花的帝国”。

洛可可艺术风格表现在服饰上，主要从色彩、面料、装饰、刺绣和款式等方面呈现出其特有的风格。

色彩方面，洛可可风格的女装有独特的固定体系，大多选取娇艳明快却不失细腻的色彩，如嫩绿色、粉红色和鹅黄色等，但在表现女性成熟优雅又富有奢华气质时，会选取猩红色与黑色等色彩。线脚色彩多选用金色，彰显富丽堂皇。面料方面，洛可可风格的女装常选用奢华柔软的丝绸、富有光泽的缎面和精致繁复的蕾丝等，以衬托女性的娇弱与柔美。手绘印花及刺绣工艺会增添层次感和精致感。装饰方面，多用华丽精致的蕾丝、繁缛奢华的刺绣装饰在面料上，堆砌出洛可可特有的厚重感。在领口、裙角装饰闪耀的宝石，裙身布满褶皱和蝴蝶结，衬托出女性的纤弱之感。刺绣方面，多选取与大自然紧密相关的主题，如各式花草藤蔓、洁白典雅的贝壳、灵巧的飞鸟等，其中蔷薇花最为常见。服装款式方面，运用胸衣、束腰、臀垫和大裙撑，呈现出收腰、低领、硕大臀部等夸张造型，表现女性的娇弱妩媚。

洛可可风格的女装，意在塑造女性之美。用柔软有光泽的面料，精致的工艺，裁制出夸张的造型，配以繁复的头部装饰，奢华的缎面高跟鞋，呈现出一种高挑、优雅、纤弱的女性形象，整体看起来既华丽精致又不是生动活泼，富有流动的美。

综上所述，洛可可时期女装的特点为凸显女性的肢体美，通过装点各种华美的元素，将人与自然和谐相处的主题融入服装。

4 洛可可风格在当代服饰品牌中的应用

Dior“新风貌”(new look)典型的特征是上身窄小、胸部挺拔、腰细臀翘(见图2)，这些特点有着明显的洛可可风格。迪奥一贯的设计理念是充分展示女性特有的魅力，让女性绽放出最美的一面。洛可可风格的优雅、妩媚、迷人、精致、女性化、装饰性和奢华感都在迪奥服饰品牌中展露无遗。

亚历山大·麦昆在Alexander McQueen 2013的服装中应用了裙撑、胸衣、花朵等洛可可元素(见图2)，胸衣流露出浓厚的复古风格，凸显了女性胸部曲线，富有韵味，通过采用立体花朵、褶皱等装饰手段，加强了服装面料肌理感和服装的空间感。

图1 Dior“新风貌”服装

图2 Alexander McQueen 2013中的裙撑元素与胸衣元素

Valentino 2012 年春夏时装发布会，将繁复的枝蔓花卉图案布满服装的领口、裙摆等部位，展现了洛可可艺术风格，服装主要采用透明面料，彰显了浓厚的田园韵味。Valentino 2013春秋时装发布会(见图4)，将鸟群与蝴蝶镶嵌在双层欧根纱上，并用薄纱进行包裹，辅以立体花朵，整体上沉稳而典雅，再一次展现了洛可可艺术风格(见图4)。