陈丹

在新冠肺炎疫情暴发的特殊时期，《歌手当打之年》第三期开启了”云录制”模式，位于中国北京、上海、长沙、台北和日本东京的9位歌手实现了“云竞演”，5口口位大众听审在线“云投票”。如何在保证节目原有流程和环节的同时，不折损《歌手》品牌的立足之本——音乐质感、专业水准和竞技公平性，《歌手当打之年》总导演洪啸坦言，云录制背后是一次排除万难的艰辛探索过程。

五地歌手云竞演

节目组在疫情暴发后就已有进行云录制的打算。多方考量、论证和商议，2月初正式“拍板”了云录制的形式。

随着录制形式的确定，技术和执行细节上的

系列问题随之而来，而且几乎没有任何先例可借鉴参考，节目组要做“第个吃螃蟹”式的技术攻关。“云录制条件下，我们要做的准备工作势必要更为充分、细致;新录制方式中，所有潜在的问题都必须考虑到位，给出解决方案或做出预案。”洪啸介绍，节目组在十天时间里，不断梳理原有流程和环节，逐步找到云录制式的替代方案。

《歌手当打之年》第三期的歌手分布中国北京、上海、长沙、台北和日本东京五地，录制场地怎么解决、不同场地音乐配置的调和，是节目组面临的首要问题。确定云录制方案后，节目组早早与分处各地的歌手沟通录制场地。设备等拍摄要求。为了尽可能地让音乐配置维持同水准、保证音乐呈现外部因素的公平，第三期节目在乐器配置上只留有最基本的吉他、贝斯、键盘、鼓，如果歌手再有自己的个人需求，只能白行增添preqram置入演唱。

极致标准下的音乐、舞美、灯光、表演的综合视听呈现是《歌手》自诞生以来的一大看点，洪啸表示，在云录制的有限条件下，节目的视听呈现自然会有定折损，但节目组尽可能保障乐器等配置的齐全，贴合Live演唱的氛围，尽量让这个品牌坚守多年的专业性和竞技性不受影响。

500位大众听审云投票

云录制带来的另个重要变化是大众听审团由线下转移至线上，节目组面临的诸多新问题也是围绕这变化产生，在具体执行上主要有三个技术难点：一、网络传输中音乐质量如何尽可能地降低损耗;二、5口口位听审线上投票如何避免受到外部因素干扰;三、如何避免歌手竞演音视频资源的泄漏。

与以往录制一样，参与云录制的500位听审要经过工作人员层层选拔，签署具有法律效应的保密协议。在云录制期间，节目组设置了专门的投票通道，歌手竞演结束后大众听审可在主持人的帮助下进行投票。“其实线上听审和线下听审的要求是样的，竞技的公平性，投票的公开透明性，并不会因大众听审团由线下转到线上而有所折损。”

与此同时，芒果TV为线上投票提供了技术和法律保障。洪啸介绍，在严密的技术措施保障下，很难有录屏现象的出现，但音源的泄露问题仍较难规避，因此，工作人员会在云录制期间实时监测全网动态，一旦发现泄露及时处理。

但从身处现场直观感受L ive演唱的冲击力，到通过网络观看和聆听表演，大众听审的体验必然有所变化。“节目组会以现有技术尽可能保证音乐在网络传输中的高质量，力求音质损耗达到最小。同时，我们也认为音乐的力量不仅取决于音质，还在于音乐作品的完整性以及歌手的整体表达。”洪啸说道。

持续创新

音乐现场之外的真人秀环节，是《歌手》的重要组成部分和亮点所在。对于这部分内容，洪啸表示，云录制模式非但不会造成损耗，甚至会因直播技术条件下的实时互动，成为真人秀内容升级和突破的有利因素。

从第三期节目内容来看，各录制地点都设置了歌手观战区，通过网络连线，歌手们可以观看Live直播并随时参与互动，奇袭歌手可以随时发起奇袭，外地歌手能實时看到长沙演播厅是否产生了奇袭。 “真人秀环节不会少，相信此次的云录制会使真人秀环节更有特色。”

在云录制形式之外，全年轻歌手阵容以及“选曲全开放”是本季节目的重要创新举措。除了米西亚一人为70后，今年《歌手》首发阵容多为80后、90后年轻歌手，奇袭歌手中甚至出现了95后，00后。通过“选曲全开放”的形式，洪啸希望能给观众带来更多新鲜感。

云录制是基于本次疫情及时做出的创新，对于档走过8年的“综N代”节目来说，如何在不同时期不断创新，是节目组直面临的难题。“不管是技术层面还是内容层面，都会有很多困难和阻碍，我们只能一步一步往前走，遇到问题解决问题。”洪啸说。

《综艺报》：第一期节目中，很多参与过节目的歌手以及本届歌手都阐述了自己理解的“当打之年”，作为总导演，你怎么解读“当打之年”？

洪啸：“当打之年”这个概念是吕台（湖南广播电视台党委书记、台长吕焕斌）提出的，我认为这不仅是一个主题，更是我们的责任和使命。华语乐坛需要新的“扛鼎之人”，这个时代需要新的音乐，8年来，我们所累积的华语乐坛力量也足够开启年轻歌手的“当打之年”。

《综艺报》：《歌手》已经陪伴观众多年，近年来每季《歌手》播出，都会有声音问“这会是最后一季吗？”你怎么看待这种现象？你认为《歌手》还能走多远？

洪啸：歌手和音乐是音乐类节目的核心，没有任何一档音乐节目像《歌手》一样，一口气“消耗”这么多优质、成熟的歌手。这些歌手能否支撑得起这个节目、这个时代的音乐作品，是受众保持“新鲜感”的基础，因为音乐高于歌手，更高于任何一档音乐节目。

这个节目已经第8年了，我们需要的从来不是浮萍式的简单变化，更希望持续引领音乐类节目发展的面貌和趋势。我们希望站在这个舞台的歌手能成为华语乐坛的“扛鼎之人”，更希望华语乐坛因此不断焕发新活力。这个节目能走多远，要看我们的观众是否还期待这个节目，我们也会尽力让这个节目不断焕发出新的生命力。