史子静

摘 要：汉时民间俗乐繁荣，人们通过歌谣的形式来表达爱恨情仇及心中的喜怒哀乐，产生以北方民间音乐为主的相和歌，以其为代表的音乐文化在时局的动荡中不断演变发展。

关键词：汉代;相和歌;相和大曲

汉世国都位于北方，相和歌就是汉代在此地盛行的民间音乐。早在先秦时期，民间音乐就已十分昌盛，汉代相和歌基于先秦世俗音乐——即赵代秦楚之讴之上演变发展，由汉武帝至东汉中叶，“街陌讴谣”大量涌现，以相和歌为主要代表，记载着时事政治、社会风土人情、人民生活状态和生产方式等内容，在音乐形式方面，其有浓郁乡土气息的民歌，也有根据民歌装饰形成的艺术歌曲。

一、相和歌

1、《晋书乐志》有载，早期，受政治经济条件的制约，相和歌的表演形式仅为清唱，称“徒歌”;2、这种所谓“相和歌”的音乐形式存在两种内涵，其一是在“徒歌”的基础上，加入帮腔所呈现的“但歌”形式，一人唱，三人和，这种“一唱众人和”的方式在先秦楚歌中已是如此。3、相和歌的另一层含义体现出但歌与相和的关系甚为密切，因两个阶段的发展都是基于民间俗歌曲，主要区别就在于演出中有无乐器的伴奏。《晋书乐志》提到过这个概念，在这一体裁发展盛期，加入诸如琵琶、琴、筝此类的弹弦乐器和笛、箫、笙这类的吹管乐器作为伴奏，并且演唱者手拿着叫做“节”的乐器，边打节奏边唱歌，这种用丝竹之乐与人声作合亦谓之“相和”。“相和歌”的伴奏乐器基本为丝竹类乐器，使得它声音清越，哀怨动人，历代统治阶级对这种与雅乐背道而驰的音乐往往采取鄙夷态度，所以常称其为“亡国之音”，但是为了满足自己的娱乐，大部分的统治阶级仍偏爱它。

二、相和大曲

相和歌发展的最高艺术形式为歌舞大曲，内含多段结构。例如《饮马长城窟行》、《碣石》、《白鹄》等这个时期流行的15首大曲，它们的歌辞均被录入《宋书乐志》中。从歌辞可知，相和大曲的曲式可分为三个部分：

1、“艳”——用于曲子开头，有时也会放在中间部分，音乐婉转动情，一般是没有歌唱的，为纯器乐伴舞的形式。此外，在《宋书乐志》收录的15曲中，还有曲前带有“艳”部，故名为“艳歌”的三首曲子，分别为《艳歌何尝行》《飞来双白鹄》篇、《艳歌罗敷行》、《艳歌何尝行》《何尝快，独无忧》篇;

2、“曲”和“解”——“曲”即歌曲，那么“解”为何物？杨荫浏先生曾在其所著的书中提到过“解”一字的含义。文中提到，“解”相当于歌词中的“章”，但先生自己认为这是种不全面的说法，他最终总结前人论述加上个人观点，得出，在已是歌舞曲的大曲中，“解”可能是一种不带有歌唱，只需要乐器演奏或歌曲间歇中进行器乐伴舞的部分，是一种术语的简称，“一解”是第一次演奏乐器或舞蹈，“二解”是第二次奏乐或跳舞，依次进行，在音乐中代表一定的内容。“曲”和“解”是整首大曲的主体部分，由多段歌曲组成，歌曲部分抒情缓慢，“解”的部分则速度稍快，形成反差，并更加注意力度的表现，两者循环往复，时快时慢，一重一轻，这可能与伴舞的缓急、软健相称，使主体部分的艺术效果更加饱满;

3、“趋”、“乱”——二者在曲中意义相近，但“乱”在大曲中比较少见，多用于楚歌，在《离骚》等曲中都有“乱”的部分，在谈论相和歌的乐曲结构时常提及“趋”。其常用于一曲的末尾，是情感最丰沛之处，歌曲的快速与较快的舞步相迎合。

经查阅资料，不难看出，《饮马长城窟行》、《碣石》、《白鹄》等相和歌的辞内容大都由长篇幅的故事组成，句式长短不一，每节之间关系紧密。不同的内容表现出不同主人公的万千思绪，代表现实中大众百姓的心声，有讲述封建社会中愛情故事的，也有讽刺统治者迂腐的，揭露出汉代社会的真实写照。

此外，《古今乐录》上还记录《黄老弹》一曲无辞，用吹管、弹弦等乐器演奏，被称作“但曲”，这也说明了大曲中不止含有带有歌辞的作品，也存有无辞的“但曲”，形式多样。

三、相和之调

相和歌中使用的三种基本调式为平、清、瑟，合称为“相和三调”。《旧唐书·音乐志》记载平、清、瑟三调都是周代《房中曲》的传承，其中所谓“房中乐”源于周代宫廷用乐的一种，由后宫佳丽侍奉君主时，用丝竹类乐器伴奏着演唱，情调优雅，多从民间诗歌中选择适合统治者喜好的加以改编制作。这与三调同出于民间，所用乐器与用途也相近似，前人说的三调出于房中，大约就是因为二者性质相似。平、清、瑟三调分别以宫、商、角为主，在《中国古代音乐史稿》的秦汉篇中，杨荫浏先生通俗化地运用乐理知识解释这三调，得出，平调与fa调式相称，清调与sol调式相称，瑟调相当于la调式。

迄今为止，我们常将“楚、汉”二字连称，可以见得楚声与汉音关系密切，而“房中乐皆楚声”，表明楚声地位重要，可能有两种原因：1、先秦时期楚地音乐非常发达，在屈原等人的推动下，楚地的音乐风行开来，在民间传唱颇久;2、因为汉高祖生于楚地的“沛”，他手下的众多大臣也基本都是楚国人，偏爱楚地之音，所以在宫廷内以及平民百姓间都大力夸扬楚声。刘邦身后，楚歌的风采仍然被贵族人士欣赏、传唱。《旧唐书·音乐志》中还记录着楚调、侧调两个名词，并解释，这是在平、清、瑟三调的基础上增加了楚调、侧调，侧调生于楚调，与平、清、瑟三调共称为相和之调。

综上所述，汉代相和歌由徒歌发展至大型艺术歌曲，源远流长，不仅带有周代“国风”，继承战国“楚声”，并将为后世清商大曲、唐代大曲提供养分。

参考文献

[1] 杨荫浏.中国古代音乐史稿[M].人民音乐出版社，1981.

[2] 王运熙.乐府诗述论（增补本）[M].上海古籍出版社，2006.

[3] 曾智安.乐府诗音乐形态研究[M].北京大学出版社，2013.

[4] 宋颖.浅谈西汉音乐的发展与政治、经济的关系[J].沈阳航空工业学院学报，2006，（06）.