王德才

关键词：声乐水平;经济基础;重视;互助;融合

韩国的地理位置位于亚欧大陆的东北部和朝鲜半岛的南部，国家的东部、南部和西部这三个方向都是面朝大海，海洋资源十分丰富。韩国的面积大约10万平方公里，人口大约5200万。在世界的地理面积和人口排位中，算不上面积大国和人口大国。虽然不是面积和人口大国，但是该国的经济水平很高，位于亚洲四个发达国家之列。由于经济发展速度的腾飞，同时也被誉为亚洲四小龙之一。

近年来，韩国的声乐水平获得了很快的提高，尤其是进入21世纪以来，在世界的声乐舞台上具有很高的知名度，这些骄人的成绩主要体现在：

青年歌唱家在国际声乐大赛舞台上频频获奖 

在欧美声乐水平比较发达的国家，如意大利、美国、俄罗斯、德国、英国、法国、西班牙、乌克兰等国家，每年都会举办一些高规格的声乐比赛，如：柴科夫斯基国际音乐比赛、卡迪夫国际声乐比赛、威尔第国际声乐比赛、多明哥国际声乐比赛等。通过举办国际声乐赛事，不但能够提高举办城市的知名度和促进该地区的声乐水平发展，同时也为选手提供了一个演唱锻炼的大舞台。青年歌唱家通过参加国际声乐大赛，既锻炼了自己的舞台实践演唱，又能从中吸收别人演唱与表演的优点，同时也可以同来自世界各地的优秀歌唱家结为朋友。各大歌剧院的经营者和经纪人通过观看和聆听在国际声乐大赛中参赛的选手，为自己选拔优秀的人才。

在近年的知名国际声乐大赛中，韩国的选手都占有很大的分量。很多声乐比赛在进行到第二年轮复赛的时候，大部分国家的选手数量已经大大减少，但是仍然有很多韩国籍的选手。很多韩国籍的选手不但能够进入到第二轮复赛，甚至在决赛获奖的选手中也占据了很大的份量。有意思的是，有些声乐比赛还曾经出现冠亚季军都是韩国籍选手的情况，就像中国的乒乓球队参加奥运会比赛获奖的情况一样。韩国籍的青年歌唱家在当今国际声乐大赛的表现，不得不令人刮目相看。

很多青年歌唱家活跃在世界主流歌剧舞台上并担当主要角色

在意大利的斯卡拉歌剧院、德国柏林歌剧院、美国大都会歌剧院、澳大利亚悉尼歌剧院、法国巴黎歌剧院、奥地利维也纳歌剧院、俄罗斯莫斯科歌剧院、英国皇家歌剧院等世界知名歌剧院中，出现了很多韩国籍的青年歌唱演员。这些韩国籍的歌剧演员，既有担当歌剧的主要角色，也有担当歌剧的次要角色。虽然有些歌剧演员担任次要角色，但是基本上都是一些很有歌唱和表演潜力的年轻人。这些年轻人经过了一段时间的磨练之后，都有很大的机会成为歌剧的主要角色。

在很多世界主流的歌剧舞台上，歌剧演员的声部总会体现出一些国家的特色。比如男低音声部很多都是由俄罗斯和前苏联其它成员国家的歌唱演员来担任。由于气候和人种等原因，俄罗斯和前苏联其它成员的国家盛产男低音和女中高音歌唱家。欧洲其它国家也是由于气候和人种的原因，都是以盛产女高音和男中音为主，出现优秀的男高音并不多。在世界主流歌剧舞台上，各个声部都有韩国籍的歌手出现，而且每个声部的歌剧演员还不少，这不能不令人称奇。

很多韩国籍教授在欧美发达国家的音乐学院任职

在欧美发达国家的音乐学院和综合性大学的下属音乐学院当中，频繁出现了韩国籍教授的身影。很多在外求学的韩国籍学生，经过了一定时间的学习和舞台锻炼后，也逐渐迈向中年。在这些迈向中年的歌剧演员当中，有些回到自己的故乡继续从事声乐表演与人才培养的工作，也有些留在当地或者去其它国家的音乐院校从事声乐教学工作。这些韩国籍的教授在音樂学院的声乐教学中，大部分表现得相当出色，培养了很多出色的声乐人才。有时候还出现韩国声乐学生到欧美去求学，跟随的导师也是韩国籍教授的情况。这些足以证明韩国声乐教授在欧美发达国家音乐学院的实力。

一个国家在短短几十年的时间就能够让自己的声乐水平从比较落后迈进世界一流国家的行列，这不得不说是一个奇迹。带着强烈的好奇心与学习的态度，笔者亲自到韩国来从事声乐学习并进行研究。经过学习、考察、访谈、整理、思考和分析，发现该国家之所以在短短几十年的时间取得如此骄人的成绩，与以下几个原因有很大的关系：

良好的经济基础为留学提供了经济后盾。韩国的经济从上个世纪60年代开始腾飞，经过三十年的飞速发展，直到上个世纪90年代到达鼎盛时期。经济快速发展，国民受益，家庭收入水平逐渐提高。良好的家庭经济收入，为学生出国留学提供了良好的经济后盾。在上个世纪70年代的时候，韩国的国民收入和生活水平逐渐接近欧洲发达国家的经济水平，甚至已经超越了很多经济水平一般的国家。

当国民收入水平提高了之后，很多家庭对于孩子的培养要求也逐渐提高，在国内高校和教育无法满足的情况下，逐渐由国内培养转向输送到国外培养。在在国内培养费用和在国外培养费用相差不大的情况下，很多家长更愿意将自己的孩子送到欧美发达国家去学习更先进的声乐知识。毕竟，在那个年代，欧美国家的声乐演唱与教学水平更科学和更先进。

父母亲对孩子学习的重视程度很高。韩国在上个世纪50年代以前的很长一段时间之内，是一个一穷二白的国家。先是让日本殖民和统治了几十年，后来又爆发了50年代初的南北战争，南北战争结束后，百废待兴。在那个年代出生和长大的国民，饱尝因为没有文化技术知识所带来困境和痛苦的折磨。因此，当经济生活水平稍有改善的时候，国民形成了一种对后代的培养思维，就是炸锅卖铁也要让自己的后代接受最好的教育。父母亲情愿自己节衣缩食，也要尽力支持孩子学习先进的技术和文化知识。学生受到长辈的思想影响，在学习方面非常努力。很多年轻人在父母亲的大力支持下，到欧洲声乐水平发达的各个国家去学习和锻炼，在这些学生当中，绝大部分都热情高涨地学习，也很刻苦。功夫不负有心人，经过几代人的传承，国家整体声乐水平终于取得卓越的成绩。

在国外团结友好与互助。韩国籍的国民无论是在外求学还是在外工作与生活，很多人都很团结。因此，在国外经常见到一些韩国人自发住在同一个地方，以便于大家之间能够互相帮助和照顾。曾经在上个世纪90年代的时候，美国发声动乱，黑人自持人多势众，欺负和抢劫韩国人，后来给团结的韩国籍人士打得落流水，狼狈不堪，从此不敢踏入韩国人在美国的居住地，一时成为美谈。

在国外学习声乐的年轻学子们，很多先去的学生都会很照顾晚来学习的学生。除了在生活、学习方面给予照顾之外，还帮忙推荐和介绍优秀的声乐教授，让学弟学妹们在学习的过程中少走弯路。有时候碰到好的舞台实践和工作机会，大家之间也会无偿地相互帮助介绍和推荐，形成了一股良好的风气。这种友好和以传帮带的良好风气，经过了多年的发展，给到国外学习声乐的韩国学子们带来了很大的专业促进作用。

各国优秀声乐演唱与教学水平得以融合。由于上个世纪60年代的时候国内缺乏优质的音乐学院，很多声乐学子都到国外优秀的音乐学院学习。这些在国外求学的声乐学子中，他们奔赴不同的国家学习。意大利、德国、俄罗斯、美国、英国、法国、乌克兰等国家，到处可见韩国籍学生勤奋学习的身影。

在这些学子中，有些人学业结束马上就回国从事音乐演唱与教学工作;有些经过一段时间的舞台演唱和教学锤炼再回国做贡献;也有一部分留在国外，继续从事舞台演唱与教学工作，同时刻意培养本国的同胞。由于这些优秀的学子分别从不同的国家回来，带回来了很多各个国家先进的歌唱理念和教学方法。经过了一段时间的互相磨合与融合，让声乐演唱水平和教学水平得以快速的提高。经过了几代人的学习与培养，不断地送出去学习，不断地回来，形成了一个良性循环，终于到达了目前的鼎盛局面，在世界声乐舞台演唱与教育上占有一席之地。

语言习惯促进了歌唱的科学性。笔者在来韩国学习之前，曾经学习过一段时间的韩国语。韩国语同我国的朝鲜语同一个语言体系，两者之间只是在语调和使用习惯上稍有差别，其它方面完全一样。这种差别就好像中国南方的广州白话和香港白话的差别一样，能够互相交流，但保留了各地的口语习惯。笔者在学习朗读和对话练习的时候，发现声音的发声位置经常集中在鼻腔和眉心处，这种说话发声的位置同歌唱发声的位置很接近。女生在说话的时候，经常伴随真假声的结合。当真正进入韩国学习的时候，这一切都印证了笔者之前的想法，就是韩国语的说话习惯能够促进歌唱的科学性。这种感觉就好像意大利人说话一样，天生就带有歌唱的共鸣腔。

国家重视音乐教育。韩国国家政府和教育部门非常注重音乐教育。国家的执政者很早就知道培养学生学习音乐的重要性。这些对音乐教育的重视不但体现在高校，同时也体现在中小学和学前教育。每个中小学都开展如四物游戏这样的音乐课堂与课外活动。通过这种活动，不但能够让学生的节奏律动和音乐旋律感得到了很好的培養，同时也能够让学生的身心得到良好的发展。在高校中，绝大部分的大学都开设有音乐学科和培养专门的音乐人才，很多大学毕业的音乐专业学生在本国毕业后，马上到国外声乐水平先进的国家和寻找优秀的声乐教授来继续学习声乐。这种培养的模式，为韩国的声乐事业输送了一批又一批的优秀人才。

在韩国的城市中，基本上每个城市都有一到两个国立音乐艺术中心，在这些音乐艺术中心中，通常会设有几个音乐厅，每个音乐厅里面基本上都会配备两台世界最知名的施坦威三角钢琴。在配备的钢琴中，分别是一台九尺和一台七尺三角钢琴。在每个城市建设国际一流的音乐厅和配备世界最顶级的三角钢琴，可见这个国家对音乐教育与传播的重视程度。一流的音乐厅和一流的三角钢琴，不但给歌唱者提供了良好的舞台设施，也能激发歌唱者的演唱热情与观众的审美享受。只有顶级的演出场地与设施，才能够吸引国际一流的歌唱家到该地区进行演唱。能够在自己所生活城市的音乐厅里现场听到著名歌唱家的演唱，必定会给当地的声乐专业人士和听众带来很好的视听宴会，同时也给当地声乐事业的繁荣带来很好地促进作用。

韩国的声乐学习与教育模式，经过短短几十年发展，取得如此优秀的成绩，证明这是一个比较成功的模式。这种成功的声乐学习与教育模式，给我们带来很多思考。通过探讨韩国声乐学习与教育的模式，结合我国目前的实际情况，扬长补短，为我国培养更多优秀的声乐人才，共同促进我国声乐事业的繁荣。

参考文献

[1]潘乃宪.声乐实用指导[M]上海音乐出版社，2003

[2]赵梅伯.歌唱的艺术[M]上海音乐出版社，2006

[3]梁漱溟.东西方文化及其哲学[M]商务印书馆，1999

[4]E·希尔斯.论传统[M]上海人民出版社，1991