王倩 刘谦 查利明

摘要：自贡柳棍自明末清初发展至今，已有300多年历史，反映了不同时期自贡民众自我调适、自强不息的精神风貌，极具研究价值。改革开放后，经济的飞速发展与社会生活的变迁，改变了人们的固有生活方式，柳棍这一古老的民间艺术也面临着传承与发展的困境。本文以自贡柳棍为研究对象，对其历史渊源、研究现状、艺术特征、生存现状进行了梳理、分析与阐释。

关键词：自贡  柳棍  非物质文化遗产  生存现状

中图分类号：J605                    文献标识码：A                    文章编号：1008-3359（2020）17-0016-03

一、自贡柳棍的历史渊源与研究现状

自贡柳棍是什么？相传明末清初，不知是为了增强乞讨的效果还是打发无聊的日子，乞丐们开始将“打狗棍”两端挂上铜钱，摇起来“哗哗”作响，形成了最早、最简易的柳棍。表演时配以曲调和唱词，用柳棍两端所挂的铜钱的“哗哗” 声作节奏，先载歌载舞，再行乞讨。若主家不给乞讨者施舍，乞讨者会几个人将主家团团围住，甚至将唱词改为调侃主家的内容。其神态卑贱，服装褴褛，唱词和舞姿滑稽可笑，不失为富人消遣娱乐的方式之一，使乞讨者更易于和富人沟通，乞讨效果奇佳，柳棍这种简单的表演形式也得以广泛流行传播。

另有相传，在明朝开国年间，陈友亮部队战败，其中一小股部队流转进入今天的自贡市范围内，为掩饰自身身份和养家糊口，他们结合当时丐帮的打狗棍棍法形成了乞討用的柳棍。

柳棍艺术已于2013年12月被自贡市人民政府公布为第三批市级非物质文化遗产。笔者通过对中国知网、万方数据知识服务平台及维普期刊资源整合服务平台的检索，发现有关记录自贡柳棍的文献资料数量为零。因此，笔者由衷的希望通过此文引起更多人关注柳棍，挖掘其背后的历史渊源、艺术特点。

二、柳棍的艺术特征研究

（一）道具和服装

自贡柳棍通常使用竹子制作而成，尤以川南特有的韧而硬的金竹为佳。经笔者实际测量，其棍长通常为100-120cm，直径2-3cm，在两端约5-10cm处各开一个长10cm、宽1.5cm的孔，孔中钻入铁钉做轴，轴上串上几个铜钱（现多以普通金属钻孔代替），两端扎彩绸。舞动棍子时，铜钱相互撞击和撞击孔壁会发出“哗哗”的响声。传统柳棍表演大多采用平时的生活服装，到了现代，柳棍表演中开始出现专门的演出服，其颜色更加鲜艳亮丽，款式及材质亦日趋多样化。

（二）曲调和唱词

传统柳棍以唱为主、打为辅。但近几年柳棍曲调和唱腔在民间并未得到较好传承，以自流井区漆树乡为例，乡民们打柳棍时多采用《十送红军》《社会主义好》等歌曲为伴奏。作为自贡市非遗传承点的沿滩区刘山学校表演柳棍时播放歌曲《浏阳河》《四季调》《八月桂花遍地开》等作为伴奏，其校本教材《柳棍与艺术》中也并未涉及传统曲调和唱词。

漆树乡老艺人郭本固所唱的《柳棍曲》尚保留着传统曲调的原汁原味。其演唱的曲调简单，但唱词丰富多变，采用中国五声徵调式。整体结构分为上下两段，带有衬腔。上段分为两句，第一句为即兴唱词，第二句为众人帮腔：柳啊柳连柳啊;下段亦分为两句，第一句为即兴唱词，第二句为众人帮腔：荷花依嘚儿莲嘚海呀棠花。节拍为4 /4 拍，拍点与柳棍敲打声一致，节奏非常明显，身体动作亦与节拍韵律相对应。

（三）基本舞步与队形

传统的自贡柳棍具有独特的舞蹈特征和鲜明的审美风格，同时，其动作简单，易于推广学习。

笔者在刘山乡采集到的柳棍基本动作共有十二个：1.前敲;2.后敲;3.右脚内弹;4.左脚跳后反弹;5.左手弹翻棍;6.翻后棍弹左肩;7.顺棍弹右肩;8.棍弹环骨;9.十字步左脚前进棍弹环骨;10.右脚前进左手翻棍;11.左脚后退左手翻棍弹左肩;12.右脚后退后弹右肩。

在漆树乡采集到的柳棍基本动作有十个：1.前敲;2.后敲;3.左脚跳后反弹;4.左手弹翻棍;5.翻后棍弹左肩;6.顺棍弹右肩（右腿十字步上前）;7.手敲击棍上部（右腿撤回原地）;8.手敲击棍下部;9.棍弹右腰部;10.棍弹左大腿。

通过对比刘山乡、漆树乡柳棍舞蹈动作我们不难发现，两者在表演风格和舞蹈形态上都大致相同，只是动作略有不同。究其原因，定是各地在口传心授的过程中，略有衍变。

旧社会的柳棍多为乞讨者的表演，表演形式为一人持柳棍载歌载舞领唱，其余人则齐声合唱帮腔。20世纪80-90年代，柳棍艺术曾有短暂的复兴，成为每逢重要节日的小规模欢庆表演形式。其基本队形有：大圆反转小圆;两竖排反转两个圆圈;两竖排之间穿梭;两横排之间穿梭;两人转柱;四人转柱;三角形转柱;八字形队形;两人相互对弹棍;举棍两人对穿梭等。

（四）民俗背景及艺术内涵研究

柳棍原是一种谋生舞蹈，源于天灾人祸、流离失所的困境下，为求得生存而出现的一种歌舞形式。舞棍者通过对自身各处的敲打、摇铜钱声的节奏变换、身体动作与演唱结合多元一体的方式来提高表演效果，来取悦施舍方。在饥饿面前，人性的威严不再重要，为了能讨口饭吃，乞讨人不得不变换各种花样来博取众人同情，不惜以丑化自我为代价而获得生存。乞讨者展示穷尽一切身体语言的表演，使得给予方有一种为表演所动容、付有所值的交换心态，构建出自强不息的旧社会劳苦大众形象。

在农耕社会，囿于认知的局限，人们常常对自然、鬼神充满了敬畏之情。此时，柳棍便常常用于祈求五谷丰登、岁岁平安、风调雨顺。一到重要节气，农民群众便哼唱着《十二月调》，以整齐划一的弯腰、退步、挥棍等身体姿态表达集体性的虔诚、祈盼情感。

在乡绅帮助地方官员领导并治理地方的年代，柳棍的唱词可用于传播孝亲敬长、仁义诚信、宗族观念等思想。乡绅作为“近似于官而异于官，近似于民又在民之上”的社会阶层，通常拥有高于乡民的文化水平。他们通过的《劝世文》《读书乐》等唱词，或是根据所见所闻随机编词，在寓教于乐、针砭时弊的过程中，对老百姓思想起到教化作用，主张维护封建统治结构及乡村社会组织运作。

解放后，还出现了一些与时俱进的唱词，如原自贡市曲艺剧团艺术办公室主任、国家二级演员王崇德老师生前口述的：“同志们嘞，加油干哪，提高警惕，解放台湾”。而如今的柳棍唱词，还加入了歌颂社会主义、新时代幸福生活、党的惠农政策的唱词，具有鲜明的时代色彩。

随着时代的发展，柳棍的应用场合也逐渐多元化，表达的内容亦日渐丰富。如今的自贡柳棍通常昂首挺胸、欢歌雀跃，跳、颤、敲、转、踢等动作伴随着柳棍“哗哗哗”的节奏自由舞动，有着一种扬眉吐气、普天同庆的欢畅氛围。

三、柳棍艺术的“源”与“流”

如今，柳棍艺术的“源”已无从考证，学术界亦尚存争议，仅可从各地流传已久的民俗传说和传世文献中拾遗探究一二。清朝毛奇龄《西河词话》中写道：“金作清乐，仿辽时大乐之制，有所谓连厢词者，带唱带演，以司唱一人，琵琶一人，筝一人，笛一人，到处唱词，而复以男名末泥，女名旦儿者，随唱词作举止。北人至今谓之连厢，日打连厢、唱连厢，又旦连厢搬演，大抵连厢舞人而演其曲，故云然”。可见，毛奇龄认为连厢为金人仿大乐之制而作。河南地区流传着霸王鞭的传说：所谓霸王鞭因楚霸王项羽得名。相传楚霸王在戏码台前驯马时，用的是一种缀铃的竹编，样式与此接近，所以后来的老百姓逢年过节，都喜欢模拟霸王舞鞭的英雄形象来展现本人的英武与勇敢。据陆淡如《太仓掌故》：莲花本是吉祥花，莲花“落”，意味着衰败，所以是落难人唱的小调。

如今，柳棍艺术已“流”向祖国大江南北，广泛的存在于全国各地，其在北方被称为“花棍”，在陇南被成为“棒棒鞭”，在豫南被称为“霸王鞭”，在安徽被称为“钱杆舞”，在江苏、湖北被称为“莲湘”、在川北被称为“钱棍”，在成都被称为“莲萧湘”，在川南被稱为“柳棍”，还有的称之为“莲萧”“花棍舞”“打莲湘”“金钱棍”“柳连柳”“火莲湘”“滚龙莲湘”“浑身响”等的。《北京民间风俗百图》中对该艺术有着图文并茂的解释：“此中国打连湘之图也。其人乃戏班优扮成女子，手拿竹板彩扇，用竹竿一枝挖小孔按铜钱数个，名为霸王鞭，在手中飞舞，或竹板上独立，口唱歌词，名曰打连湘”。虽然各地对其叫法不同，但从表演道具、表演形态、表演风格、曲调唱词等方面仍可看出其一脉相承的艺术基因。

从道具上看，各地大多用竹子作为原材料制作。通常为110cm左右的单棒表演，偶见长度为60cm左右的双棒表演。如湖北利川的多节莲湘，是将一节长莲湘拆分为两节小莲湘，因此也发展出了抛接、对打等更为丰富的动作。

从动作套路上来看，各地柳棍艺术基本动作差异不大，大多是将手中棍子合着吟唱的节奏敲击地面、手心、身体，包含着浓厚的生活特征与乡土气息。有的地区为舞蹈动作取了好听的名字，如江苏南京地区将其基本动作归纳为“雪花盖顶”“春燕衔泥”“鸳鸯戏水”“古树盘根”“嫦娥奔月”“彩云追月”“黄龙缠腰”等。有的地区将这一民俗艺术发展出了一些高难度动作，如湖北恩施老艺人周树庭开创了“滚龙莲湘”，其舞蹈刚劲豪迈，形体与四肢变化多样，难度很大。1957年曾入选进京演出，受到毛泽东、朱德、周恩来等党和国家领导人及国际友人的赞赏。

从曲调与唱腔上看，各地柳棍均为边歌边舞形式，演唱曲调大多为民间小调，均为2/4拍或4/4拍，有条件的地方会加入打击乐、丝竹乐作为伴奏。从古文中，我们可以对柳棍演唱曲调管窥一二。清康熙间李声振在《百戏竹枝词·霸王鞭》中云：“窄样春衫称细腰，蔚蓝首帕髻云飘。霸王鞭舞金钱落，恼乱徐州《叠断桥》”。并注解：“徐沛伎妇以竹鞭缀金钱，击之节歌，其曲名《叠断桥》，甚动听。行，每覆手帕作首妆”。清末民国初刘师亮所作《成都竹枝词》描述有：“贫女谋生亦可怜，竹竿凿眼贯青线。逢人高唱湖南调，柳柳连来柳柳连”。佚名作者作于清嘉庆初年的《燕台口号一百首》第五十九首云：“连厢儿曲唱更阑，铁拨琵琶错杂弹。笑博众中时一顾，受他指骂更颜欢”。作者同时注解：“歌童唱北音小曲，号连厢儿，亦曰凳子”。可资为证，《叠断桥》《柳柳连》《连厢儿》等皆为其伴奏曲调。

四、柳棍艺术生存现状

柳棍在刘山乡党委政府和各级部门的支持与配合下，成功申报为自贡市非物质文化遗产，为柳棍的保护作出里程碑式的贡献，但是其传承与发展上仍然存在一些问题。

柳棍传承人日趋老龄化。以漆树乡为例，为数不多的几名老艺人在当地老年协会组织的活动中，还时常敲起柳棍，但他们平均年龄都已在70岁左右，柳棍正面临着失传的危险。

年轻一代传承人对非遗保护意识及方法不足。自贡柳棍原为“边舞边唱、以唱为主”的民间艺术。以刘山乡为例，年轻一点的传承人开始采用音响播放当下流行的现代歌曲为伴奏，对柳棍其“形”的传承尚可，其“神”却领略不足。

西方文化的冲击正侵占着民俗艺术的生存空间。随着现代社会的快速发展，网络、电影等新兴事物的涌入满足了人们的休闲需求，民俗艺术却逐渐无人问津，面临着湮灭、消失的危险。

五、结语

年老的长辈们讲，在过去精神生活贫瘠的年代，他们从小就爱看这些伴随着欢乐的民俗表演，各家各户给上几个小钱儿，换来的是一种自我心理安慰，带来的是欢乐、平安和幸福。

在经济、社会、文化飞速发展的今天，对柳棍进行有效的保护和抢救，是文艺工作者们义不容辞的工作。如何在市场经济大环境下，使柳棍走上产业化、商品化的道路，使其在保留原生态的同时还可以焕发出新的生命力，这将是一个任重而道远的工作。

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