摘要：动态沙画作为沙画艺术的主要表现形式，融合了绘画、音乐、表演、剪辑、影视及美学等艺术范畴，成为 一门新兴、独特、综合性的动态艺术形式，其显著特点为多元化呈现。优秀的动态沙画作品创作必须做到掌握动 态沙画创作的铺沙、洒沙、勾沙、漏沙、捏沙、拍沙、抹沙等主要表现手法;把握动态沙画创作的客观性、主观性、文 化性、创新性和整体连续性原则;掌握动态沙画创作的重要环节，如题材选择和思路、造型的实现、转场设计的探 索以及沙画艺术与背景音乐的结合。而动态沙画艺术创作追求的最终目标是作品创作中的某种深意和灵魂。

关键词：沙画;动态沙画;艺术创作;技法创新

中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：2095-6916（2020）16-0155-03

近几年来，沙画尤其是动态沙画在业内外人士的推 动下日渐为国人所接受，成为社会喜爱、老少咸宜的一门 大众化艺术。在学校课堂上、在各种社会培训班上、在电 视屏幕上，动态沙画创作及培训热闹辉煌。然而，尽管动 态沙画创作简单易学，上手快、生动有趣，但要真正创作 出一个好的作品，还是需要掌握一定的技巧方法。笔者 根据自己多年的创作实践，以《龙江颂》作品的创作为 例，总结和概括动态沙画创作的心得体会，系统介绍动态 沙画创作需要注意的几个要点，以为初学者引路，也愿以 此文与方家商榷。

一、动态沙画及其特点

沙画，顾名思义，用沙子作画，最质朴的开始就如同 在沙滩上涂鸦，发展到现代，各国都有着不同的表现形 式 [1]。沙画艺术包含了固态沙画和动态沙画，固态沙画 可分为沙瓶画和固体彩砂两种形式;动态沙画又分为现 场表演沙画和视频短片沙画。本文所指动态沙画，即以 天然沙为原材料经过手工处理而成的细沙，通过手指在 专用灯箱上勾勒出奇幻多变的精彩画面。动态沙画自 2004 年进入中国以来，因其新奇、变幻、炫丽的视觉效果 受到了人们的青睐，引起了市场的推动和各界的关注，被 视为当代艺术新领域和朝阳产业。

在新媒体高速发展的时代，动态沙画的形成并非偶 然，是多元创意艺术发展到今天的必然产物。动态沙画 艺术融合了绘画、音乐、表演、剪辑、影视及美学等艺术范 畴，是创意产业多元化发展的一门新兴、独特、综合性的 动态艺术形式。可见，动态沙画艺术具有多元化的特点。 此外，动态沙画有别于传统绘画艺术的地方主要体现在：第一，在制作材料和工具上，动态沙画突破了传统绘 画艺术的认知固宥，以“幻灯为纸、金沙为墨、以手代笔” 为创作方式。“幻灯为纸”是指以灯箱上的玻璃作为画布;“金沙为墨”指以五彩的灯光、原沙或彩沙作为颜料;“以 手代笔”指以手的各个部位作画代替工具的一种独特表 现方式。

第二，在呈现方式上，动态沙画与传统绘画艺术最大 的区别在于它的动态性，不规则的沙子在沙画台上行云 如水地运动构成了流动的视觉画面，沙画图案在流动中 不断变幻，其强烈的带入感将吸引观众沉浸其中 [2]。动态 沙画是多幅画面连贯性的呈现，承上启下阐述主题的关键 点是巧妙的转场设计，这是传统绘画艺术无法呈现的。

第三，在保存方式上，传统绘画主要是以装裱的方式 保存，而动态沙画作品由于不可保留的特殊性，导致其保 存方式只能借助于其他媒介，常常以照片记录、DV 录制、 现场表演记录的方式保存和展现。由此可见，动态沙画 的创作在某些方面比传统绘画难度更高，但呈现的方式 更加灵活。

二、动态沙画艺术创作的几点体会

根据笔者多年的创作实践，以本人近期创作的一个 比较完美的动态沙画作品《龙江颂》为例，笔者认为优 秀的动态沙画作品创作必须做到如下几点。

（一）掌握动态沙画创作的主要表现手法

动态沙画艺术创作的造型、转场设计与表现手法是 相互融为一体，手法上的不断变化是为了完美塑形和延 续场景的转换，作品当中任何技法的表现都可能影响到 创作主题思想的表达，或各种关系的处理。因此，这是一 个复杂、严谨又充满激情的过程。

动态沙画艺术中常用的表现手法有：铺沙、洒沙、勾 沙、漏沙、捏沙、拍沙、抹沙等。这些独特的手法具有超强 的表现力和感染力，美轮美奂和瞬间万变的视觉效果都 是通过调动手指的各个部分得以实现。手指的一勾、一 划、一点、一洒、一拍、一切、一擦、一抹等转瞬即逝的表现手法皆可呈现出生动的画面，比如指尖、指甲可以表现划 和勾的技法，手掌可以表现洒和拍的技法，掌根可以表现 切的技法，手背可以表现抹、擦的技法，握拳可以表现漏 的技法等。在创作过程中皆可尝试各种各样的创新方式 融入到画面，使画面的形式感更强，内容更加丰富，更好 地去引領观赏者的情绪。笔者在创作《龙江颂》时，为 了使画面富有质感，营造出理想的基调和场景氛围，挖空 心思地尝试和研究手法，同时也探索了用不同类型的材 料工具来展现更多的意境空间。如作品中九龙冲出龙潭 与“更鼓”搏斗的场景，为了营造水花四溅和搏斗时刀 光剑影的画面效果，经过多种手法的尝试，最终采用了气 吹工具及手握力度的控制，使沙子随着手的摆动而流动， 吹气技法的表现力强，不但增加了画面的层次感，还使光 影效果表达得更有意境，见图 1。

（二）把握动态沙画创作的几个原则

动态沙画应本着“客观真实性和主观概括性”的创 作原则，力争创作成富有意境和灵魂交汇的人文作品。 动态沙画创作应勇于创新，在注重连贯性巧妙转场的基 础上，坚持文化先行、关注细节构思，创作出符合当代人 审美需求的作品。

1. 客观性原则。雕塑家罗丹说过：“生活中不是缺少 美，而是缺少发现美的眼睛。”沙画师应善于观察事物的 美感及其形态，应提升捕捉事物的敏锐度，去发现打动你 的事物。客观事物是艺术创作的灵魂和生命，失去真实 事物的创作就是凭空捏造，作品的内蕴就是你对生活的 认知、理解和感悟，客观真实是成功作品的优良本质，因 而存在客观性原则。

2. 主观性原则。主观意象通常是基于艺术家的个人 阅历、审美修养和文化背景而产生，体现为主观意识对客 观事物的主动性介入和概况能力的把握，既不能照抄照 搬也不能任意塑造。沙画创作中对各种形态的客观和主 观因素应持有自我认知和见解，熟练运用各种手法凝炼 出对象的艺术形象。

3. 文化性原则。文化元素是动态沙画创作的重要组 成部分，有了文化元素的融入和渗透，作品的诠释过程将更加富有内涵，如将中国古诗词元素与水墨画厚薄、疏密 技法相结合，充分体现传统文化的艺术性。

4. 创新性原则。创新即原创，是沙画师创造价值的 核心和精神追求，也是社会优胜劣汰的必经之道和发展 的必然要求。但创新性原则并不排斥融合和借鉴，它是 在现实的基础上超越现实，有着自主意图、创作规律、原 则及手段，如《龙江颂》存在神话传说的客观特点，针对 其特点确立、设计人物形象、景物及气吹、梳子刮沙等手 法均可视为创新性原则的体现。

5. 整体连续性原则。整体连续性原则包括：创作中 保持开篇和结尾的互动延续;通过延续和加强沙画的意 象造型，使造型元素成为作品的重要连接部分;巧妙地转 场使得作品的脉络清晰连贯，特定元素之间的相互协调， 使元素之间的转变更加流畅和整体。

（三）掌握动态沙画创作的重要环节

1. 题材选择和思路 第一，关于题材的选择。动态沙画作品的题材来自于生活，来自于长期的生活感受，是创作者对生活状态的 一种思考和提炼。创作题材的选择往往会以古诗词、中 国神话传说、经典电影、民间传统节日、歌曲、爱情故事、 战争、公益活动等主题，如陈益谦老师的作品《争鸣》则 是以山海经为题材的创作;苏大宝老师的作品《二泉映 月》是以中国古典音乐为题材，《游子吟》《满江红》是 以中国古诗词为题材;电视节目《中国诗词大会》《中华 好诗词》中的沙画也是以中国古诗词为题材，这种实时 性、艺术性让观众在聆听诗句的过程中更能品味诗句背 后的深长意味 [3]。

第二，关于创作思路与构图。在动态沙画创作的起 步阶段需要创作者付出大量的时间和精力，将收集的题 材不断进行梳理，再以草图的方式将主题思路表达出来。 每一个元素、造型、构图和场景转场都经过大量手稿的推 敲，再结合音乐、灯光、肢体表演反复修改，才能整理出自 己独有的沙画“艺术语言”。在《龙江颂》创作初期，笔 者深入地了解漳州九龙江形成的历史传说、文化背景、地 域情怀、风土人情，经过实地考察收集了大量的素材，以 速写的方式记录作品中人物、景物之间的各种关系。绘 制草图阶段创作者要特别用心地推敲主景、配景、近景、 中景、远景等画面的整体构图关系。作品中几组人物与 背景景色的搭配历经多次的调整，思路随着草图不断地 更新和打开，最终根据不同构图的需要着重设计出前景 人物、中景人物、远景人物与背景的错落搭配。在不同的 构图中，人物摆放高低、大小，虚实等关系在设计上下了 很大的功夫，主题思想也慢慢地清晰起来，见图 2。

2. 造型的实现 造型是沙画师的思维和手指相互作用的产物，角色造型需要沙子为材料勾勒出画面中各种形态的轮廓，通 过手指的滑动变化、漏沙、捏沙、铺沙、抛沙等技法来实现 造型风格，运用轮廓线的运动变化与空白层次塑造空间 意境。

《龙江颂》以传递本土文化为原型，歌赞新时代美好 家园为目的，故事以神话传说的情节展开叙事，讲述了遥 远古代九龙作乱，英雄人物“更鼓”为解救百姓牺牲自 我的精神。这个在民间流传已久的神话故事以动态沙画 的形式、形象再创来诠释，符合了人们精神世界对生命的 敬畏、对美好生活的向往、对民族文化的信仰及心灵平静 的回归。创作中造型的设计也是笔者个人主观情感和审 美的体现，在考察中对客观元素潜在的美感进行提炼、概 括和归纳，两者之间相互渗透与融合，形成了完整的画 面。造型上主要表现为三种形式：黑白轮廓对比的造型 表现;整体和局部的造型表现;合集的造型表现。显然， 这需要沙画师具备一定的绘画功底，也是沙画造型设计 综合能力素养的体现。

3. 转场设计的探索 转场就是借助点、线、面的构成元素做加法或减法，实现从一个事物变幻到另一个事物，从一个画面转换到 另一个画面的过度 [4]。转场设计的把控和处理决定着作 品的连贯性，成功的转场设计可以使短片或表演更加流 畅地延续转换到下一个画面;反之则显得生硬，无法提高 和增强画面的视觉效果和审美特质，甚至表达的意图。 所以说转场设计是沙画创作的灵魂和重要的组成部分。 笔者在多个作品的创作中积累和摸索了几种转场设计的 方式：第一，形似的转场设计：是将两个形状相似或相仿的 形象进行替换表现，如笔者作品《池上》中莲蓬造型与小 娃帽子的造型相仿，在转场的设计上就为下一幅画面埋下伏笔。作品《特洛伊》中蜿蜒起伏的城墙与木马马背的 造型转换干脆利落，也是采用了形似转换的设计，见图 3。 第二，形象纹理的转场设计：是将物体表面的质材肌 理进行替换表现，如《龙江颂》作品中的第一幅画面表 达的是干旱地裂的纹理形象，在创作中巧妙地与粗糙的 掌纹质感进行转换设计，设计上寻求质材肌理的互换表现，也是一种不错的尝试，见图 4。

第三，定格式的转场设计：定格式的转场又称之为 “硬切”转场，这是一种常见的“蒙太奇”转场方式，即 将上一幅画面的某一物体做静态定格处理，切换、衔接到 下一幅画面中。在沙画创作中，它不失为一种有效的转 场设计手法，这种转场方式基本适用于各种风格的转场 设计。

4. 沙画艺术与背景音乐 电影音乐对电影主题内容的诠释起到至关重要的作用，那么在沙画艺术中不管是现场表演沙画还是视频短 片沙画，沙画背景音乐同样起到引领观众情绪、烘托故事 情节、诠释主题内容等作用。一个成功的沙画作品，是视 觉和听觉的音画结合。如《龙江颂》片头以独白和笛声 为背景基调，结合画面骄阳似火、江水干枯、百姓祈雨的 场景营造，都离不开背景音乐对整体氛围的渲染;随着主 题的深入，闪电雷声、龙潭流水声特别是高潮部分打斗 声中融入琵琶弹拨的布局，补充了情节发展，揭示画面容 量，增强了整个作品的艺术感染力。

结语

动态沙画在中国的兴起仅仅十五年，各方面的发展 还处在摸索阶段，值得我们深入探索研究。虽因其独特 的艺术形式，很是受到男女老少的喜愛和追捧，但许多人 对它一知半解，许多人不得其门而入。笔者通过自身几 年来的探索实践，在动态沙画艺术创作上自觉有了很大 的进步，如在表现技法上有了新的认识，突破了常规的作 画技法;在构图和造型上融入了自己的见解，提出并积累 了几种造型的表现形式;在转场设计上进行了一系列的 尝试和探索，等等，但充其量也只能说自己“会”，离“能” 还是有一段不小的距离。以上的几点体会和建议，仍然 只是停留于创作技法的创新，笔者认为，动态沙画艺术创 作追求的最终目标应该是作品创作中的某种深意和灵 魂，正如先贤所说的“人必须先承认物的自我自在，且能在一个审美距离之外凝思参悟”[5]，这样创作出来的一 个赋予灵魂的动态沙画作品才能引起公众的共鸣，带来 全新的视听觉盛宴。

参考文献：

[1] 李思 . 沙之魅影——浅议中西沙画艺术异同 [J]. 大众文艺 ， 2013（7）.

[2] 吴嘉宝 . 沙动画创作研究 [D]. 南京 ： 南京艺术学院 ，2014.

[3] 何源源 ， 樊继福 . 论《中国诗词大会》的文化价值传播 [J].新闻战线 ，2018（8）.

[4] 魏文 . 论沙画艺术的意象造型观 [D]. 青岛 ： 青岛大学 ，2018.

[5]（ 德 ） 参瓦尔特·本雅明 . 王才勇译 . 机械复制时代的艺术作品 [M]. 南京 ： 江苏人民出版社 ，2006.

作者简介：程丽香（1982—），女，汉族，福建省莆田人，漳 州职业技术学院文化创意学院讲师，研究方向 为艺术设计。

（责任编辑：董惠安）