王振飞

摘 要：歌剧《运河谣》是国家大剧院推出的一部原创民族歌剧，该剧首演于2016年6月份，以“民族唱法”为载体，以京杭大运河为故事背景，并将西洋歌剧的创作形式与中国民族民间的音乐元素相结合，为我们讲述了一段凄美的爱情故事。其中男主人公秦啸生的形象深入人心，本文将以歌剧《运河谣》男主人公“秦啸生”的形象塑造作为主要研究对象，一方面希望提高自己的形象表演以及演唱水平，另一方面希望能够在男主人公的形象塑造方面为声乐同行提供自己的意见和建议，为中国民族歌剧的研究贡献自己的绵薄之力。

关键词：民族歌剧;《运河谣》;秦啸生;形象塑造

一、创作背景

二十一世纪，伴随着当今时代的进步以及经济文化全球化的交流，各种各样的音乐和影视资源被大众传媒带进我们的生活中并成为人们日常生活中不可或缺的一部分。与此同时，中国民族歌剧也进入了一个全新的发展阶段，创作者从人民群众的现实生活出发，创作了大量的反应人民群众生活与情感的作品，中国观众对传統文化的追求与中国民族歌剧的欣赏呈现出日益增长的趋势[1]。歌剧作为西方的艺术形式在传入中国至今，也经历了漫长的历程。在中国歌剧市场依旧充满了西洋形式歌剧的今天，歌剧《运河谣》的出现可以说是当今中国民族歌剧的一大突破。与之前的中国创作的歌剧相比，《运河谣》首先从观众的角度考虑，采用的是以中国人民喜爱的民族唱法为依附，其次，它以贯穿南北、距今已有两千多年历史的京杭大运河为故事背景，给予歌剧不一样的史诗感，最后在创作上借鉴了西方的一些手法，将中国的民间歌曲、曲艺音乐、京腔等音乐形式融入其中，通过跌宕起伏的剧情以及优美动听的音乐为我们讲述了一段动人凄美的爱情故事，为现实生活中漂泊的人给予了精神的依托，表达了人世间的真善美。

二、“秦啸生”人物形象塑造

（一）秦啸生音乐形象分析

古往今来，一部成功的歌剧作品，必然离不开音乐的支持，通过音乐，演员可以抒发内心的情感，观众也可以去感受剧中人物的喜与悲。歌剧《运河谣》中秦啸生被塑造成了一个正直、善良、不畏强权、对待爱情坚贞不渝的的书生形象，这就要求演唱者的演唱必须要刚柔并济，富有变现力和张力。除此之外，歌剧《运河谣》中对秦啸生的音乐形象塑造随着剧情需要也在发生着改变[2]。在最开始的唱段《一介书生秦啸生》中，短短四句的唱词，一个正直，为告贪官却被追捕的落魄书生形象便呈现在我们面前;第二场《灿若星辰的目光》与女主的二重唱，感受到的是他的质朴以及对爱情的真诚;船过苏州码头时面对众人的指责，面对关砚砚要投河的举动最终对着自己的爱人水红莲唱出《我是李晓管》，此时是内心的无奈与纠结，也引发观众对有情人不能在一起的惋惜;除此之外，当秦啸生得知水红莲的死欲追随她而去时演唱的咏叹调《你在哪里啊，红莲》时，不仅让我们看到这个文弱书生的疯狂，也感受到他对女主红莲坚贞不渝的爱，使人潸然泪下。

（二）秦啸生戏剧形象分析

从戏剧发展的角度看，秦啸生作为歌剧《运河谣》的男主人公，随着剧情的推动，他有着多重的身份，这就导致了他应具备多样的性格变化，首先，他的出场是一个“明朝书生”的形象，从小饱读诗书，没有经历太多的苦楚与磨难，直到被贪官污蔑谋反，弱小书生开始了对腐朽社会的反抗，历经追捕以及重重磨难依然想要上京告发贪官，伸张正义，这体现的是他性格中的正直和不畏强权。在追捕中，被逼无奈秦啸生只好以李晓管的身份生活在恶霸张水鹞的船上，与此同时，与女主人公水红莲的相遇，一个稚嫩的书生形象开始展露了内心的柔情与坚强，这个不甘命运安排的女子给了秦啸生太多的美好与向往，“百年修得共摇橹，千年修得难同当”是他们对爱情最好的坚守，作为女主人公的爱人，从最初面对女主的腼腆的书生形象到最后对女主一心一意愿共同赴死的表现，都是秦啸生在角色把握上的真实写照。之后在船过苏州码头时遇到了为寻找负心人李晓管哭瞎双眼的关砚砚母子，为了关砚砚不再寻死，最终放下了自己的爱情，无微不至地去照顾着她们母子，一个善良，富有同情心的秦啸生展现在我们面前。

总的来说，秦啸生作为剧中的男主人公，在角色的把握上不是一成不变的，这就要求演员在形象塑造的过程中，对每一个场景进行探索的把握，在对角色唱段、剧情整体把控的基础上，对不同时期，不同场景下的秦啸生进行心理、音乐以及表演的分析和二度创作，只有这样，才能塑造一个真正意义上的秦啸生，给观众留下心灵上不一样的感受和冲击。

结语

歌剧《运河谣》是新时期一部优秀、成功的歌剧，不仅旋律优美，而且剧情丰富，作为新时期中国的原创民族歌剧，创作者在很多方面都进行了相比之前更多的创新和尝试，给观众带来了不一样的时代气息，也符合新时期人民群众的欣赏与审美习惯。作为剧中的男主人公，秦啸生的形象塑造值得我们去深思与探究，也相信中国民族歌剧在今后的发展中能创作出更优秀的作品。

参考文献：

[1]丁晴晴《论民族歌剧<运河谣>的艺术特征》，[D]哈尔滨师范大学，2016

[2]傅显舟《民族歌剧<运河谣>评析》，[J].《歌剧艺术》，2012