袁晓琳 王竞涵

摘要：由刁亦男编剧执导的电影《白日焰火》，荣获第64届柏林国际电影节金熊奖，主演廖凡也由此片将“影帝”收之囊中。笔者认为影片的成功与其黑色幽默的风格以及展现残酷的社会、批判“人”与“性”的主旨紧密相连，本文也将从这两点出发对其风格与主旨进行探讨，尝试为此片的艺术鉴赏与理论研究增添些许绵薄之力。

关键词：白日焰火;风格;主旨

一、影片风格特征

（一）“黑色幽默”

“黑色幽默”一词最早出现在1937年一部名为《黑色幽默》的论著中，由法国超现实主义作家安德烈·布勒东提出，于20世纪60年代作为一个指称特定风格流派的美学术语开始流行，至今已在各个艺术领域被广泛应用。西方的黑色幽默假定性更强，风格化的程度也更高，它突出的是对生存困境的焦虑;中国特色的黑色幽默道德感和责任感较强，它大体保持着生活的外在形貌。

“黑色幽默”在影像表现上主要体现为一种风格化的追求，它通过运用电影媒介中所特定的试听元素，主要为营造一种“既阴森可怕又滑稽可笑的”影片风格;从影片片名来看，“白日焰火”这一概念即为黑色幽默：烟光绽放在白日空上，焰火没有颜色，白日天空上亦没有颜色，只有像欲望一样的炽热，其余一切都为虚无，都无意义，即是一种“荒谬的黑色幽默”。

（二）“黑色电影”

“黑色电影”这一概念最早出现在1946年，其由法国电影批评家尼诺·法兰克提出，它来源干20世纪初盛行的德囯表现主义电影的摄影风格，先前指美国好莱坞影片中的多种传统类型;而后逐渐发展成一种独特的电影视觉风格，即一种特指基调黒暗，充满焦虑感，以男性为中心的电影。

“黑色电影”的基本要素主要有三大特征：一是侦探片，警察、私家侦探、妇女为主要人物，在经济、政治、文化等多种因素杂交的作用下产生戏剧冲突，构成剧情发展。二是具有独特的外景拍摄地或场景，视觉系统 风格特征明显，运用强烈的光影效果，在影像上追求真实感。三是影片中主人公的形象往往打破受众以往的认知，且人物都具有复杂特殊的心理活动，如影片将女主角设定为一位为了生存而出卖性爱的“荡妇”形象，在本片中，女性的传统意识形态被颠覆，从而构建出完全相反的解读，“荡妇”不再是肮脏、金钱的代表，而是勇气与力量的化身;相反，男主角所代表的“侦探”却不再是被受众倾慕的英雄形象，取而代之的是其身上的孤独感和挫折感，以及与现实的落差。

除此之外，“黑色电影”在光影效果这方面的运用也较为看重，其运用的主要手段为明暗对照。其中，暗调照明是画面变化最丰富、处理手段最多样化、最能体现创作者功力的区域，可分为低对比暗调和高对比暗调，具有不同的情绪表达。低对比的暗调画面大多表现为阴郁、压抑，在这一场景中，梁志军为躲避追捕而杀害警察，镜头画面整体采用低亮度，仅用一束昏暗的橘色侧光，制造出低对比暗调，渲染阴郁、恐怖的剧情氛围;吴志贞和梁志军在影片中的第一次见面，镜头同样采用低亮度的暗沉画面，整体运用诡异的绿光构造低对比暗调，渲染出低沉压抑的剧情氛围。

二、影片主旨特征

（一）展现残酷的社会

《白日焰火》的剧情侧重刻画在“牢笼”上：女主吴志贞的一生皆被生活所囚，挣脱不掉也摆脱不了，“白日焰火”这个名词，正是女主吴志贞一生最真实的写照：有热无光，影片所要展现的主旨亦是如此——人生即如地狱牢笼。影片通过塑造吴志贞这一女性形象，反映出当今社会的残酷现状，对女性压抑的社会地位进行探索，展现出人物和社会环境的关系。在拥有传统概念的某一特定社会环境下，当被压抑的一方陷入到无处可逃、遭遇各种压迫的境地，开始进行反抗时，得到的只能是更大的压迫，或在这样的压抑下导致的灭亡。此时人物的生存环境无关政治，但定会和某一时代背景或地域文化产生交集。

影片整体含有较多的讽刺滑稽剧情，从反面揭露出血淋淋的事实：我们生活的社会，掺杂着情欲与罪恶的肮脏，它腐朽乏味，同化生活在其中的人成为行尸走肉，这是悲剧世界的最真实本质，这才是人类社会最原本的面貌。影片以此为社会中处于同样境地的弱小人物发声，斥责不公的命运，批驳社会的寑陋，传达出创作者的创作初衷，揭示出这一影片主旨。

（二）批判“人”与“性”

《白日焰火》整体影片的表现风格较完全地表现为，暴力美学这一美学主张中暴力美的反面——暴力丑。在表现形式上，暴力美通过美化、委婉变形、夸张、掩饰等方法所化暴力的恶性恐怖效果，强调视觉震撼上的美感;暴力丑则往往把重点放在渲染暴力效果的氛围、气息上，它强调的是感官刺激和这种刺激造成的心理阴影。

影片剧情起始于一起碎尸案，在接下来的剧情中不断产生杀人、碎尸、抛尸等血腥内容，它运用暴力美学中暴力的风格化、暴力的浪漫化这两种表现手法，以人在生理方面的生物性为基本出发点，展现了压抑的社会环境下，被压迫心理的暴力丑和“性”暴力的丑陋。在影片中，一次次的凶杀场面并不令人心惊胆战，而是让受众感觉悲凉、荒谬;而主角间的生理发泄也并未给观众带来心理上的快感和银幕体验的新鲜感，取而代之的是更加沉重的压抑感。在本片中，暴力并不等于恐怖，而是意犹未尽的荒唐、悲伤。

除去影片中对视听语言的处理，导演还将诱发剧情产生的种种案件的起因、经过、结果都赋予了情感，令受众产生共鸣，使其表现出的主旨被受众理解，影片所展示的即是这样一种人生：因人性的丑陋本质，造成了一件又一件悲剧的产生，人生即是一场黑色幽默，人在爱欲中生长，囚于爱欲，亡于爱欲，抛却爱欲一切都成虚空，都如捕風般能遇不能求。以此来批判人性的罪恶，讽刺性爱的丑陋，这体现为暴力丑的本质，即否定人自身，包括否定人的本性、人的存在。

对于影片中的人物来说，“白日焰火”于吴志贞来说是隐喻和代表，于张自力来说是释放和赎罪;而于银屏前的观众来说，人类向往光明，可色彩却只能在黑暗中绽放，明明看似生活在光明之中，最终也只能在白日里释放自己的悲鸣，不曾拥有真正的光彩，在人性的作祟下逐渐失去本心，被生活磨平棱角，成为丑陋的驱使对象。

结论：

《白日焰火》在刻画剧情内容、人物形象、剧情细节等方面，都拥有独特的艺术表现手法和创作手法。在视听语言风格上着重于写实性，主要体现在配乐、音效、镜头画面三个方面。影片为观众展现了世纪交替时中国东北别具特色的社会风貌，用文艺的暴力镜头、晦涩的主人公感情线揭露了社会环境中压迫与反抗的必然关系，刻画了人类本质中兽性和高级智慧之间存在的矛盾，突出了影片“黑色幽默”、“黑色电影”、“暴力美学”的多种影片风格特征和主旨特征。

作者简介：

袁晓琳，王竞涵，湖南科技学院。