刘忠辉

摘要：在舞蹈表演的过程中，舞者会运用面部表情以及肢体动作向观众传达舞蹈作品的实际内涵，使观众们感受到舞蹈作品中的思想以及情感，进而让观众们获得良好的视觉感受。舞蹈团体表演者将情感融入到舞蹈动作中，能够使动作更具生命力以及感染力，忽略了情感表现，舞蹈表演便也失去了生命力。基于此，本文主要阐述情感与舞蹈之间的联系，并探讨舞蹈表演中情感表现的重要性，希望能够为大家带来一些启示。

关键词：舞蹈表演;情感表现;重要性

舞蹈属于一种艺术表现形式，能够让人们的思想、精神以及情感通过舞蹈动作展现出现，深受广大人民群众的喜爱。舞蹈表现相对比平铺直叙的情感表达方式来说，更加具有震撼力以及感染力，可以从根本上引发人们的情感认同以及思想认同。但是，若舞蹈表演中失去了情感表演，舞蹈便失去了其原有的内涵，成为了一种简单了肢体动作，并不能渗透情感价值、思想价值以及艺术价值，进而无法打动到台下观众。由此可见，情感表现对于舞蹈表演十分重要，对于舞蹈艺术事业的发展有着促进作用。

一、情感与舞蹈之间的联系

（一）情感的基本含义

人类具有较为丰富的情感，在一生当中会经历许多的情感变化以及情感波动，而这些情感内容对于人们来说十分关键，这也是因为情感赋予了人们超越出其他物种的特殊性，使我们更加的人性化、懂感情。从现代科学的认知角度上来说，情感属于态度中的一步扥，它与态度中的意向以及感受都有着协调性以及一致性。情感还包含了价值感以及道德感，具体表现为幸福、厌恶、美感、仇恨等。但是，不论是哪一些情感，积极或消极、正面或负面，都是大家需要面对以及经历的，并且无法躲避，人们需深刻认知这一道理，并采取艺术化的方法，表达与传递情感[1]。

（二）情感与舞蹈之间的联系

据研究表明，舞蹈与宗教信仰存在一定联系。比如，人们在进行祈愿的过程中，便会运用神秘、古老的舞蹈，以此达到祈福的意义。用常人的眼光来说，一些舞蹈动作看起来较为怪异，但是其中却涵盖着较强的感染力、情感表现力以及震撼力，究其主要原因是表演者在演绎舞蹈的过程中，将自己的真情实感融入到动作中，从而达到宣泄情感的目的。舞蹈属于一连串动作进行组合而形成的一种艺术，而现代舞蹈不但需要对表演舞台进行装扮，还需要运用音乐、服装等辅助内容，传递出最佳的舞蹈表演。在舞蹈动作中，艺术团体的表演者会结合实际舞蹈作品背景以及场景，将人物的情感联想到自身，进而将情感表现在舞蹈动作中[2]。同时，在舞蹈表演的过程中，舞者并没有运用语言进行情感的交流与互动，所有的心理活动都从表演者的表情以及肢体动作中展现出来，最终完成了情感的交流。舞蹈与情感之间的关系十分密切，舞蹈可以称之为情感表现的载体，也是情感获得升华的主要途径。并且，情感属于舞蹈的灵魂内容，能够充分打动台下观众，属于舞蹈表演中最为重要的一种艺术表现形式。

二、舞蹈表演过程中情感表现的重要性

（一）情感表现属于舞蹈表演的灵魂

若想演绎出一段高质量的舞蹈作品，使其具备较强的感染力，就应当将情感渗透到舞蹈表演中。若只是单纯借助舞蹈上的灯光以及色彩绚丽的道具，未能将感情融入到其中，那么所呈现出的舞蹈表演也缺少内涵，十分的空洞以及直白，缺少了灵魂，也无法带给观众良好的审美感受，长时间下去甚至会让观众感觉到审美疲劳。这样的舞蹈表演十分失败，也十分可悲[3]。由此可见，情感表现对于舞蹈表演十分重要，只有将情感注入到舞蹈表演当中，才能够呈现出最佳的舞蹈作品。比如，《天鹅湖》属于一个芭蕾舞剧，已得到了大众的喜爱，并被广泛流传到每个人的眼中。其成功的主要原因為这一舞蹈表演中融入了情感，主要展现在了奥杰塔公主与齐格弗里德王子两人之间的爱情故事，运用之间难舍难分的情感呈现出相应的舞蹈动物，进而引发观众们的情感共鸣，让观众们从内心深处被两人之间的爱情所感受，以此达到最佳的舞蹈表演效果。

（二）情感表现属于舞蹈动作的源头

舞蹈表演的本质就在于音乐氛围，并运用舞蹈表演者的肢体动作呈现出舞蹈作品的具体内容。舞蹈也被人们叫作形体表情，就是通过多种表现形式展现出舞蹈作品的中心思想。为了能够让观众们更为深刻的体会到舞蹈的主题内容，体会到舞蹈作品的具体思想感情。伴随着舞蹈艺术的深入发展，大众们对于舞蹈表演提出了更为严格的要求。因此，舞蹈表演者需创新、优化舞蹈动作，注重情感在舞蹈动作中的融入，以此传递出较好的思想情感[4]。

（三）情感表现属于舞蹈表演的根本

所谓情感表现，是指表演者利用自己对于舞蹈作品的感悟以及理解，最终通过肢体动作呈现出舞蹈作品。简单来讲，情感表现就是舞蹈表演中的一种技巧以及方法，可以感染到观看的人员，将舞蹈作品的精髓以及灵魂完美演绎出来。舞蹈是表演者将自己的身体当作媒介，把对于舞蹈作品的感受呈现出，进而让观众们产生强烈的情感共鸣。舞蹈者若想具备较强的表现力，就需要拥有扎实的舞蹈基础以及情感表达能力。因此，学习舞蹈的人员应努力提高自身的舞蹈技巧，将作品更好地表现出来。另外，在表演舞蹈的过程中，较好的情感表现能够让观众获得感悟以及思考，带给他们强烈的思想冲击，进而形成深刻的记忆，认可这一舞蹈作品。总之，情感表现对于舞蹈者来说十分重要，属于舞蹈表演的根本，关乎到其后续舞蹈水平的发展与提升[5]。

结束语：

综上所述，情感属于舞蹈表演中的根本内容以及灵魂之处，可以称之为舞蹈动作发展的源头，直接关乎到舞蹈表演的最终效果。为了使舞蹈表演者的整体表演效果得到保障，不仅要加强对于舞蹈动作以及舞蹈技巧的训练，同时还要注重情感表现在舞蹈表演中融入的价值，运用情感表达出舞蹈作品，表演者将情感融入到舞蹈表演中，能够通过自己的一举一动传递出作品的内涵，让观众朋友们更轻易的理解舞蹈的中心思想，进而从根本上展现出舞蹈表演的魅力，为艺术团体的发展提供便利条件。

参考文献：

[1]赵海平.舞蹈表演中情感表现的重要性研究[J].戏剧之家，2020（26）：98-99.

[2]周璐.浅论情感表现在舞蹈表演中的重要性[J].明日风尚，2020（14）：143-144.

[3]叶子.情感因素在体育情感表现中的重要性的研究[J].山西青年，2020（03）：295.

[4]韦兰七.试论高校舞蹈教学中提高学生情感表现力的策略[J].艺术评鉴，2019（12）：110-112.

[5]李娇璐.技术技巧在古典舞表演中的运用[J].成都师范学院学报，2018，34（11）：79-82.