“外行看热闹，内行看门道”。经过长期的演变，京剧已形成了完整而独特的艺术形式。角色类型、唱念做打、器乐伴奏等，都是理解京剧艺术的独特“门道”。

“苏三离了洪洞县，将身来到大街前……”身穿罪衣罪裙、戴着鱼枷的青衣苏三，出了牢房，由老解差崇公道从洪洞县监狱押往省城太原，接受三堂会审。这段《女起解》中的流水板，不知在多少京剧票友的口中哼唱。

形象、唱腔、人物、舞台，拼：奏出了京剧这一国粹艺术的独有气息。板鼓一敲，胡琴一响，那苍劲、悲凉的声音质感，瞬间唤醒每个中国人血液里的文化基因。

“外行看热闹，内行看门道”。经过长期的演变，京剧已形成了完整而独特的艺术形式。角色类型、唱念做打、器乐伴奏等，都是理解京剧艺术的独特“门道”。不同于影视作品，京剧舞台上的角色不是按照生活中人的本来面貌出现的，而是根据所扮演角色的性別、性格等，划分为生、旦、净、丑四种类型，并称之为“行当”。其中，“生”一般指剧中的男性角色，可分为“老生”“小生”“武生”等;净就是花脸，又分“正净（铜锤花脸）”“副净（架子花脸）”“武净”“毛净”;丑则是丑角，俗称“三花脸”，又分“文丑”“武丑”;而“旦”为剧中的女性角色，前面说到的“青衣”，正是“旦角”中的一种，也被称为“正旦”，同属此行当的還有“花旦”“老旦”“刀马旦”“武旦”“彩旦”等。

京剧剧目的悲喜交错情感结构，与舞台演出中行当表演风格特色有着极大的关系。每个行当有其独有的表演风格，也在戏中承担着不同的表演任务。这其中，特点最鲜明的就是“丑行”。“无丑不成戏”，继承了数百年发展而来的表演传统，丑行在京剧舞台演出中，从言词到动作的滑稽搞笑都是贯穿始终的。异于生行、旦行根据剧情设计进行演绎，一般来说，有丑行的戏就有较为鲜明的喜剧因素呈现。而净行主要表演正剧或悲剧，只在一定的范围内承担部分喜剧表演，且大多角色由“架子花脸”和“武花脸”来演绎。京剧《辕门斩子》中，杨延昭将儿子杨宗保绑缚辕门，即将问斩。在情势紧张、气氛压抑之时，焦费、孟良二将通过不断地插科打诨调节气氛，营造出喜剧的效果。

“戏不离技，技不压戏”，京剧功底是否扎实将直接决定一出戏的好与坏。而一出戏能不能保留下来，流传开去，则在很大程度上取决于它有没有动人的唱段，能不能借助于唱，把人物形象表现出来。

京剧的唱，是由词情与声情两部分的和谐取胜的。除了唱腔的优美，唱词的词采也是不可忽视的重要因素。如《白蛇传。游湖》一戏中，白素贞有这样一段唱词：“离却了峨嵋到江南，人世间竟有这美丽的湖山！这一旁保做塔倒映在波光里面，那一边好楼台紧傍着三潭。苏堤上杨柳丝把船儿轻挽，微风中桃李花似怯春寒。”优美的唱词、极强的抒情性，无论是演员还是观众，都能轻易地感受到环境的氛围，理解角色的心情。

与此同时，京剧中不同唱腔板式和曲调的刚柔相济、阴阳虚实变化，也能让观众产生美妙的感受。比如现代京剧《智取威虎山》中杨子荣“打虎上山”选段，由武场打击乐引出管弦乐队前奏曲，把听众引入茫茫的林海雪原。京胡进入管弦乐曲后奏出“二黄导板”：“穿林海，跨雪原，气冲霄汉。”这句高昂的“汉”字托腔，气势磅礴，展示了杨子荣的形象。紧接着马舞引出杨子荣唱“二黄回龙”及“原板”唱腔，倾诉对祖国太好山河和民族的热爱。最后一句“捣匪巢定叫他地覆天翻”，又以“翻”字托腔结束，使观者无不受剧情和音乐的感染。

著名京剧表演艺术家荀慧生说：“会念白的演员能把本来平平淡淡的词句念得光彩煥发，感动观众;不会念白的演员即使很生动的词句，也会给念死了，念得无精打采。”在刻画人物和表达剧情上，“念白”也起着十分重要的作用。正所谓，“千斤话白四两唱，七分道白三分唱。”

最后要说说戏曲的“做”和“打”。“一身之戏在于脸，一脸之戏在于眼。”“眼法”是京剧演员表演的技巧之一，它与手指、手掌、手臂的各种姿态动作，坐、卧、站、走的各种不同姿势，甩头发的功夫以及步法等，都能够用来表达角色微妙的内心活动。

此外，京剧里的“打功”，将竞技成分的“翻”“扑”“跌”“打”导向了表现剧情和塑造人物的艺术境界，也增加了京剧的观赏性和节奏感。

比如京剧《白毛女》大春救过喜儿这场戏中，有“走边”的动作，用于表达侦察探索的情形，同时，这里需要演员快速离开危险之地，因此还要运用“飞脚”。

“唱念做打展示精彩人生，生旦净丑演绎世间百态。”了解京剧，才能更懂它的美。

《贵妃醉酒》

京剧《贵妃醉酒》又名《百花亭》，是一出单折戏。该剧经中国著名京剧表演艺术家梅兰芳先生创作，是梅派代表剧目之一。该剧描写的是杨玉环深受唐明皇的荣宠，本是约唐明皇百花亭赴筵，但久候不至，随后知道他早已转驾西宫，于是羞怒交加，万端愁绪无以排遣，遂命高力士、裴力士添杯奉盏，饮至大醉，最后怅然返宫的一段情节。

《定军山》

《定军山》是依据《三国演义》第70回和第了1回改编的京剧传统剧目，讲述了蜀老将黄忠，在曹操攻打西蜀重镇葭萌关时，发挥老当益壮精神，向诸葛亮讨令拒敌，打退敌将张郃，乘胜攻占曹军屯粮的天荡山，后又再接再厉用计斩了曹军大将夏侯渊，夺取曹军大本营所在地定军山的故事。

《长坂坡》

《长坂坡》是京剧传统剧目。该剧将赵云救刘禅事件、文鸯的七进七出事件合二为一，做出了良好的改编。故事叙述的是：刘备自新野撤走，在长坂坡被曹操夤夜率兵追及，与所属部队及家眷失散。赵云舍死忘生，单枪匹马冲入曹营，屡涉险境，于万马军中救出简雍、糜竺，后又奋力拼搏，保护甘夫人及刘备幼子阿斗突出重围。

《智取威虎山》

京剧《智取威虎山》改编自曲波小说《林海雪原》，讲述的是解放军一支骁勇善战的小分队，与在东北山林盘踞多年的土匪斗志斗勇的故事。这是第一部被拍成电影的样板戏，里面的精彩唱段深受人们喜爱。

《红灯记》

京剧《红灯记》的故事取材于电影《自有后来人》，原创作者是黄泳江。《自有后来人》是一部以东北抗日联军为背景、反映东北人民进行抗日斗争的电影。该剧讲述了地下工作者李玉和被叛徒出卖，遭曰寇杀害，他的女儿铁梅继承父志，将密电码送上山的故事，里面的经典唱段《穷人家的孩子早当家》，至今脍炙人口。

《沙家浜》

京剧《沙家浜》由沪剧《芦荡火种》改编。《芦荡火种》是根据真人真事创作的一个抗日传奇戏剧，上演后火遍全国，全国有30多个剧团编演此剧。之后，北京京剧团接受了改编沪剧《芦荡火种》的任务，改编后剧名由毛泽东主席定为《沙家浜》。