朱蕊

一只白瓷盘上，几只活蹦乱跳的青虾舞动着长长的触须朝一个方向汇拢，似乎在水草深处发现了食物……这些青虾很像齐白石笔下的虾，但仔细看去，并不是白石老人的笔墨—此虾通体青蓝，有着白色的花纹，组成它们的躯干和触须的，原来是乡间土布。

乡间土灶，灶上有三口大锅：煮水的、煮饭的、烧菜的。灶前的两个农妇正准备把一大盘方糕放入蒸锅，灶后有个农妇在烧火，农妇身后靠墙放着大堆待用的柴火。灶台侧面的墙上挂着炊具。厨房的另一边，還有两个农妇在一张大桌子旁忙活，将做成的方糕整齐地码在桌上。厨房里还有小桌、水桶……小猫蜷卧在水桶边，眼馋地望着桌子上蒸熟的方糕……上海农村的生活场景栩栩如生。这种画面风格，让人想起金山的农民画，但又分明和金山的农民画有着不同。金山的农民画鲜艳明媚，多用对比色，而此画色彩协调雅致，主色调为靛蓝，感觉宁静安谧。原来这也是一幅土布贴画。土布的藏蓝、墨蓝、米黄、土黄以及土布的质地纹理，营造出一种质朴的乡土气息。

土布还能有如此惊人的表现力！这是姜永勋发现的。

中学毕业后，学了木工的姜永勋就在家乡金山吕巷开始了自己的工作，帮人盖房子、做家具、刷油漆、木刻雕花。他业余喜欢书法、美术，这可能是受了当小学语文老师的父亲的影响。上学时，学校里有写字课和美术课，姜永勋最喜欢这两门课。这个爱好给了姜永勋进入文化站工作的机会。当时乡里要搞普法教育，有人提出：如果能画成画让村民看就好了，更直观，容易理解。于是姜永勋在白纸上画了一些铅笔画，贴在门板上，就算是普法教育宣传栏了。后来乡文化站需要有人画宣传海报、写美术字，姜永勋就此进了文化站。

接触土布，缘于当时要挖掘当地特色，发展旅游业。吕巷土布在历史上曾经很有名。从村民那里将土布收集起来的时候，姜永勋被土布的美震惊了。虽然他从小穿的就是土布衣衫，但没想到现在再看收集来的土布，有了与以往不一样的感受。他甚至发展出了收藏土布的爱好。当他收集的土布达到2000多种的时候，有一天，面对着美丽的土布，他心里想：难道它们只能像在所有旅游景点一样，被做成衣服或者手袋、帽子等用品吗？随着原始纺织技艺的失传，土布将越来越少，不可再生，吕巷的手工土布纺织技艺已经成功申遗。怎样将这么美丽的土布保存下来，长久流传？他想到了土布贴画。

当时，坐在工作室内，看着自己收藏的满满一房间几千种不同颜色、花式的土布，姜永勋苦思冥想，无从下手。足足想了两天，面前还是一块白板。第三天，他先画了一张素描底图，然后开始按11的比例进行裁剪拼贴—会做这个，要归功于小时候他时常帮做裁缝的母亲在她加工的儿童服装上用土布剪画做装饰点缀。经过一个多月的努力，一幅土布贴画完成了。画面上是一个有着蜿蜒小河的小小村庄，村庄后面是吕巷蟠桃园。贴画形象逼真，极富立体感，获得了大家的好评。首战告捷，从此姜永勋走上了土布贴画的手工艺术之路。

近年来，姜永勋创作各类土布贴画600多幅，包括“中国京剧百脸”“中华56个民族”“十二生肖”“中国古代服饰”等系列。他在吕巷镇社区学校设立了“姜永勋土布贴画工作室”，同时开设了土布贴画培训班。他的土布贴画作品在上海长宁、徐汇、浦东、松江、金山和浙江嘉善、平湖等地共举办了10余场专场展览活动，还获得了“上海艺术节手工艺达人”称号和“上海市民布艺（创意）作品大赛”二等奖。

姜永勋的愿景是，用土布贴画的形式将家乡即将消失的生产生活情景描绘下来。他要将插秧、播种等农业生产情形以及生活中的手工劳作场景用土布贴画表现出来，将曾经的生活和土布一起留存下来，流传下去。

（摘自《新民晚报》2020年6月9日，千百度荐）