摘要：注重油画知识在教学中的作用，学生掌握鉴赏方法学会赏析油画作品，提高审美能力：注重临摹、写生、创作三个绘画阶段，提高绘画能力，走好传统现代化，外来本土化绘画道路。培养学生艺术创造力，创作更多优秀油画作品将中华文化传承并发扬光大。

关键词：油画;色彩;临摹;写生;创作

中图分类号：G642;J213-4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2020）18-0050-01

在多元化学生学习评价体系中，注重对学生个性发展和创新能力的培养，是油画这门课程灵魂所在。油画课程在提高学生形象思维与抽象思维辩证结合上具有重要意义。通过学习油画，学生在观察、记忆、注意力、耐力和审美能力上都能得以提升。

西方油画史不同时期塑造不同的流派与风格，呈现出油画多元化、多样性面貌。15世纪扬·凡·艾克兄弟创新油画材料技法方式，成为油画奠基人。15-16世纪欧洲文艺复兴以人为本，古典油画大放异彩，以意大利为首，涌现出文艺复兴三杰等对后世产生深远影响的画坛巨匠。17-18世纪油画走向成熟，写实油画占据主流。19世纪艺术中心转向法国，有了新的发展空间出现各具特色的艺术流派，注重绘画语言本身。20世纪初西方油画大致分为现代主义、后现代主义两个阶段，有机遇亦有挑战，油画画坛更加缤彩纷呈。

由此，如何运用学到的知识看懂某一时期油画、如何临摹与创作油画，在油画课堂中显得格外重要。

一、所见所闻，所感所思

作品是会话说的，透过“他”可以“看”画家之所看，“想”画家之所想。……