姚谦

2020年香港春季拍卖会终于在盛夏的七月初完成，一连几天几家拍卖公司风风火火地把因为新冠疫情延后数月的拍卖，以惊人的速度与纪录完成。这也是一次在我收藏艺术近三十年的历史里，从未有过的经历。

最强烈的感受是，艺术拍卖会越来越像表演舞台了。

新冠疫情的发展，越来越清晰地指向它似乎是针对人们习以为自然的行为模式和价值观发出了考验。这半年随着病疫的发展，人群因为不确定的疾病而产生不安与焦虑，进而演变成各国之间权益上的争执与竞争。除了被旧仇和新怨对峙的WHO之外，国安法执行之际的香港，都是被引以观察与推想未来的标的之一。而已经成为世界三大艺术交易中心之一的香港，每年两度大型拍卖季之春拍，也在香港防疫情安全理由之下一延再延后，齐聚在七月第一周内密集进行。除了居住在香港的居民看见作品原作之外，绝大部分竞标者都只能在目录图文件过目后，透过网络去竞争。而这次拍卖行最高的挑战是如何处理大量透过网络的实时投标，有效和准确的掌握，都是拍卖行与买方全新的功课。媒体如同过往对于拍卖报喜瞒忧地全聚焦于高成交额的数据上，此次更是全面无一例外的，聚焦于常玉的高价成交的各种描述。

在这次可能将重新规范出香港拍场新标准的情况下，说一下我所观察到的艺术市场较未被提到的变化：首先这次的香港拍卖似乎完全表达出香港仍站在艺术市场的交易中心的现状，它仍未被取代。……