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德彪西《阿拉伯风格曲》第一首演奏探析

2020-08-03申楠宁

文艺生活·下旬刊 2020年5期
关键词:德彪西演奏

摘要:阿希尔·克劳德·德彪西,是对十九世纪末至二十世纪初的欧洲音乐界影响力颇深的作曲家之一,也是之后印象主义音乐风格的代表人物,他的音乐风格对之后印象主义音乐风格的发展具有深远的影响力。《阿拉伯风格曲》之一是他初期钢琴音乐作品中的一首,这首乐曲既沿袭了一部分浪漫主义音乐风格的特色,也有了印象主义音乐风格的雏形特征,是在钢琴教学中了解、学习演奏印象主义音乐作品的优秀教材。《阿拉伯风格曲》之一中曲式的创作大多沿用了传统音乐的技法,但是在踏板的运用、和声的进行等方面又给听众带来了一种新的感受。他在这首乐曲的节奏及调式调性方面明显表现出了印象主义音乐风格与浪漫主义音乐风格的不同。

关键词:德彪西;印象主义音乐;演奏

中图分类号:J624. 1

文献标识码:A

文章编号:1005-5312 (2020) 15-0076-01

一、作品本体分析

1888年,德彪西创作了两首《阿拉伯风格曲》,其中第一首为E大调。因为其动人的旋律及典型的五声调式音阶所产生的浓厚东方色彩而被广泛学习。整首乐曲已经表现出德彪西早期音乐作品中的印象主义风格音乐的先兆。“阿拉伯风”一开始是中世纪时期阿拉伯建筑上的专有词,具体指一种由神怪、花卉、人物、飞禽等以小棕树叶穿织交错在一起的装饰性建筑图案。德彪西把这种以天然之物为主的视觉艺术,表现在了听觉的艺术中,音乐的旋律华丽且富有变化,转调也比较自由,除少数应用了色彩性和声,多数情况下高低声部均匀的使用了单音、三连音与八分音符组成的两条单线条旋律交错组合,巧妙地将自然界中的声与景紧密结合。第一首《阿拉伯风》的曲式结构可分为A、B、A三段。

二、作品的演奏分析

《阿拉伯风格曲》之一的旋律柔美生动,但弹奏者想仅仅用手指演奏出乐曲中包含的曼妙意境还是有一定难度的。演奏者演奏时要十分注重处理旋律线条与和声进行的关系,这就要弹奏者具有非常熟练的演奏技术外,丰富的联想能力以及对乐曲的深刻感受也十分重要。这首《阿拉伯风格曲》中低音声部从头至尾的琶音与中高音声部优美的旋律相映照,使得这首乐曲所描画的各种形象可以在弹奏者的完美演奏中栩栩如生地表现在聆听者的而前。这首曲子隐藏在乐句中上下行模进的根音,以及乐曲内乐句强弱与节奏音型的变化,使这首乐曲的旋律起伏感更加明显,让聆听者可以在音乐中享受心情,对内心美满的事产生无穷的幻想。所以,演奏时对乐曲中朦胧的感觉、轻盈旋律的若隐若现要十分注重,对手指力度一定要有很好的控制。在整首乐曲中,大都并不要求很强的力度,因此可以在轻柔的触键中分清音乐的层次,以“摸键”的演奏方式,制造轻柔缥缈的旋律色彩。

《阿拉伯风格曲》第一首的每个段落中同时需要注意的是调式变化,曲子中经常通过各类型的延长音转调。在新的调式出现之前,弹奏者内心就需要提前做好准备进入新的调式调性。这样才能使整体音乐旋律自然和谐的进行转换,音乐色彩方而也可以更加具有想象空间。

《阿拉伯风格曲》之一在节奏上常常发生变化,乐句中三连音和两个八分音符的节奏型连接经常出现,弹奏时这些连接要做到时值的准确,但由于整曲的音乐色彩生动中又带有安静的氛围,整体的旋律线条不可以太古板,这就要求演奏者要注意指法和手腕的运用,如果演奏者在弹奏时手指跑动不够灵活,那音乐带来的美好感觉就会受到很大影响。所以在弹奏这首乐曲时手指要放在琴键上由外向内弹,同时手腕放松,使音乐感觉变得更加连贯优美。乐曲中三连音节奏型的出现非常多,这些三连音在弹奏时不仅要求均匀有颗粒性,还要有流动的效果。特别是乐曲中很多三连音有连音,其中在开始部分的两小节三连音是十分重要的。在这一部分弹奏者在演奏时要从手臂到手腕完全放松,使力量集中在指尖,让每个音符既有自己的特色,乐句上又可以产生类似海浪式的音效。最后这首曲子的结束要在安静的氛围中进行,让人可以感受到朦朦胧胧的画而,似乎进入梦境中一般,在音乐结束时听众依然听到袅袅余音。

这首曲子中踏板的运用也要注意,德彪西的音乐对踏板的運用十分严谨。他的音乐不像古典音乐时期的和声进行那样简明,其音乐中常常会出现很多过渡音,许多时候需要通过使用踏板来烘托气氛,因此在踏板的运用时要特别注意把旋律音连接在一起,主要是要随和声变化进行,在前一个和声即将结束时松开踏板,下一个和声进行之前踩下踏板。

三、结语

德彪西是印象主义音乐风格的鼻祖,他谱写出的奇妙音乐,带给听众一种飘缈的美感,音乐的和声细腻、色彩丰富。此后,这类被称为印象主义的音乐风格为之后几十年乃至上百年的音乐道路指出了新方向。德彪西谱写的作品总数虽然不多,但每一首都有他特殊的音乐风格,都值得后人仔细品味,其中具有的“印象主义”特征,为深刻理解印象主义的音乐风格特点,感受近代音乐革命所带来的震撼,从中发现当代世界音乐进程的轨迹都具有不可忽略的深远意义。

参考文献:

[1]王文,“调性”观念的探索与创新一一德彪西、斯克里亚宾调性手法研究[J].中国音乐学,2004(02).

[2]李则生.德彪西音乐风格的发展、缔造与演绎的探讨[J].价值工程,2010 (01).

作者简介:申楠宁(1994-),女,山西长治人,硕士研究生,研究方向:钢琴演奏。

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