摘要：五六十年代的学院派艺术家聚积文人笔墨与造型结构，勇于突破传统，结合现代性创作，成功变革了中国水墨人物画，方增先则是重要的领军人物。方增先的写意人物创作表现有着阶段性的特征，重点分析其各阶段创作风格，了解“新浙派”人物画的传承和发展。

关键词：文人笔墨;形体结构;新浙派”;人物画

中图分类号：J205

文献标识码：A

文章编号：1005-5312 （2020） 15-0050-01

一、引言

二十世纪五六十年代，方增先作为“新浙派”人物画的领军人物，巧妙地将文人画笔墨与写实造型结构融合，并实践于美术教育工作之中，对今后高校美术教育工作提供了很好的教学方案，“新浙派”人物画的兴起，影响了几代人对于传统与时代的思考，作品也展现出那个时代的精神而貌，方增先对于继承和创新有独特的见解，中国水墨人物画的发展才没有停止不前。

二、方增先的艺术生涯

“新浙派”人物画就是在方增先等老前辈水墨人物画在二十世纪初以“以写实改造中国画”和“素描是一切造型艺术的基础”的观念下，结合时代性创作而发展起来的，进行现代水墨的实验探索，努力地改良中国画。文革之前的方增先，所画人像，将明暗关系开始运用结构在其中，1960年之后，方增先将人体结构学，运用到绘画和教学当中，并称之为结构素描。从五十到七十年代以方增先、李可染等为代表的写实主义的中西融合派，“从古今中外的艺术史上可以清楚地看到，那些最能体现时代精神与时代审美理想的艺术作品，其作者便是那个时代的具有代表性的艺术家。……