黄大克

早在攝影诞生之前，画家已经开始借助透镜和暗箱来描绘图像。摄影诞生之后，摄影家曾借用绘画的图式和观看方法来演绎眼前的世界。这两种媒介的纠葛和促进，在过去近180年被反复讨论。今天，就让我们来说说怎么把一张照片通过后期变成一张素描画。

我们的总体思路为：提取线条—铺展调子—模拟排线笔触—模拟纸的肌理;涉及到的主要技法有：图层混合模式（颜色减淡）、滤镜（最小值）等。

下面，我们借用一个简化版模型，从现象来理解如何使用这些技法。

因为素描画通常都是黑白的，所以我们将一条黑白渐变作为这个模型。首先，在Photoshop中新建一个白底文件，用渐变工具在单独的“图层1”上建立一个黑白的线性渐变。然后，用快捷键Ctrl+J复制该图层，得到“图层1拷贝”（图02），接着，用快捷键Ctrl+I对该图层进行反相（图03），并选中该图层，将图层混合模式选为“颜色减淡”，此时我们发现画面当中的黑白渐变消失（图04）。

然后，右键单击该图层，在出现的下拉菜单中选中最上方的“混合模式”，在紧接着出现的“图层样式”面板中，将“混合选项”中的“混合颜色带”设置为“灰色”（图05）。

按住Alt键，鼠标左键拖动“下一图层”左方黑阶的第二个滑块（注意一定要按住Alt键，否则不能单独拖动目标滑块）。随着滑块向右拖动，我们发现黑白渐变条从左往右，由深色到浅色逐渐显现。这个步骤实际是对“颜色减淡”的混合模式进行微调，这是提取线条和铺展调子的关键。通过观察不难发现，滑块靠左黑白反差大，即可提取线条;滑块靠右黑白反差小，即可铺展调子。……