笔墨旧谈

文/林爱国

在中国山水画发展的历史进程中，无论是传统与现代、工笔与写意、内容与形式、技术与艺术、物象与意象、物境与意境等等，都与笔墨保持着不可分割的关系。不仅如此，有的甚至必须以笔墨为核心才能由此深入认识和理解中国画。如果能够看到这一点，就会发现一个一直困扰中国当下山水画的问题。笔墨究竟是什么，笔墨的独特魅力在哪里？从当代山水画发展的争论来看，笔墨当随时代指的究竟为何，最终都只能集中到笔墨这一概念上。在当下这个特殊时期，对笔墨的认识实则很有必要也更值得做理性的、有价值的分析，因为这是认识中国画最关键的问题。因为笔墨的问题早已超越了自身的材质属性、技术属性，甚至已经超越了一般意义上的艺术文化属性，笔墨已经从形而下上升到形而上的永恒性地位，进入到了艺术文化的哲学层面。

黄山手卷——千山月明 20cm×46cm 2020年 林爱国

黄山手卷——白云远岫 20cm×46cm 2020年 林爱国

何谓笔墨？众所周知，“笔墨”是中国山水画艺术的基本语言，是山水画家表现自己艺术理想的载体，有时亦作中国画技法的总称。而笔墨本身则是在长时间的训练中形成的造型、写意、言志、表达意趣的方式和手段，是中国人特有的认知和表达自然的图绘符号。从中国画笔墨本体语言的内涵和特性来说，就是通过用笔的各种状态，如平、圆、留、重、变、中锋、侧锋、逆锋以及墨法等各种效果，笔墨相映生辉，达到完善的艺术效果，让观者体味到丰富、立体、多层次的美感享受，这也是山水画的表现内容。……