张宗淑 房亚梅 牟思远 李恩豪

重庆第二师范学院

一、艺术创想在工艺美术设计中的体现

由于工艺美术设计过程复杂，艺术创造力的应用路径丰富，设计师在工艺美术设计中应用艺术创造力使得有必要从所学的各种知识中挖掘出更丰富的内容。文章主要分析主客体的应用。对于一件见解完整的艺术作品，其本身所体现的艺术美，除了作品的主体之外，还需要客体的衬托。客体主要指的是事物的外在属性和内在属性，艺术品的价值会随着时代的变化而逐渐变化。例如，大家熟知的梵高生前的画作，在当时并没有得到人们的重视，然而在时代的变迁下，一些人逐渐发现了梵高绘画的艺术性和作者在这些艺术产品中反映的精神需求，不仅为人们带来了一定的视觉体验，也丰富了人们的思想和精神。

二、艺术创想在工艺美术设计中实现的有效策略

（一）借助产品形态设计进行艺术创想

艺术创造力的运用可以提高工业艺术设计中产品设计的艺术性。在设计之初，我们可以利用产品本身的结构和功能要求，以及所需的材料等来开发艺术创意。这种产品的设计和研发一定要搭配一定的色彩，产品一定要与外部环境合理分割，让产品更多的功能和价值在艺术设计中共存。例如，在设计一些多功能产品时，可以想象产品的实际功能及其结构和选材，通过不断的改进达到艺术设计的目的。

（二）在设计中寻找平衡感

在设计产品时，大部分产品都是对人有用的，所以一定要考虑产品能给人带来的影响和价值，以及人自身的需求对产品的影响。在此基础上，还有必要分析产品与环境的统一协调感。环境在变化这一点对产品设计有重要影响。因此，艺术创作的发展方向必须结合产品、人物以及环境之间的平衡感，使艺术创作的形式不断变化，从而创造和设计出多样化的艺术产品。

（三）在产品设计的合理范围内展开艺术创想

在进行产品设计时，应当围绕产品的具体使用范围进行合理创想，例如，根据工艺产品自身具备的功能特征以及产品的使用对象和具体用途进行合理艺术创想。产品自身的使用类型不同，进行艺术创想的大致方向也天差地别。

（四）在艺术创想中充分运用想象力

在工艺美术设计过程中，艺术创想应当突破周围环境以及相关各种因素的局限，对产品展开丰富的艺术想象。通过突破传统思维与大众眼光进行艺术创新使得工艺产品的艺术价值能够突破历史设计局限，为人民群众带来更好的视觉冲击和使用体验。

三、如何开发培养艺术创造思维

在现代化工艺美术设计过程中需要高频率地使用艺术创想，如何更好地优化工艺美术设计中的艺术呈现效果就要求设计者具备超前的创新意识和丰富的想象力，对于如何培养艺术创造思维，可以从以下几个方面入手。

（一）针对性地提出问题

一般来讲，培养艺术创造思维的最好办法是通过问题式的引导，只有知道明确想要什么，设计者才能最大限度地发挥想象力，设计出当下市场需求量最大的产品。在进行艺术作品设计之前，首先，可以对当前市场中相关行业的发展现状进行实地调查；其次，侧重于人民大众对于产品使用功能的最新需求以及消费者的偏好，在获取到有效信息的基础上进行对比和分析，找出显性以及存在的隐性问题，从问题当中找出艺术创作灵感。

（二）头脑风暴

众所周知，个人的思想认识取决于自身的教育水平和接触到的事，所以存在一定的局限性。因此，在开发艺术创新思维的过程中，可以尽可能地调动人群参与到产品设计和交流中来，在头脑风暴的过程中能够获取到更多有效的信息，与此同时，能够不断优化设计产品中存在的不足之处，使得工艺美术设计更加具备时代性和创新性。

（三）在获取有效信息的基础上进行分析研究

由于部分产品的艺术性较为普通，想要从根本上实现跨越式的艺术创新增长还需要对产品涉及的相关范围进行详细研究和具体分析，从专业的角度探讨出艺术产品设计的内容。当前，这种研究方式是工艺美术设计中最常用的研究模式。通过对产品不同的适用群体以及使用时间和使用地点进行剖析，能够得出较为全面和丰富的研究结果。除此之外，想要有效创新艺术创想思维，还应当重视艺术产品的信息采集。创新出具有实用性和艺术性的产品，应当了解目标人群以及艺术产品中的内部结构，在现代化社会迅猛发展的大背景下，消费者时刻接收到来自五湖四海、各行各色的信息。根据个人需求以及关注点的不同，海量的信息会被进行筛选和分类，只有对自我而言具备较高价值的信息才能够进入消费者的眼球和脑海作为备选信息，因此，设计者应当提高信息采集效率，全面掌握信息价值，以更好地提升工艺美术设计中的技术含量。

总而言之，艺术创想在工艺美术设计中占有着极其重要的位置，艺术创想灵感一旦枯竭，将直接导致工艺美术设计失去活力。因此，重视培养艺术创新能力显得尤为重要。此外，在艺术创想的过程中，还应当重点结合工艺美术产品自身的应用范围，通过多元化的形式对产品进行合理想象，充分体现其附加价值，最大限度地提升产品设计中的艺术表现效果。