（黄山市徽州区文旅体局,安徽黄山 245000）

摄影术已诞生180周年，“纪实”的因子就与生俱来融入了骨髓。摄影作为记录工具，作为一种描述性的视觉语言，是表达，更是评价，是事实，更是观点。

摄影本为舶来之物，“纪实摄影”亦是如此。走过四十余年发展历程的中国纪实摄影，自改革开放之后日渐兴旺，一路走来，在纪实摄影的关注方法和思维方式上，受奥古斯特·桑德、尤金·史密斯、埃文斯、寇德卡等几代西方纪实摄影大师先驱的影响引领痕迹清晰可见。

时下，“纪实摄影没落”论调坊间多有流传，重视社会事件和社会价值判断的传统纪实摄影影响力日渐式微，随着在世界纪实摄影发展历史上具有重要分水岭标志的《美国人》问世，新纪实摄影最伟大的旗手罗伯特·弗兰克掀开了新篇章，带有个人化视角、个人风格、个性化影像的“新纪实摄影”“私人纪实摄影”等的出现，对传统纪实摄影带来历史性颠覆。

中国摄影进入2000年后，纪实摄影更是出现了更多丰富的实践，摄影师越来越关注个人的兴趣和感受，特别随着当代摄影元素比重的加大，摄影实践与传统纪实摄影在题材选择和表现手法上已大相径庭、渐行渐远。

中国正处历史巨变期，现代化高速发展，如何关照时代、关注社会，彰显影像的时代价值，考验着每一位摄影人的观看和智慧，是一个不小的“时代课题”，如此说，最具有社会影响力和传播功能的纪实摄影恰逢其时。

但读图时代、全民摄影的时代背景下，在互联网普及助推下，类似、同质、单纯、直接、空泛的现实记录铺天盖地，更显平庸，只有那些具有强烈艺术个性，内涵丰富的作品，才拥有永恒的影像艺术魅力。

一、纪实摄影的概念

广义上讲，在真实场合、以真实的拍摄手法拍摄，并在后期制作中不加篡改的任何照片，都可看作是纪实性照片。狭义的纪实摄影是指拍摄者对现实世界及其自然社会人之间关系，进行个性化观看，全面真实记录，艺术性展现，以此引发对社会问题、环境生命、人性伦理等的关注思考和正确认识的一种摄影形式。[1]

“真实再现”是纪实摄影的本质属性，表现真相、评论真相是它的两大属性。

二、纪实摄影的题材

纪实摄影的题材涉及人类社会及其环境的各方面，大致可分为：反映现实社会问题，揭示、披露、反思社会矛盾，希望引起世人关注，推动社会变革和发展的问题类纪实或报道类纪实；以某个族群、某些特定的人为研究对象的人物类纪实；描绘世俗生活，以小见大、日积月累见证社会变迁的日记类纪实；关注由于社会转型而即将消失的文化遗存、传统民俗，为后人留作历史资料的文献类纪实等。[2]

三、纪实摄影真实性

著名评论家刘树勇（老树画画）曾说，摄影师只是“二维”图像“制造者”，而不是“三维”现实世界的“还原者”。图像仅是真实世界的一种象征化表达，不是客观真实，掺杂了摄影者的主观感受，简单地把照片当作真实，是不明智的。[3]面对镜头前真实的景物，摄影家能表现出另一种真实，一种更深刻更重要的真实，并作出自己的评论。

四、纪实摄影艺术性

摄影的艺术性是指通过影像视觉艺术表现手段反映社会生活、表达思想感情的准确、生动、鲜明程度以及完美程度。摄影主要通过色彩、线条、观影效果、画面布局、摄影材料等元素形式的艺术处理表现摄影人审美意境达到的程度。

纪实摄影强调真实再现，艺术性是真实性的高层次再现。马格南图片社的摄影师们注意艺术表现运用，非但没有削弱真实性，相反大大增强视觉感染力和震撼力。

五、纪实摄影真实性与艺术性的关系

纪实摄影的真实性和艺术性是相辅相成，对立统一的。纪实摄影艺术性必须以真实为根本遵循和原则，艺术性表达必须服务于真实性，不能破坏和歪曲真实性。现实的精彩瞬间转瞬即逝，不可重复，娴熟的抓拍在实践操作中也难免存在瑕疵不完美，但切忌电脑技术随心所欲地“打扮”，“化妆”“整容”让纪实摄影越来越“艺术化”不可取，有违背“纪实精神”不是正道。纪实摄影坚决杜绝任何造假手段！

六、纪实摄影艺术表达形式

纪实摄影是摄影人主观产物，是美学修养、文化积淀、技术娴熟、个人风格追求等，在按下快门时的“瞬间大集合”。

（一）形式美感

相机是摄影人的第三只眼，摄影作品的艺术性表达是摄影人想法的一面镜子。摄影是用光线绘画的艺术，纪实摄影逃离不了“光影艺术”范畴，不讲究光影，只会流于平庸。讲究色彩、影调、视角、明暗、虚实、透视、层次、细节、刺点、主客体关系、构图等形式美，追求画面的艺术性，用个性眼光观察社会生活，强烈的主观个人色彩，立足于客观的现实，增强艺术表现元素表达感受和思考，形成视觉冲击力感染受众，并传达作品的思想性和哲理性。

（二）瞬间形象

“瞬间”是纪实摄影的独特魅力所在，捕捉事件或人物的典型瞬间、决定性瞬间或者非典型瞬间，呈现典型或者不确定的多元可能，精确地再现物象的质感、光影、空间、色彩、形态、体积、肌理等，体现材质美、肌理美、秩序美；或者一种看似随意的、暧昧、朦胧、含蓄、模糊，甚至是失焦、失衡的光影凝固，表达情绪、氛围、意境的时空切片。

特定自然环境（雨雪雾、黎明黄昏等）社会环境衬托，照片人物表情、人物形象的生动性直接影响感染力。罗伯特·弗兰克《美国人》人物动作表情各异，但抓住了20世纪50年代美国人的生存环境和精神状态。

（三）创新意识

在影像爆炸的时代，世界上的新鲜事、新鲜景已经不多了。纪实摄影师如何让差不多的故事，说出不一样的观点和味道，需要求异思维、求变思维、求新思维甚至是逆向思维，在平常中寻求不平常，把熟悉的事物拍出陌生感、新鲜感或者陌生事物寻找出平常一面。新一代纪实摄影的领军人物。阿勃丝曾说：“任何事物从来都不是一般人所熟悉的那样。我要表现的是熟悉的事物不可思议的一面，以及不可思议之物熟悉的一面，我认可的是那些我从未曾见过的。”[4]

（四）想象空间

善于灵活应用象征、暗示、比喻、移觉等多方式，生发出除影像本身含义外的丰富、深刻、多元的意境、意趣、意味。中国水墨画“密不透风、疏可走马”形成的虚实节奏感，“计白当黑”营造的物象意韵值得借鉴，正如黛安·阿勃丝说过，“照片是关于秘密的秘密，它揭示的越多，你知道的就越少。”

“空间结构魔法师”马格南大师阿历克斯·韦伯（Alex Webb）能最大限度以二维的模式展现三维的现实世界，让人赞叹不已。他巧妙利用残缺、留白、截取、镜像、重叠、色块、阴影、拼贴、重组等“开放性构图”“虚实变换”的复杂构图理念，经营“非常规”或“常态”画面元素，制造故事感，营造氛围现场感，形成幽默、嘲讽、隐喻等意境效果，看似随意、复杂神秘开放游离的画面，却复杂夹杂着逻辑、繁乱中体现秩序，给观众留足了想象的空间。

（五）个性彰显

影如其人。不同的个体在面对同一时空的人、物、事件时，由于生活经历、文化修养、知识背景、审美情趣、价值观念的千差万别，必然会产生不同的观看视角、题材选择、技术把控、审美取向、艺术表达和艺术想象，呈现独特、个性化、多元化的视觉语言形态。

（六）意趣刺点

罗兰·巴尔特在其代表作《明室》一书中，以观者与照片之间的互动关系，把照片的意义分成可以理解和交流的文化空间（即意趣），刺激和感动人的细节或局部（即刺点）。[5]

（七）情感情绪

纪实摄影是一种声音，一种批判的力量，是平衡人类生活机制中不可缺少的一种手段，是拍摄者对复杂世界的细微观察和客观呈现。

善于捕捉色彩给人感官刺激带来的情绪联想，拍摄者的形象特点和精神状态，人物的眼神肢体语言等恰当抓取，正是摄影者把对象的心理感受和感情世界外露化的展现手法。传递情感，产生共鸣，才能引起社会民众更好的关注，不管是喜怒哀乐，平淡热烈，庄严神圣，神秘、怪诞、讽刺、隐喻、揭露，才是纪实摄影的个人情绪、情感、情意、态度的表达。

（八）人文色彩

人文就是人类在社会生活中形成的各种文化现象。纪实摄影人文色彩与生俱来，无论是正面赞扬，还是反面揭露，负面展示或是社会文明进步成果的多元呈现，都反映人类对自身的审视和关注。在摄影实践中不能为了追求传播效果，迎合受众猎奇心理，对弱势群体苦难生活大量展现甚至欣赏，要清楚并非表现苦难才是真正的纪实摄影，并非将弱势群体全面呈现给大众才体现人文关怀。

（九）思想精深

坚持以人民为中心的创作导向，深入生活、扎根人民，注重现实题材主题深度、广度、高度等多维度挖掘，聚焦社会变迁和人类命运，打通共情共鸣情感通道，传递时代的温度和热度，弘扬主旋律，传播正能量，创作出思想精深、艺术精湛、制作精良相统一的精品佳作。

七、结语

社会现实是纪实摄影家取之不尽宝藏资源，纪实摄影是对现实社会的深层次的关照，摄影人不能只做“大自然的搬运工”“社会生活复印机”。在互联网、数码技术高速发展、5G时代的今天，每一位纪实摄影人需不断提高艺术境界，创新艺术技艺和手法，探寻个性化的视觉语言，要学会用生活家的细腻记录点滴；用艺术家的情感关照人类；用经济学家的头脑经营光影；用收藏家的眼光珍藏经典；用哲学家的通达审视社会；用社会学家的想象力洞察世事；用历史学家渊博的释疑反观，用思想家的睿智拥抱变化。