文/ 李晓恒

给凡·高写文章的人很多，写凡·高的文章也很多，借助凡·高表达自我的文章也很多。诗人黄明找到了另一种与凡·高对话的场景，用凡·高的120幅画作为自己诗歌的开题、或者诗歌的“眼”或者是自己的燃烧点，表达自己对生活及其生命的理解。更重要的是他要向经典看齐，向凡·高致敬，他愿与凡·高一起燃烧。

看黄明的诗集《我的瘦哥哥凡·高》，凡·高的画还是画，分量一点没减。多了的是一种语言上的重塑和创造，多了一种多纬度的放射性理解通道。尽管有的诗歌看起来“不搭调”，可正是这种对接方式，为人们提供了对凡·高及其他的画、包括生命的意义的理解和行为多了一种可能性，这也是艺术之所以魅力无穷的根本所在。更多的是我们透过诗人的作品还能看到诗人自我生命的考量和精神维度。

凡·高的画最初是不被人理解，并受到歧视的。他一生过得窘困难捱，可以说如果没有他的弟弟提奥的倾力支持，也许这个世界就不会有凡·高，更没有《向日葵》《鸢尾花》《星月夜》《落日下的播种者》这些经典名画。凡·高能有大量的惊世骇俗的画面世，就是因为他从来不愿意循规蹈矩，他努力寻找属于生命内核的色彩来表达，即便变成“疯子”，也决不退却，才有了它的辉煌。尽管他没有活着看到自己的成功，但留给世界的却是永不枯竭的生命脉动。

也许黄明就是这样的“疯子”，他有足够的勇气去挑战生命里的不可能。也许他的能力、才华及其诗歌的造诣都不能跟凡·高的画的精神力量相匹配，还有很大的差距，但这并不等于说他用诗歌来读凡·高的画就是一种自我炒作的噱头，借助名人名画来抬高自己。……