陈亦新

【摘 要】汉代百戏形式新奇而多样，本文主要从百戏的发展入手，梳理和总结汉代百戏的分类、从事百戏表演的艺人、百戏的管理机构、演出场所及伴奏乐队的概况，并简单分析汉代百戏禁毁的原因及其转变发展。

【关键词】百戏;汉代;文化交流

中图分类号：J6文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）19-0080-01

百戏源自周代的“散乐”，其名称则始用于西汉。它是汉朝时期各种杂乐和表演艺术的综合体，盛行于汉代社会，包含有民间散乐、歌舞杂奏、杂技、角抵、幻术等音乐形式。由于其包含范围之大，故称其为“散乐百戏”，又有“乐舞百戏”之称。

一、百戏的发展、文化交流及分类

百戏技艺经过了许多朝代的传承，不断发展，成为后来戏曲特别是武戏中的重要组成部分。百戏中有不少项目是从西域传入的。在汉代张骞出使西域之后，不仅带回了文化上的交流，更带回了音乐上的交流。在汉代的画像石上可以明显看到这些外来元素，例如胡人驯兽及幻术表演，可以看出，汉代百戏在结合了外来因素后更加完善。西域技艺由东而来，汉朝参考并吸收，不仅有利于百戏体系的形成，更对中外文化交流作出了巨大的贡献。

汉代百戏最具表现力和特色，是将歌、乐、舞等表现形式融为一体。经过整理，可以将百戏分为以下八大类，即杂技类、幻术类、格斗类、假形扮饰类、俳优类、傀儡戏类、杂舞类、歌舞戏类。

二、汉代百戏的艺人、管理机构、演出场所及伴奏乐队

（一）百戏艺人的类型（身份）

汉代百戏飞速发展的同时，艺人本身也是不可忽视的，其艺人身份可分为三种，即奴婢、方士、达官贵人。

古代的艺人大多来自于奴婢。汉代百戏艺人也是如此。这些人大多来自社会底层，因家中贫穷而卖身为奴，从而成为俳优、倡优。这些艺人又分为三种，即杂技艺人、俳优谐戏艺人、倡优。倡优多为女性，且汉代规定，只有良家女子才能表演雅舞，所以倡优表演的为杂舞。虽然倡优的身份为家奴，但她们的生活待遇很好，更有甚者可以飞黄腾达跻身于上层社会。

汉代表演幻术的人多为方士。因为当时神仙思想的风靡，出现了大量能够炼制长生不老药的方士，而他们为了更好地骗取皇帝的信任，利用幻术来制造神秘感获得高官厚禄。

由于汉代人喜爱百戏，因此百戏也登上了大雅之堂，有许多官吏也投身于百戏表演之中。汉代官吏的妾室大多擅长舞蹈，也被称为舞姬。她们多为倡优，因受宠而成为权贵的妾室。

（二）管理机构

汉代的朝廷设有两个音乐管理机构——太乐和乐府。百戏属于俗乐一类，由乐府管辖。乐府由乐府令负责，其职责包括采集民间歌謠、配乐和掌管“郑卫之音”，即民间俗乐。到了汉哀帝时期，乐府被统治者冠以放纵乱雅乐的罪名被废除，此举使大量受过专业培训的百戏艺人流入民间，丰富了民间艺术的发展。

（三）演出场所

汉代百戏大多为皇室贵胄豪吏服务，所以百戏对于演出场地没有要求，较为随意，如殿堂、庭院、广场等都是百戏的演出场所。但无论是在殿堂、庭院演出还是在广场演出，都是为了愉悦上层社会的人，对汉代民间音乐文化的发展有所阻碍，是汉代权贵奢靡享乐的表现。

（四）伴奏乐队

汉代兴盛百戏且大多有音乐伴奏，但因史料未记载百戏专属的乐队，故参考汉代常用的乐队形式，我们发现，能够为百戏伴奏的乐队有以下几类，一是鼓吹乐队，乐器有鼓、排箫、笳、竽、笙等;二是丝竹乐队，乐器有筝、瑟等;三是综合乐队。

由于百戏演出的场所不同，其乐器的种类也有所不同。在宫廷内演出，乐器种类较为健全，在民间进行演出时，乐器种类则较少，故造成了汉代百戏并没有为其编制乐队，而是随着演出地点的不同，灵活运用乐器伴奏。

三、汉代百戏禁毁的原因及其转变发展

西汉中期的百戏演出是与“禁毁”二字紧紧相连的。关于百戏的禁毁原因，主要有三种，一是社会政治原因;二是因地域及民族的不同而产生文化观念上的冲突;三是统治者对百戏的态度。总结下来，笔者发现，汉代百戏艺术盛极一时，后期的禁毁主要是由于统治者及其朝廷重臣遵循了儒家礼乐制度的思维惯性，以及对宫廷奢靡享乐态度的禁止。

随着时代的变迁，隋唐之后的百戏技艺逐渐转向民间，清朝前期主要为集市庙会表演项目。到了近现代，百戏技艺已并入到不同的艺术门类当中，例如，幻术并入到魔术行业，歌舞戏类并入到舞蹈艺术当中。由此可见，百戏在经历了汉朝后期禁毁之后，从兴盛慢慢走向了衰落。百戏不再作为一种独特的艺术门类，而是逐渐并入到其他艺术门类当中。

参考文献：

[1]李荣有.汉画像的音乐学研究[M].北京：京华出版社，2001.

[2]叶大兵.中国百戏史话[M].杭州：浙江人民出版社，1985.

[3]赵维平.中国历史上的散乐与百戏[J].中央音乐学院学报，2006， 126-129.