刘心梦 翟严严 成义曼 冯子璠

摘 要：随着时代的变迁、文化的发展，曾经红极一时的戏曲逐渐被大众遗忘。戏曲被标榜为高雅艺术，有利也有弊。利在于会使大众尊敬并认同它，弊在于它始终脱离大部分年轻人的生活，面临后继无人的危机。我们希望通过戏曲进高校课堂的方式，将真实的戏曲带入青年人的视野。经过调查与研究，文章在宣传、师资、资金等方面提出了初步的相关措施。

关键词：戏曲;高校教育;选修课堂;文化传承

一、青年人不喜欢戏曲文化的原因

（一）戏曲晦涩难懂

大多数青年人之所以不喜欢戏曲，是因为不了解。戏曲的唱腔难懂，想要欣赏这种艺术形式，往往需要对它有一定程度的了解。而大部分年轻人，连最基本的“唱念做打”四功都不了解。

（二）生活方式变化

公共空间的压缩导致受众娱乐方式的变化。过去人们爱聚在街头巷尾、戏园子里看戏，现在人们更喜欢在家看电视、玩手机，慢节奏的戏曲与快节奏的生活格格不入。如今的年轻受众对于快节奏的艺术表演形式更为崇尚和喜爱，传统戏曲的一些唱腔不受欢迎。比如著名的花腔“论讲一回”独具特色，能使整个唱腔显得悠扬婉转，而大部分青年人由于心急而难以听不出其中韵味，所以没有办法进行欣赏。

（三）社会主流文化变迁

西方文化源源不断地流入中国，与我们的传统文化相互交融、碰撞的过程中，戏曲这类古老而传统的艺术形式，明显不受年轻人喜爱。电子科技的发展、手机电脑的普及、互联网时代的繁荣，给年轻人带来了更丰富多彩的娱乐方式。游戏、影视剧、动漫等娱乐项目充斥着年轻人的生活，而戏曲这种娱乐方式逐渐被大众遗忘。

（四）流量主义与流行主义泛滥

互联网时代的到来使青年人接触到全面且丰富的娱乐形式，主流的娱乐方式往往是更多年轻人的选择，戏曲在当下浮躁的娱乐氛围中始终处于劣势。年轻人始终是追随潮流的，戏曲这种冷门的娱乐形式往往不受年轻人喜爱。

（五）戏曲发展本身存在问题

随着戏曲艺术家的减少，旧作品“隐身”和新作品内涵不足，导致经典作品匮乏。而一些打着创新旗帜的所谓老戏新编的作品，由于艺术风格变味而受到老艺术家的抵制。戏曲在融入互联网时代的进程中，显得格格不入，步履维艰。

二、戏曲进课堂的重要性

（一）发扬戏曲的意义

第一，当代戏曲艺术家收入低，大多戏曲工作者都是凭借一腔热血发扬戏曲文化。戏曲进课堂可吸引一大批戏曲工作者走入教室岗位，帮助他们得到经济收入。第二，现如今，青黄不接的情况广泛存在于各个剧院中，舞台上都是一些中老年演员而青年人演员很少见。培养青年人对戏曲的兴趣也可让戏曲艺术后继有人。第三，戏曲涉及内容大多是关于“仁、义、礼、智、信”的，能帮助青少年树立正确的价值观，是十分有用的教育资源。

（二）采用戏曲进课堂形式的原因

青年人发扬戏曲可以为戏曲引入新鲜血液，利用青年人的创新能力，结合时代性吸引更多的人热爱戏曲。而且采用选修课的方式形式有效，对戏曲感兴趣的青年人会自然而然地加入进来，经过十几个课时每个人都至少会了解戏曲，学会一些基本功。有了课程的基础，在后期学生就会自发学习，通过组建社团等方式结合在一起，为戏曲的发扬打牢群众基础。

三、戏曲进课堂的优势

（一）戏曲具有魅力

戏曲是中华文化中璀璨的瑰宝，除了具有独特的唱腔以外，还带有舞台性和互动性。如今戏台越来越少，戏曲以课堂为平台宣扬中华文化的魅力，使戲曲走入学生的校园生活，而通过互动表演、京剧演员指导学习交流等方式可以进一步加深学生对戏曲的了解。

（二）戏曲带有文化属性影响力

很多学生本身血液中流淌着对中华文化与生俱来的热爱，需要我们去发掘。我们对高校学生进行了调查，调查结果显示，76.12%的学生认为自己是了解一点戏曲的，且过半数的同学认为如果学校设立戏曲选修课一定会去上课。可见，大多数学生对于戏曲并不是一无所知，并且对戏曲选修课有一定兴趣。

（三）满足学生多样文化需要

在推行素质教育的今天，专业考试已不再是学生的全部，高校的包容性越来越强。选修课五花八门，如摄影、微视频制作、音乐欣赏等，满足了不同学生的爱好，跨专业的选修学习也是大学所提倡的。因此，戏曲同样可以进高校选修课，满足学生对戏曲文化的渴求。

在快节奏的生活中，以戏曲为主要娱乐方式的时代已经过去，很少有人能坐下来听一段咿咿呀呀的戏曲，更不用说到剧场中静静地看完一场演出。大学生的学业压力相比中学生要小一些，但也面临着“学分制”的压力，让戏曲进入高校选修课，恰好可以让学生在完成学分的同时，安静下来，远离浮躁的社会，感受戏曲的魅力。

四、戏曲进课堂可能面临的问题

（一）青年人对戏曲的喜爱程度不高

我们对河北高校的部分学生进行了问卷调查，受调查的学生中，大二学生占调查比例的64.18%，为主要调查对象。平时喜欢听戏曲的年轻人占28.36%，经常听戏曲的为7.46%，每天听戏曲的仅占2.99%，由此可见青年人对戏曲的喜爱程度不高。

（二）师资力量薄弱

非艺术类学校难以请到能够长期开展戏曲教学的老师，大多是从剧团临时聘用老师，他们难以保证特定的时间来上课，不能保证好的课堂效果和学生的学习效果。而建立可靠的师资队伍是戏曲进课堂的重要前提，教师是传播知识的重要载体。

（三）大学生对课堂的参与度不足

大多学生重视专业课而轻视选修课，不听课甚至不上课的现象尤为严重。即便开展了戏曲选修课，学生的参与度也是一大问题，最后难以取得预想的效果。

五、戏曲进课堂的措施

要想使戏曲进入课堂并且深入人心，仅靠传统的授课方式是达不到目的的。要填补戏曲在教育中的缺失，需要学校的支持。老师和学校双管齐下才能使戏曲进课堂达到理想效果。

（一）学校方面

第一，建立可靠的师资队伍。建立可靠的师资队伍是戏曲进课堂的重要前提。学校应该以高薪吸引优秀戏曲工作者，重点吸引具有丰厚戏曲文化底蕴的戏曲工作者，要想让大学生切身感受到戏曲文化的魅力，戏曲文化素养高的教师是必不可少的。

第二，宣传戏曲课程。宣传戏曲课程是戏曲进课堂的重要条件。如鼓励学生开办戏曲社团，邀请优秀剧团来学校表演，联系学校广播台建立戏曲专栏等途径都能向学生群体宣传戏曲。同时，还可以利用网络平台宣传戏曲选修课。随着互联网时代的发展，对于课程的宣传不能止步于学生之间的口口相传，还可以利用QQ空间、微信公众号和微博等媒体平台。

第三，提供足够的资金支持。足够的资金是戏曲进课堂的保障，只有拥有资金才能完成聘请优秀戏曲老师、购买服装道具等工作。

第四，合理利用新媒体资源和高科技产品。如“VR戏曲进校园”，让学生佩戴VR眼镜，通过VR视频展示戏曲，使学生获得身临其境的感觉。

（二）教师方面

第一，实践丰富的考试形式。期末考试作为一项综合测评性考试，还采用卷面考试未免不够全面。经过一学期的讲授，学生期末表演一个三分钟的唱腔加身段是不成问题的，这样要求也可以避免学生对选修课的不重视。不可否认的是，对于戏曲，学生不是一朝一夕就能领悟到位的，因此老师对学生要因材施教，对于学生的标准也不要太高，只要学生能把握住动作的要领即可。

第二，发掘新型教学模式。大学戏曲教学要顺应时代的变化，丰富教学内容，调整教学理念，发掘新型教学模式。教师如果干巴巴地“填鸭式教学”，一味地传授文字性知识是不能实现戏曲进课堂的目的的。教师应该进行一些课堂互动，比如播放一些戏曲小短片，上课时穿插一些小游戏。只有在校园内传播戏曲文化作品，形成一定的文化氛围，学生才有可能真正喜爱戏曲。

第三，扮演好启蒙者的角色。对于非戏剧专业的学生，教师应该调动学生学习戏曲的热情，让学生发自内心地喜爱戏曲。教师应该扮演好领路人的角色，培养学生的自主学习意识。戏曲不在课本上的理论知识，而在舞台的互动中。京剧演员史依弘的京剧课堂便与众不同，有剧场，有演出，用折子戏让宝山的孩子们真正领略到了京剧之美、艺术之美、文化之美。