谢福源

引 言

在2004年北京现代音乐节期间的个人独奏音乐会上，笔者第一次看到了作曲家高平现场演奏自己作品的演出。在那场音乐会上，高平以其高超的琴艺技惊四座。尤其是他自己创作的压轴曲目——为弹唱钢琴家而作的《苏联情歌两首》中独特的弹唱表演让人叹为观止。全场观众报以热烈的掌声和发自肺腑的欢呼声，这种情景在中国现代音乐的演出现场是很少见到的(1)谢福源：《“读后感”式的写作——评高平〈残余的探戈〉的创作》，《人民音乐》，2014年，第12期。。自那以后，高平就以钢琴家与作曲家的双重身份出现在人们的视野当中。

或许由于自身是钢琴家的原因，高平的创作中和钢琴有关的作品占据了较大的比重。在这些作品中有一部分是专门为弹唱钢琴而作的，即钢琴家在演奏钢琴的同时还要“唱”。这种“唱”不同于艺术歌曲中的歌唱方式，其中包含了美声、口哨声、呼气声、念白声、喊叫声等多种有音高或无音高的发声方式。作曲家将这种自弹自“唱”的方式称之为“钢琴歌者”(vocalizing pianist)，后面他又将这种类型的作品统称为“弹唱钢琴”。这类作品属于他的作品中富有灵性的类型，具有较高的艺术价值。迄今为止，高平一共创作了五部“钢琴弹唱”作品，按时间顺序分别是：《苏联情歌两首》(2003年)、《匿吻》(含四个乐章“匿吻”“煤灰”“萧萧”“一天一个世界”，2005—2006年)、《也许——葬歌》(2009年)、《四不像》第三乐章(2012年)、《白日梦》(2019年)。本文的目的是总结高平“弹唱钢琴”作品中的独到艺术特征。

一、钢琴音乐表演形式的拓展

高平的第一部“钢琴弹唱”作品是《苏联情歌两首》，创作于2003年。……