汤勤娟

摘  要  高山仰止——这是后人对蒋蓉作品和为人的赞扬。我非常荣幸，成為蒋蓉大师一脉相传里的一员。2019年，第十届中国宜兴国际陶瓷文化节十月启幕，又恰逢蒋蓉诞辰百年，我怀着敬意和祝福创作了这把“一脉相连壶”，表达对蒋蓉大师的深情致敬。这个从潜洛村走出的瘦弱女孩，在六十余年从艺生涯中追求进步人生、完美人生，不受世俗污染的人格，使后人感悟到壶品即人品、品壶即品人的紫砂精、气、神。

关键词  花器;经典;风骨

绿竹含新粉，红莲落故衣。丁蜀镇潜洛村，一百年前，中国紫砂工艺史上第一位女工艺美术大师——蒋蓉就诞生于此。这位在紫砂历史上留下特别印记的女艺人，与花器息息相关，与传奇如影相随，留下一大批脍炙人口的经典作品，成为后人永远无法复制的经典，这是蒋蓉的魅力和传奇。

念念不忘，必有回响。想来美好，就是怀念。紫砂圈的一脉相连，从缘起开始：1940年，蒋蓉随伯父至上海学艺，1947年回到宜兴。紫砂，是蒋蓉人生中最重要的关键词，高于她的个人感情，高于她的个人利益。2008年，一代花器大师逝世于宜兴。每年夏天，潜洛村的芙蓉花依然怒放;蜀山的青石板上依然人来人往;紫砂一厂的工作室里，泥土的捶打声依然熟悉。蠡河水悠悠，河边的花还是那样的姹紫嫣红。

大美无言，蒋蓉在她作品的烟火之气之外，有掩不住的隽永和田园味道：青蛙俏趣、荷叶田田、莲藕逼真、牡丹富贵、梅花清雅、竹叶高洁……五色砂土中，红色的浓烈、绿色的清澈、黄色的简约、朱泥的小巧、紫泥的清韵——漫步蒋蓉的花器世界，有掩藏不住的灵气，也有自然天成的匠心，每一把壶都是蒋蓉在自然天成的紫砂世界里默默的付出和耕耘，每一把壶都是蒋蓉亲力亲为的精、气、神，投射出她热爱生活的美好心灵以及坚韧勤奋的工匠精神。

高山仰止——这是后人对蒋蓉作品和为人的赞扬。我非常荣幸，成为蒋蓉大师一脉相传里的一员，让花器这一紫砂器型在我们新一代的手中传承，化为创意，也化为永恒的追求。2019年，第十届中国宜兴国际陶瓷文化节十月启幕，又恰逢蒋蓉诞辰百年，我怀着敬意和祝福创作了这把“一脉相连壶”（见图1），表达对蒋蓉大师的最深情的致敬。

生活之于蒋蓉，是无处不在的创作源泉，是自然界和谐的生生不息，是锦绣江南的美好细节，也是女性柔美的万千表达。“一脉相连壶”汲取蒋蓉大师对细节的掌控，花器之美于壶身的翩翩霓裳中徐徐展开：首先映入眼帘的是饱满简约的壶体，诉说着经典的韵味，是那些孤灯夜雨的清静制壶时光沉淀的淡雅芳芳;壶嘴挺拔、壶把端正，犹如大师做人的一贯清风正气;壶肩处徐徐铺开了一曲霓裳，是跳跃的音符，是盛开的芙蓉，仿佛在潜洛村的小巷里安静起舞;那弯弯曲曲、层层递进的花瓣状旋涡，是对一代“花器圣手”蒋蓉最深切的怀念;壶盖处依然以旋涡状装饰，呼应壶身，生生不息的传承里，从古到今的窑火以新时代的节奏奏响强音;壶钮似花，是绽放的希望，也是怀念的载体，如花的年纪里，蒋蓉开启了她的紫砂之路——这个从潜洛村走出的瘦弱女孩，在六十余年从艺生涯中追求进步人生、完美人生，不受世俗污染的人格，不仅其壶艺令人叹为观止，其人格更令人高山仰止，使后人感悟到壶品即人品、品壶即品人的紫砂精、气、神。不同泥料的衔接，于层层递进中展现层次分明、自然天成的细节感，表达着紫砂后辈对先贤的尊重和致敬。“一脉相连壶”在简约细致的造型中，沉稳、大气，带着女性的柔美，也带着对于细节的掌控力度，呼应着该壶的壶名：一脉相连，经典传承。

水，是地上的云;云，是天上的水。在一脉相承的紫砂之路上，从师傅的多次回忆和描述中，我深刻地感受到大师受人敬仰的不仅是艺术上的成就，也在于她淡定平和、不追名逐利的心态，更在于她宽厚仁慈的胸怀。在当下追名逐利的艺术品市场，蒋蓉大师以她的人格魅力和作品成就演绎了一代巨匠的坦荡胸怀——认真做人，认真做艺。于是，在“一脉相连壶”的创意中，我多次阅读本土作家徐风写的《花非花》一书，也多次倾听蒋蓉的故事。记录、思考、遐想、创意，唯有真实地走进她的内心世界，才会有得心应手的创作源泉：不辜负经典，也不辜负未来。

茶为壶而生，神为砂而辅。数百年光阴逝去，当年让卢仝赞不绝口的阳羡茶依然清香四溢。美的东西都是宁静深沉的，就像土地对草木的眷恋，就像青瓦深巷，芙蓉花开，似是故人来。紫砂背后总有一种无形的力量，激励着几万紫砂艺人的创作。紫砂大师执着、勤奋的精神，传递着奋进的正能量、紫砂新时代，向世人呈现一个多元发展的新陶都。

新时代，新篇章。紫砂大师认真、专注的精神依旧在流传，一脉相承的紫砂作品就是对前人最好的致敬。总有一些五色砂土经典永存，总有一些名字一脉相承，不会轻易提及，也永远不会忘记——蒋蓉。