杨 丽

我们经常能够听到一句话：“水是生命之源”跟水有关的神话和传说可谓贯穿着整个人类的历史。在我国古代对于水有着非常独特的文化形象色彩，这一形象就叫做“龙”，我们自称龙的子孙，在“龙”这一形象中寄寓了无穷的期待和美好的想象，这些想象伴随着历史长河化作了众多宏伟的历史名迹，化作了我们生活中的点点滴滴。在紫砂壶造型的塑造中，就有众多与“龙”相关的作品，例如“鱼化龙壶”、“八卦龙头一捆竹”、清代宫廷盛行的紫砂龙纹彩釉壶等。身处这一浓烈的“龙”文化氛围之中，自免不了受其熏陶，眼前的这件作品“龙鲤壶”就是由此诞生的。

我们其实都明白，“龙”其实是我们的民族文化所虚拟幻化出来的一种美好想象，是一种精神的象征，由于伴随着我们悠久的历史传承，所以广泛的存在于我们的服装、建筑、家居装饰、器皿装饰之上，这些形象久而久之就化作了印记，形成了自身独特的特点，后世之人以此来进行艺术创作，就免不了受到影响，但艺术塑造终究不是简单的复制，仍然可以充满变化，之所以会产生区别，就在于需要懂得哪些形象可以变，哪些不可以变。在制作这件“龙鲤壶”的时候，就需要仔细的思考这一问题。

在设计这把壶的时候，首先考虑的是关于对“水”的理解，无论是龙还是鲤都是与水有关的，成功的塑造出水的存在也就为“龙鲤”的造型装饰创造了存在的条件，让其能够更加合理自然的存在于茶壶之上。水本身是没有固定的形体的，我们在日常生活中都时常会接触到水，都知道水本身具有一定的黏性，当一粒水珠或者水处于光滑的表面的时候，水的边缘呈果冻状，是没有丝毫棱角的，所以在“龙鲤壶”的塑造中，首先就需要去掉棱角，这在紫砂壶制作中是非常成熟的工艺技法，即块面转折的时候采用浑角，倒角的时候留有一定的余地，让整个壶体任何一个块面都不出现直接的转折，这一点在这把壶的口、盖、肩、身、底的承接中都有体现，尤其是口盖的处理，边角圆润，黏性十足，既有弹性亦充满层次，圆形的壶盖平压在壶口之上，以想象中的“龙鲤”作为壶钮，从形象构造上来看，很容易就引导人联系起在水面探头的鲤鱼，波光缓缓向外荡漾，壶扣盖的层叠圈线自然而然会在想象中转化为一层层的波纹。

其次作品“龙鲤壶”采用了平肩的造型，这样的造型会让壶身过宽，让壶面过大，整个茶壶就会显“胖”，所以在壶面向下三分之二处到壶底部的这一部分塑造成碗形，腹容底收，整个壶体不但不会显胖，还隐隐向上挺拔，这样的造型结合壶钮和壶把的主题装饰，很容易就会让人联想起“鲤鱼跳龙门”的故事，力争上游本身就带有向上的含义，壶形上体现这一趋势自然能够更好的呼应主题。

最后，在壶流和壶把的处理上同样需要顺应壶体的曲线变化，制作这把壶的壶流时需要注意，倘若采用传统的弯流造型，会造成壶流和壶身造型的脱节，组合起来并不美观，所以壶流根部要与整个壶面的曲线融合在一起，这样不但解决了外形上的连贯性，还将流管的长度加长，流口的压力增大，出水更加流畅。壶把的塑造也同样如此，龙头壶把在很多作品之中都有出现，在壶流与壶身几乎融合的情况下，龙头吐水不应向外而应向内，这样无形之中流把就通过“龙吐出的水”联系在了一起，流口出水可以看做是龙口出水的延伸，在传统文化中，龙的口水被称为龙涎，一种知名的香料就以此命名，这样的寓意在一把茶壶中显然是极好的。从整件作品的结构、主题、装饰来看，相互之间互有联系，造型独特却不断裂，既延续了传统，又塑出了新味，将自身的创意成功的融入到了茶壶造型进而表现了出来。

结 语

在紫砂的世界，一个新造型的诞生是基于创作者自身的想象，更基于对自身生活环境、文化环境的理解和感悟，因为想象不会凭空而来，各种不同的思想情感都有各自的源头，这在紫砂造型制作中就代表了形体诞生的逻辑，学习好紫砂全手工制作的基本功，理解和掌握好形体形成的逻辑，那么紫砂壶就会在创作者的手中千变万化，绚丽无穷。