杭娜静

紫砂壶是明朝正德年间开始出现的一种具有代表性的中国传统陶制茗器，诞生地点为中国著名的“陶都”——江苏宜兴丁蜀镇，悠久的制陶历史与深厚的人文传统奠定了紫砂壶的艺术与文化根基，制作紫砂壶所用的紫砂泥也仅在这一地区可大量发现，这些都为紫砂壶的诞生提供了充分的条件，使得紫砂壶一经出现便受到了收藏人士与文人雅士的追捧，发展到现在，紫砂壶已经是中国家喻户晓的宝贝了，在世界上也具有一定声望。

紫砂泥是一种可塑性极强的泥料，使得紫砂壶的造型装饰都十分丰富。手工艺人可从自然、历史、人物等中获得灵感，赋予紫砂壶不同的气质。“汉瓦”是紫砂壶中的经典款式，于清代开始出现，历来多为手工艺人仿制，将千余年前的汉风保留在壶中，呈现出古朴大气和一种引人深思的艺术氛围。

“汉瓦”指的是汉朝的瓦片，秦汉时期，在砖瓦的制作数量、花式和质量上都有明显的发展，是中国建筑史发展的重要一环，汉瓦壶便是参考这瓦片造型设计而成的，它有着十分娇小的身形，造型结构利落简约，一眼望去清晰明朗，大有汉朝开阔的、不矫揉造作之风，极富艺术美感。

从造型结构上看，“汉瓦”属传统圆器中的一种，身为直形圆筒，似瓦缸。此壶将原本较为平板的壶身增添了些弧度，使壶身更加浑圆饱满，突出的壶腹部分弧线优美，使壶具有一种张力，下部形成内收的小平底，突出壶身的线条美，使壶丰满而不显笨拙，较以往汉瓦壶有一种节奏美，圆器紫砂壶珠圆玉润，结构分明的特点在此壶中得到了极好的说明。

壶整体呈大气沉稳的紫红色，颜色分布均匀，十分醇厚，细微的光泽将紫砂泥的透亮与肌理感呈现出来，增强了壶的质感。壶身无多余装饰，在光线衬托下显示出明暗变化，将壶腹部分以及壶的各个部分结构体现的更加鲜明，原本朴素简约的壶面就具有了一种层次美和变换的艺术效果。

壶嘴为传统一弯流，憨直可爱，线条运行舒畅，与壶身相连接处形成宽大嘴嗉，为较为短小的壶嘴提供足够的出水动力。把手为耳状环形，与壶嘴共同稳定壶身，弧度与人手部线条贴合，在手持使用时稳固而具有舒适性。壶盖为平整圆形，与壶身紧密贴合，宽阔的子母线使壶身与壶盖界限分明，是壶身结构的一部分。壶盖中央是扁条状的桥形壶钮，这种壶钮十分便于人们拿取壶盖，在制作上则较为困难，桥状壶钮比较单薄，与壶盖连接时的弧度以及连接点要经过精心的设计，古代人虽没有几何或是力学思想，但在紫砂壶的设计中却呈现出一种理性和科学的精神，可见中国传统艺术仍是“以实践出真知”。

“汉瓦”紫砂壶所表现的是一种“汉风”，是一种时代风貌。汉朝是中国历史上极为辉煌的时期，在这几百年间，中国的经济、文化、艺术等极为辉煌，为此后中国的发展奠定了基础。“汉瓦”就像是将这千年之前的辉煌融于一壶，向我们讲述着中国发展、进步的历程，凝聚着中国人的智慧，在一壶香茶中沉淀，变得越发深沉、芬芳。

“汉瓦”紫砂壶造型简练精当，结构充满智慧，引人思考。首先我们可以了解到秦汉时期关于砖瓦制作的精良，这是中国建筑发展史上重要光辉的一页；其次我们可以感受到后人对于汉文化的认同与喜爱；最后我们可以清楚的知道紫砂壶艺术极强的概括性与表现力，能够从形到质地还原出“汉风”内涵，使“汉瓦”紫砂壶意味深远，充满文化魅力。

结 语

“汉瓦”紫砂壶看似简单，在制作时同样需要手工艺人投入极大的耐心，对每一个细微的部分都做到精益求精。本文从“汉瓦”的造型来源、泥料特点与结构特征三部分进行分析，了解到此壶的结构工艺特征与文化魅力。在现代手工艺术大幅度提高的今天，手工制作的紫砂壶在质量上、艺术性上都有了极大的保证，诸如“汉瓦”这样的紫砂壶是手工艺人匠心的体现，它简约的造型因凝聚了代代手工艺人的智慧与心血而熠熠生辉。