范瀞心（西安工程大学，陕西 西安 710000）

纵观世界服饰文化，既体现本色品味的经典风情也体现了人类智慧的相通、相容性，这正应验了美国人类学家英菲的论断：一个文化项是外来渗透的结果，还是自然独立发明的产物，这个问题对于那些注重历史遗产的人来说是非常关键的，对于那些运用比较研究方法的人来说也是很重要的。我们可以肯定地说，在所有文化中，百分之九十以上的内容，最先都是以文化渗透的形式出现的。

近年来中国风风靡全球，越来越多的中国元素闪耀在国际舞台上，但真正的中国原创是无法取代的。中国的传统文化向来博大精深，云锦、刺绣、水墨画、手绘图画以及一些流传在民间已经濒危的传统手工艺被更多地发掘并运用到服装中来，这是一种传承，是一种展现，更是一种保护。

中国风时尚服饰是以中国元素为表现形式，建立在中国文化和东方文化的基础上将时尚与中国元素相结合，适应全球经济发展趋势的民族时尚服饰，自身有着独特文化魅力和个性特征。中国风格的高级时装往往以一种沉静的气质悠然而出，成为这个奢华当道、热闹依旧的世界里，让人驻足欣赏的美丽风景。中国风，带着厚重的历史感与新鲜的时尚感，席卷了变化万千的时尚舞台。

一、传统元素的运用

在服装设计中怎样应用中国传统元素，通过总结设计人员的不同观点可以获得以下结论。①设计服装时，在设计形式上集中主要精力，忽视服装原本的内部涵义。也可以理解为，服装设计人员只在设计中引入中国元素，造成设计服装表面体现传统元素，却未触及其内涵，导致服装缺乏实用性，难以彰显中国风特点。这种现象经常发生在国外服装品牌商，国外设计人员应用中国传统，却不注意吸收内涵。②中国元素发展时间漫长，拥有深厚的文化基础，凸显特殊艺术色彩，很多设计人员无法领会传统文化精华，在设计服装中，无法有效升华设计理念，因此在设计图纸中，可以发现中国服装抽象概念或款式形象，未有机整合传统文化价值。③设计人员一般通过生活产生灵感，生活中任何细节都通过长时间沉淀才可以演变为理念。青花瓷、刺绣、大红色、印染、水墨、旗袍等一系列都是最具有传统意义的元素。例如江南特色的织锦刺绣被直接运用于各大品牌的服装面料上。最常见的是栩栩如生的刺绣花朵，或镂空或采用凹凸不平的刺绣方式，在面料的表面上展开花朵最妖娆的姿态，让面料充满了立体感。（图1）

图1 图片来源：百度图库

国画山水画的泼墨手法在服装上也展现了独特的魅力，将中国传统文化表现得淋漓尽致。中国传统服饰的珍品，最能体现东方女性的个人魅力。旗袍式披肩立领 、侧衩、盘纽等经典元素也是极为常见。青花瓷作为中国元素的重要部分，代表着中国的委婉和韵味。以其独具的魅力，近几年吸引了世界的目光。（图2）

图2 图片来源：百度图库

张爱玲曾经说过一句话：“对于不会说话的人，衣服是一种暗语，随身带着的一种袖珍戏剧。”中国风的服装有一种沉静气质和浓厚底蕴，在奢华当道、热闹缤纷的伸展台上，它永远是一道让人流连的美丽风景。

二、中国风格与其表现手法

中国风格的服装设计之所以独到，是因为在表现手法方面，体现服装的文化底蕴较深，因此深受广大人民的爱好。而设计者经过对市场的充分挖掘，发现要想使中国当代的服装设计融入到世界的服装设计行业中，就必须要学会充分挖掘中华传统元素，采取传统元素设计方式与当代潮流的时尚元素相结合的方式。既体现服饰文化的韵味，又能够迎合现代人的喜爱，使中国服装设计水平有较高的提升。通过研究发现，服装设计着力点主要体现在服装的轮廓、服装的内部结构、服装的图案以及服装的材质上。因此，在设计服装的过程当中，要通过挖掘传统文化的深邃内涵，与这些元素巧妙地结合在一起，才能够收获意想不到的视觉效果和时装体验。

（1）解构手法。解构手法是后现代主义发展中衍生出来的一个概念，将这一概念应用于服装设计领域当中，既表现其专业性，又能够活灵活现地应用服装设计的思维体系。在具体的设计过程当中，这种手法的应用方式主要表现在，否定现存的一切，通过一种创新的思维模式，覆盖现存的时装秩序，打破传统的固定模式来进行服装设计，这一应用手法可以说是服装界的一次革命性变化。

（2）对比混合手法。为了有效地区分传统风格的服装设计和现代风格的服装设计，在进行设计的过程当中，中国风格的服装设计可充分采用后现代主义的理念，突出服装设计当中的仿照、挪用、拼接的方法，从而有效地实现历史传统元素与现代时尚元素的有机融合。在这一过程当中，采用最为常见的一种表现手法为对比混合手法，通过选择对比性比较强的两种元素，打破原来固有的组合结构和组合方式，重新进行元素的融合组合。通过混合的手法，弱化了传统元素当中与现代风格不统一的元素，同时弱化了现代元素的张扬特征，从而获得一种全新的时尚体验。

（3）裸露手法。目前在都市生活当中常见的一种穿衣风格是裸露式的风格，这一风格的设计是基于裸露手法的基础之上，通过服装的缺失，或者服装的透明，展现人体的自然之美和肤色之美，从原始的角度来说这是展现西方风格的大胆和热情。对于中国的风格服饰来讲，这种展现手法无疑是不恰当的，无法表现女性的端庄和典雅，但与此同时所对应的是服装设计无法展示女性身体的线条美。

三、时尚大牌与中国风的紧密结合

这场Dior融入了中国旗袍的元素，完美地诠释了高级的性感， 风情摇曳，优雅至极。

香奈儿也曾在上海举办过一场中国风主题的走秀，代表作采用红色，红色是中华民族最喜爱的颜色，甚至成为中国人的文化图腾和精神皈依。中国红其渊源追溯到古代对日神虔诚的膜拜，展现其中国传统之美又不失其雍容华贵。

竹子是一个在东方文化里随处可见的元素，在阿玛尼的手中，散发出了不同于东方风情的意大利优雅感。就像用油画绘成的水墨画，渲染留白都学了去，却作成了一种将意象变成具象的文化差异美。（图3）

图3 图片来源：昵图网

结语

综上所述，中国风格的服装设计过程当中，为了能够充分地展示中国文化和中国特色，在设计过程当中必须要融入传统元素，结合现代时尚元素，才能够根据时代的变化，不断进行创新，既满足人们追求传统文化底蕴的特征，又满足现代人的服装审美需求，促使我国的服装设计，向国际化方向发展，同时又展现我国的特殊文化内涵，在国际化的大舞台之上，获得成功。