APP下载

消费社会中的历史题材电视剧

2020-04-21卞晓雅

传媒论坛 2020年2期
关键词:叙事模式娱乐化消费主义

卞晓雅

摘 要:电视剧一直以来是电视节目的重头戏,能满足人民群众精神文化需求,电视剧同时也是大多数电视台和视频网站创收的重要来源。然而处于消费社会的大环境中,我国电视剧的创作越来越趋向于过度的娱乐化和低俗化,历史俨然成为电视剧“消费”的重要资源,出现大量不符合史实的历史题材电视剧,消费文化的特质在历史题材电视剧中得到明显的体现。

关键词:消费主义;历史题材电视剧;叙事模式;娱乐化

中图分类号:J972 文献标识码:A 文章编号:2096-5079 (2020) 02-0-02

一、引言

2019年3月22日,网传广电总局出新规定,即日起至6月,包括玄幻、神话、穿越、武侠、神话、传记、历史、宫斗等在内的所有古装题材网络剧、电视剧、网络大电影都不允许播出。虽然相关部门并没有明文通知,但確实随之有一批古装剧受到波及,或延播或下线,这一现象也被网友称为“限古令”。事实上,自2018年开始,古装剧市场就已经开始遇冷,其中历史古装剧《如懿传》和《巴清传》命运多舛,《巴清传》播出无望,而《如懿传》的播放量和口碑也没有达到预期效果。2018年4月,国家广播电视总局局长聂辰席在全国电视剧创作规划会上明确指出:要坚决反对历史虚无主义、随意戏说曲解历史、贬损亵渎经典传统、篡改已形成共识和定论的重要历史事件和历史人物。

二、历史题材电视剧的叙事模式

(一)传奇化叙事

现在流行的历史题材电视剧比较多采用传奇化叙事,大多以演绎人物的传奇经历为目的,从它们的剧名就可以窥见一二,如《甄嬛传》《陆贞传奇》《皓镧传》等,讲述主人公的传奇一生,十分强调叙事之“奇”,以传奇作为一种更贴近大众消费心理的叙事策略,展现不平常的人物命运,无论是帝王剧还是宫廷剧,最后的结局基本都是主人公成为权力的顶端,但是在叙事中又充满了后现代主义消费文化的特征,对这些传奇人物进行祛魅。

在今天,我国的历史题材电视剧,其言说方式与话语表达层面,具备了后现代消费主义的气质,在历史剧的叙事当中附上传奇的色彩,看似主题十分宏大,实则不是,内容上充满言情性、世俗性,叙事上充满娱乐性、戏剧性,历史题材电视剧以消费市场为导向,以传奇作为一种更贴近观众消费心理的叙事策略,打造出与真实历史有所出入的历史剧。剥掉历史的外壳,实则故事的内核千篇一律,穿着古装谈恋爱或者进行权谋宫斗,大女主类型的历史剧火了一部,随后就会出现了十几部大女主剧,同质化极其严重,有些历史宫斗剧甚至偏离当代主流价值观。

(二)性别化叙事

历史题材电视剧中性别化叙事特征特别明显,无论是帝王剧还是后宫剧,究其本质都是男性是权力的主导。帝王剧主要展现帝王颇为传奇的一生,女性角色多半是男性角色的附庸,是权力角逐的牺牲品;后宫剧当中妃嫔们为了获得皇帝的宠爱,争风吃醋,尔虞我诈。历史题材电视剧发展到今天,后宫剧成为收视最高,最受欢迎的剧种,这种以后宫女性权谋为主要内容的历史剧,是与“正史”格格不入的另类历史文化,其受众以及故事内核也越来越“女性化”。

消费主义成为当下的一种主导意识形态,女性看似是处于比较强势、被讨好、受迎合的位置,从边缘位置走向中心,然而,在人们为这种言论欢欣鼓舞的时候,却没有看清这一状况的背后本质:规范女性的是男性制定的价值和标准,男性才是制定和控制法则的人,女性依旧是男性的附庸。后宫剧,讲述后宫女性角色,女性开始作为一种符号走上荧屏。然而,看似是“大女主”的历史电视剧,其实其内核并没有发生改变,女性依旧是为了取悦男性而存在,后宫嫔妃明争暗斗都是围绕着皇帝展开,在屏幕那端的女性只不过是一个供人品评和观赏的“商品”。

(三)符号化叙事

历史题材电视剧不仅会制造华丽的电视场景和百转千回的故事情节,还会通过区分各式各样的文化符号,在不同的影视作品中形成新的刺激机制来迎合当下受众的消费逻辑。历史题材电视剧的创作很多时候不是来迎合所有人的口味,而是被区分成为风格各异的类型,如严肃的正剧、戏说历史剧、后宫宫斗剧等,并且在这些类型的基础之上分化出各种全新的价值定位和意义,对历史真实进行当代性的书写。如以《汉武大帝》为首的帝王剧可以迎合历史爱好者的口味,而《宫》《陆贞传奇》等“于正剧”就是披着古装的现代剧,实则就是迎合少男少女观看偶像言情剧的喜好。

历史真实和历史人物仅仅是作为一个符号被不断消费,历史剧中的历史人物并非是对他们面貌的真实再现,而是以其形象作为承载意义的能指,意义得以产生的内在机制则受制于消费意识形态对历史剧的规约。消费文化盛行,历史题材电视剧的创作也无法脱离消费时代的“符号消费”,受众将不再仰视历史人物,而是用当代人的眼光把历史人物置于客体位置重新讲述。

三、历史剧文本当中的消费话语表现

(一)华丽的电视场景

当下历史剧的制作花样不断翻新,空洞的内核借助华丽的视觉效果得以掩饰,历史剧的制作成本动辄上千万,这些投入并没有花在修缮剧本、打磨剧情上,而是用于场景拍摄和后期制作,服装造型、摄影、灯光、美术、音乐等用的都是殿堂级班底。以《甄嬛传》为例,剧中的服饰、发型乃至发钗都无不华丽精细,其中太后赏赐给华妃一支凤凰流苏金簪,金色与红色搭配,十分华丽,电视镜头会给予金簪特写,还会通过剧中人物的对话着意强调金簪的异常珍贵。除此之外,还有相当多的珠宝头饰在该剧出现,如:凤穿芍药步摇、和田玉钗、并蒂海棠步摇、合和二仙金簪等。《芈月传》的历史背景虽是春秋战国时期,但是剧中也是充满着大量的珠宝首饰,从女主角芈月的头饰就可以看出其地位的变化,未进秦宫的芈月还稚气未脱,用笄将发髻高高固定在头顶,戴着几分“假小子”的模样,与入宫后的装扮形成鲜明对比,当芈月最后成为权力的顶端时,一身装扮都是以金色和红色为主,胸前佩戴玉璜,头上戴着巨大而又华丽的头饰,这些装扮显然就是大写的“权力”。

在影视媒体的精心制作下,一个个平庸之作就此焕发出生命的光彩,虽然模式化的剧情让人厌烦,类型化的人物毫无新意可言,但华美的宫廷布景、绚丽的特技却足以让观众徘徊不去。与其说观众在看影视剧,不如说他们在享受视觉的快感。历史剧以娱乐、好玩、有趣、搞笑为宗旨,看似无关痛痒,实则以隐形的方式控制着观众的审美需求。当观众陶醉于宫廷的胜景而不可自拔时,他们很可能失去基本的价值判断和批判立场,从而顺从地接受来自歷史题材电视剧剧潜在的意识形态,并把这种意识形态内化为自己的精神需求。

(二)历史剧“消费”历史

“对观看电视之实践的研究,展示了发生在所有不同群体中的所有不同活动,更进一步说,对节目的实际接受与解读,已被具体的阶级习性所过滤。注意到观看电视与阶层、年龄之间的相关性是很重要的。那些资本较少、年龄较大、阶层较低的人,观看节目时的思考变少了,他们看得最多的,大部分是关于个人等级地位的上升,以及如何变得年轻等方面的剧目。”对于历史题材电视剧来说,重构一段历史并不是为了更好地表达对现实的批判、对人性的思考,而是为了制造看点,迎合并引领着观众的低俗趣味,把极度矮化后的碎片化历史供奉给观众。在消费社会当中,历史的消遣娱乐功能上升,呈现出世俗化、平民化等特征。这些历史题材电视剧体现出大众对历史的当代消费,这种消费历史客观性和严肃性的叙事策略在当下的历史剧当中十分常见。当下历史成为文化消费的重要资源,戏说历史蔚然成风,历史剧往往以编造、戏说为叙事策略,来迎合观众的娱乐心理。以《甄嬛传》《芈月传》为代表的后宫宫廷剧将封建帝王糅入世俗生活的视野当中,设置复杂的人物角色关系和跌宕起伏的故事情节,使观众体验到前所未有的快感。2012年上演的《甄嬛传》似乎在主题上有所进步,不仅表现了后宫女子的钩心斗角,而且把批判的矛头指向了封建皇帝,虽然该剧揭示了封建皇权的残酷性,但是女主角甄嬛的行为本身仍旧是“以恶制恶”,而且更为重要的是,该剧所呈现的历史是架空的,导演硬是将原小说虚构的大周嫁接到清朝雍正年间,剧情和真实的历史存在很大的误差。

四、结语

消费主义文化对我国历史题材电视剧产生了巨大的影响,现在流行的历史宫廷剧已经抛却了宏大叙事,严肃题材的戏谑性表达是消费社会中的常见的现象,历史题材电视剧将现代人浅表化,戏谑化,娱乐化、情绪化表现得淋漓尽致。对于如今陷入“限古令”的历史剧,首先必须要解决格局和视野的问题,要跳出戏说历史,后宫争斗的樊笼,对待历史要用思辨性的视角进行当代解码,用严谨的唯物史观解读历史,去打造史诗格局。中国的电视行业呼唤越来越多直抒大国豪情、英雄气概的史诗巨作。

参考文献:

[1]费瑟斯通.消费文化与后现代主义[M].北京:译林出版社,2000:84.

[2]朱文婷.消费社会语境下国产历史题材电视剧的创作转向[J].哈尔滨师范大学社会科学学报,2016(4).

[3]蔡贤富.历史题材电影电视作品与大众心理诉求——以消费时代的帝王将相历史小说和电视剧为中心[J].电影文学,2007(17): 11-12.

猜你喜欢

叙事模式娱乐化消费主义
王硕小说的消费主义特征
You’ve got questions? she’s got answers
人造凶猛
最高衣橱
从德国功能翻译理论看影视剧字幕翻译的娱乐化倾向
动画电影《精灵旅社2》的叙事模式
保罗·安德森影片的叙事模式探析
《孔乙己》连续性教学目标撰写及教学活动设计
网游小说的文体特征分析
浅谈中国电视媒介教育功能及思考