18世纪后半叶，艺术歌曲在欧洲萌生。一个多世纪之后，正直古老的中国大地激荡起“五四运动”的文化思潮，艺术歌曲在有意无意间漂洋过海来到这里。从“学堂乐歌”中萌发创作灵感，逐渐完成了从“意”向“形”的转化，并就此扎根，历经百年沧桑。欧洲艺术歌曲的原型是以经典诗作为媒，寻求音乐化的结合与表达，这一特质也使其在中国的发展如鱼得水。与西方《荷马史诗》有异曲同工之妙的《诗经》，早在先秦时期就践行了“诗乐”文化的缘起。如浩瀚繁星般的唐诗宋词，不但在《乐府诗集》中有明确的入乐佐证，更为近现代中国艺术歌曲的发展提供了厚重的文化积淀。这条默默前行了百年的创作积累之路充滿艰辛，也饱含惊喜。在不断的文化自省中，中国艺术歌曲的创作理顺了一条独立自主、兼容并济的民族化通途。

一、溯：中国艺术歌曲的百年民族化之旅

中国艺术歌曲的称谓不是简单的外文直译，“中国”二字的加入也绝非锦上添花的形容词，而是烙印着民族标志的“大写”的名词。其核心内容在于：由中国人创作，富有古典“诗乐”文化精神，以音乐和歌唱形态表现中国传统文化意蕴的声乐体裁。在创作语言层面借鉴了西方作曲技法的科学性，而在文化精神表达上则彰显纯粹的中华文化精神。对于一种外来艺术形式，民族“化”的过程是极为复杂的。不仅要有坚强果敢的实践精神，还需要本民族文化有对等的文化实力来吸收与转化。相对于当代艺术表演领域偶然的“哗众取宠”之举，近现代艺术家们对舞剧、歌剧、话剧、合唱等外来艺术形态的民族化改良过程，可谓经历了“一步一个脚印”的琢磨探索。……