“静水流深,上善若水”
2020-03-13姚澜
人物画报 2020年15期
姚澜
摘 要:古筝独奏曲《静水流深》是青年作曲家刘畅于2010年创作的。作者在拜读了老子《道德经》中的名言“静水流深,智者无言”时受到影响,将古筝演奏技术和现代创作技巧相结合,展现出宁静悠远的山水画面,传递出道家无为而治的音乐追求。作为一部优秀的音乐作品,《静水流深》不但蕴含着青年艺术家对古筝艺术的理解,同时反映了青年作曲家日趋成熟的创作风格。研究《静水流深》的创作手法,不但能够准确把握古筝独奏曲的演奏特征,而且可以了解青年作曲家的新锐的创作思想,对于提高演奏者的演奏技艺,使作曲家创作出更好的古筝作品意义重大。
关键词:静水流深;古筝;道家
一、筝曲《静水流深》作品分析
(一)定弦
古筝作为一弦一音的二十一弦乐器,想要满足现代作品丰富而复杂的结构和细腻饱满的情绪要求,如何定弦就成为创作古筝作品过程中的重中之重。《静水流深》这首作品在整体定弦的安排上,作者采取了中间紧凑,两端逐渐延伸的形式,就像水的涟漪一般层层荡漾开来,这种定弦手法在听觉效果上会大大增强音乐的延伸性。
在定弦的构成上,作者则采用将五声音阶与七声音阶结合的手法(五声音阶分别为:♭ D、♭E、F、G、♭B 和♭E、F、G、♭B、C,七声音阶为:C、♭D、♭E、 F、G、♭A、♭B、C),这样的手法既保留了中国传统音乐的音响,又加入了西洋七声音阶的色彩。为了增强民族性特征,作者还特意避开西洋色彩过于明显的和弦或和音,采用了中国作品中常用的平行五度的进行,形成了以此和声为基础的音响基调,力求在有限的弦数下,呈现无限可能的音响,同时保证了作品的风格统一性。……
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