摘 要：电影表演创作当中所强调的身体语言，主要是指演员在具体情境当中通过肢体动作来体现自己的人物状态，从而向观众传达人物的性格魅力。这种表演技巧在大部分电影创作当中都受到格外重视，因为其不仅可以让电影表演作品更加真实，而且演员自身也能够获得表演技能的提升和强化。通过肢体语言所传达出来的人物性格更加能够给予观众真实的感触，因为身体语言相比于言语表达更能达到“无声胜有声”的艺术境界。文章从现阶段我国电影表演当中存在的一些问题出发，分析身体语言表演当中所应该遵循的表演原则，对表演的实践方向展开探索，并结合现实的表演意义进行分析。

关键词：电影表演;身体语言;性格魅力

优秀的电影表演创作作品当中，绝对不会缺少演员运用身体语言所展现出来的人物性格魅力，甚至可以说在一部作品当中，如果演员对人物性格塑造的过程当中缺乏标志性的肢体语言，可能会被视为表演创作当中的不足之处，甚至有许多表演鉴定的标准就体现在细节的身体语言当中，围绕这些肢体表演发挥还产生了一系列对电影表演作品的好坏评价。因此，在电影表演创作的过程当中，演员应该深入挖掘作品当中的人物形象，在恰当的情境当中借助肢体语言的表达来展现人物的个性性格，通过人物形象与肢体语言之间的结合使用来向观众传达人物形象的性格魅力。

一、电影表演现存的问题

现阶段我国电影表演行业当中存在十分普遍的一个问题就是缺乏身体语言的应用，因为大部分演员认为对人物性格最好的展示需要借助剧本当中的情节设定，因而在大部分的表演中，往往过度依赖剧本的情境创设来完成人物形象的塑造，而不会自觉地在基本情节当中自己寻找人物的隐藏戏点。这些隐藏的戏份，通常都表现在人物的肢体语言当中。演员在适当情境当中所运用的肢体语言，更能够体现人物的性格魅力，从而推动电影表演创作到达理想境界。

同时，在电影创作当中，部分演员的身体语言应用得并不是十分恰当，没有在具体的表演原则指导之下完成肢体语言的展示内容，甚至会在表演过程当中运用一些十分突兀的肢体语言，进而破坏整体的表演场景。这种不恰当的肢体表演形式也无法成功体现人物的性格魅力。

二、身體语言的表演原则

（一）适度原则

适度的表演原则就是要求演员在利用身体语言来塑造人物形象的过程当中，结合人物自身的性格特点来揣摩肢体语言应该表现的程度。没有在这个原则的指导之下所表现出来的肢体语言表演，往往给观众一种用力过猛的表演感，不适度的身体语言表演直接破坏人物形象的塑造，无法实现对性格魅力的有效传达。因此，这一原则要求电影演员在运用身体语言来构建人物形象的过程当中，遵守表演适度的原则来衡量自己的肢体语言表现程度，从而避免在表演过程当中利用突兀的表演形式破坏作品整体的和谐感。

（二）细节处理原则

细节处理的表演原则要求演员意识到，身体语言的展示往往都是在细节的场景当中得以体现的。身体语言对人物形象的打造本身就是一种表演场景当中的细节处理，所以演员在表演身体语言的过程当中需要抓住细节部分的情节，运用肢体语言来对细节部分进行处理，从而使观众在对这个肢体细节的表演欣赏中，感受到人物形象所具有的性格魅力。因此，细节处理的原则要求演员必须深入挖掘情节当中的细节场景，通过肢体语言的表演解决好细节部分的人物形象塑造，从而使为观众所提供的表演作品有一种完整感，使观众在人物分析的过程当中挑不出细节瑕疵。

（三）适时原则

适时原则要求演员在人物形象塑造过程当中，对肢体语言的展示必须置于合适的情节当中，因为只有抓住时机地穿插肢体语言，进而体现人物性格魅力才能够更加有力地直击观众心灵。在恰当的时机当中所展现出来的肢体语言表现感能够推动表演走向高潮，或者使人物形象的塑造程度在这一刻走向丰满和立体，从而让表演作品成功感染观众。如果在不合适的场景当中加入肢体语言表演，会直接导致整体和谐感被破坏，进而使作品的整体美感和艺术受到一定的影响。因此，演员需要遵循适时原则来规划自身的身体语言表演，抓住合适的时机来运用身体语言对人物形象进行塑造。

三、实践方向探索

（一）研究剧本情境

大部分的身体语言表演创作都是穿插在情境的细节部分，这些表演时机都隐藏在剧本情境当中。这就要求演员必须在研究剧本情境的基础上展开对肢体语言应用的探索，在深入了解剧本的情况下权衡各方面的表演状态，然后确定在情境的哪一个细节当中通过肢体语言表演来对人物形象展开构建，研究肢体语言所应该通过什么样的表现内容来传达人物的性格魅力。只有这样，演员的表演才能够将肢体语言的应用发挥到最佳的状态。所以必须重视研究剧本情境在身体语言应用表演过程当中的重要作用，在剧本情境的整体指导之下去具体剖析人物肢体语言的表演形式。

（二）分析人物性格

分析人物性格是实现在表演创作当中利用身体语言来展现人物性格魅力的最具体措施，只有在整体的情节走向当中，对人物的性格有一个准确的把握，才能够在刻意的肢体语言表现过程当中有效地散发人物形象的性格魅力。如果演员对人物性格的拿捏程度不够熟练，会直接导致身体语言的表演创作与人物性格不相符的不和谐情况出现。在这种情况之下，所带来的表演损失将会体现在整个作品中。因此，演员必须通过对人物性格的具体分析来研究身体语言的应用效果。

（三）预测情节走向

预测情节走向的主要目的是，通过表演创作当中的身体语言推动情节的发展，因为人物性格的塑造也是情节向前推进的一个重要因素。因此，演员必须意识到身体语言所承载的性格特点也能够在表演过程当中推动情节向前发展。演员需要借助基本内容和表演状态来预测之后的情节走向，然后通过适当的肢体语言提前埋下情节发展的伏笔，从而让整个表演所呈现的状态更加流畅且衔接自然。这样也能通过对情节的细节处理，运用身体语言突出人物性格魅力，给观众一种不拖沓的表演观感。

四、现实表演意义

（一）表演创作更真实

在电影表演创作过程当中，身体语言的表演形式可以使人物性格魅力得以呈现，可以使表演创作体现得更加真实。因为身体语言在表演过程当中，大部分情况是通过细节处理来得以实现的，这种在细节方面的表演可以使表演作品衔接得更加自然，使呈现在观众面前的表演创作没有刻意的造作，突出表演作品的真实感，给予观众最自然贴切的感受。利用身体语言打造人物的性格魅力，在表演创作当中也十分具有艺术效果，因为通过无声的肢体操作来代替言语的直接传达具有更加强烈的表演意义，所以在表演创作的真实感上，肢体语言具有不可替代的重要作用。

（二）人物形象塑造更丰满

身体语言的有效应用可以让演员在电影表演过程当中塑造的人物形象更加丰满，身体语言在场景当中的穿插表演，使人物的性格魅力遍布作品的每一个细节，同时，肢体语言所传达的性格魅力也能通过这种表演形式给予观众更加直接的感受。在具體的场景当中运用恰当的肢体语言，更加具有艺术效果，因为这种形式可以给予观众一个想象空间去揣摩人物的心理活动，观众的主观想象使人物形象塑造得更加立体鲜活。

（三）促进演员自身的进步

在表演创作过程当中利用身体语言来表现人物的性格魅力，对演员的表演素养和技能具有十分高的要求，因此，在进行肢体语言的表演实践当中，可以直接促进演员自身的演技进步。演员可以通过对人物形象的身体语言分析来强化自身的表演实力，从而在对剧本的分析和人物形象的塑造等方面获得一个质的提升，让演员在表演过程当中更加适应从细节中塑造人物和寻找恰当的身体语言戏份，通过自身的努力来促进整个表演作品的完整性与和谐感。

综上所述，电影表演创作中身体语言的性格魅力不仅需要遵循一定的表演原则来展开应用，还需要在表演实践当中寻找有效的实践方向来进行尝试，从而使演员通过自身的努力，借助这一方面的表演内容做出对作品完整性的贡献。

参考文献：

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[3]杨扬，钟文斌.电影表演创作中身体语言的“性格魅力”[J].当代电影，2012（7）：134-137.

[4]滴妮.解读电影表演中的身体语言[J].北京电影学院学报，2008（6）：26-32.

作者简介：

冯月萍，长春光华学院电影学院表演系主任，吉林省电影家协会会员，吉林省戏剧家协会会员。研究方向：戏剧影视表演。