胡嘉慧

（景德镇陶瓷大学，景德镇，333403）

1 前言

在“设计”既是一个动词，也是一个名词。它是一个过程，也是一个结果。艺术的初衷是反映艺术家的一种自我意识，或一个社会意识。当设计与艺术结合，便会产生不一样的效果。设计的目的是为了服务于人类，使人们在日常生活中更好地生活，但人们常常并不满足于仅达到实用目的的产品，还希望能在使用时获得美的视觉享受。由此可见，随着时代的发展，人们对于美好生活的追求已经从实用、认知因素开始向审美因素开始转化。

2 设计要有实用功能，满足人们物质生活的需要

功能是设计一件产品的首要目的，没有功能便不能满足人的生活需求，可见功能的重要性。当一件产品的功能适用，满足人们需求的实际用途，同时为人们提供良好的使用方式和使用环境，使使用者方便、舒适、安全便可以体现出“功能”内在所蕴含的美感，也就是功能美。能够达到功能与审美的统一并且满足人们物质生活需要的陶瓷设计便是优秀的设计艺术。

在中国陶瓷史的洪流中，能充分体现功能美的作品非常多，比如宋代青瓷系中的耀州窑所作的倒流壶，此壶设计巧妙。虽壶盖与壶身一体成型，但在壶底部有一小洞，洞处口连接空心管道直通壶内。注水时需将壶倒置，从洞中注入，注满水后将壶摆正即可，壶内的水不会从洞口流出。由此可见，其设计之精妙。此外，定窑的孩儿枕设计也十分巧妙，将孩童的背部曲线设计得贴合人后脑曲线，使用者在睡眠时感到舒适。

明代紫砂壶也能体现出强烈的设计艺术的目的——为美好生活而设计的理念。紫砂壶用于泡茶、品茶本就是追求美好生活的一种途径，而让茶更香、更浓便是一件具有好的功能的茶具之关键。紫砂壶泡茶可以最大程度的保留茶味，紫砂气孔细微且密集，常年以茶养壶后，即便倒入沸水也可散发淡淡茶香。沸水注入后，由于紫砂壶导热慢，可使用时不烫手，由此可见紫砂壶之精妙之处。

3 设计要具有形式美感，满足人们精神生活的需要

早在十九世纪，芝加哥学派著名建筑师路易斯•沙利文曾支持过“形式追随功能”的法则，指出形式在设计中的地位。在今天看来，这句设计理念具有一定的历史局限性。当时美国的社会意识形态和社会经济和如今的发展程度不可同日而语，当今社会人们不再仅仅追求功能，还需要一定的装饰以满足内心的审美趣味。形式是产品内容的存在方式，是对美的抽象与概括。形式相对功能而言，它是感性的，是个人基于对物的点、线、面、体、质、色、音等的感受的基础上，对物的外在形式创造，也就是说，形式是一个产品最直观地展现美的途径。

中国的陶瓷之所以能如此著名，其中最重要一点便是陶瓷具有别样的美感，是其它材料的工艺品所不能比拟的。它如冰似玉，如银似雪。它可以洁白无暇，也可以身披彩霞。陶瓷的美不仅仅可以展现在视觉上，同时也可以展现在触觉上。陶瓷材质温润，能给使用者带来一种心理上的舒适感、愉悦感。并且由于陶瓷的易碎性，能使人在潜意识里产生一种保护欲，这便更使陶瓷有了一种珍贵感。

宋代陶瓷所体现的美是理性的、淡雅的、高贵的。玉壶春来源于唐代净水瓶的造型演变，基本造型定于北宋。“玉壶先春，冰心可鉴”一语可见玉壶春是用于盛酒的酒器。由于唐代有了家具，宋代的陶瓷器皿不再放置于地上，因此形制也会相应改变。玉壶春瓶肚圆颈细，可以将重心降低，改善了瓶身易倒易碎的缺点，可见古代陶瓷工匠之智慧。到了元代，青花瓷的兴起将我国陶瓷的装饰方式从刻划花转变为画花为主。青白色的花纹在器身相印成趣，使人目不暇接。明代的压手杯也具有强烈的形式美，口沿处微微张开，曲线流畅，既方便实用又美观。

4 设计要融入科技元素

技术是设计艺术之根，没有技术就不会有设计艺术。设计艺术所呈现出的美与技术有着最直接的关系。技术美有功利性、物质性，它是理性的存在。

随着社会不断地发展，越来越多的科技元素也使用到了陶瓷的生产中。在古代，龙山文化的黑陶首先使用了轮制技术，胎体可薄至0.5毫米。此外，还使用了封窑技术。封窑技术不仅可以提升窑温，还可以使胎体渗碳，从而达到乌黑油亮之感。商代的窑炉技术有了较大的发展，烧制温度有了明显的提高，已经达到了高温陶和瓷器烧成的初步条件，所以出现了几何印纹硬陶和原始瓷器。随着时间不断地发展，窑温越来越高，人们已经不再仅仅需要温度，还开始考虑节能、环保。当今社会窑炉烧制多使用电窑、气窑。电的发明给生活带来了许多的便利，电窑烧制产生的浓烟少，烧制的效果却比柴稳定。此外，高温棉、耐火砖的使用也使窑炉更加保温，更节省燃烧原料。

除了窑炉的科技元素的引进。还有制作、成型方面的新技术的引进。3D打印技术的出现不仅为医学技术发展作出了很大的贡献，也给工业产品设计带来了巨大的的革新。3D打印技术无需过多的机器参与，只需一台机器就可以生产制造。不仅节省了经济成本，还缩短了时间成本，是当代工业科技发展趋势之必然。总而言之，设计需要加入科技元素，陶瓷产业也需要科技的融入，从而使其更加顺应时代，顺应潮流。

5 设计要考虑到生态环保，满足人类可持续发展的需要

设计艺术的本质就是对人们生活方式的设计。生活美就是设计美学的主要范畴，而生态也包括生活。不仅如此，生态美还包括自然界中的生物所赖以生存的环境。由此可见，生态美囊括非常广泛。

中国古代陶瓷的很多装饰都体现出强烈的生态美。魏晋南北朝之前流行动物纹，比如汉代陶瓦当中的四神纹，能体现出强烈的生命力。至魏晋南北朝时期，植物纹开始占据主流，比如《竹林七贤与荣启期》的大型砖画中就可以看出强烈的生态美。此后宋代磁州窑的婴戏图、明代成化年间的鸡缸杯、三秋杯等都体现出对美好生活所向往的生态美感。由此可见，中国的设计一直以来都体现出强烈的生态意识，并且满足人类可持续发展的需要。

6 总结

总而言之，设计艺术的目的在于服务人民，只有让人们在使用过程中体会到使用的乐趣、观赏的愉悦、设计的精妙、生活的美好那就是设计艺术的目的所在，也是设计艺术的价值所在。“美”存在于生活的方方面面，美能使人快乐、使人充满生活的希望。当人们在生活中遇到烦恼之时，优良的产品设计能够抚慰我们的心灵，让我们忘却烦恼而被眼中的产品所吸引、所惊叹，那便是设计艺术的目的和价值。