刘颖

钢琴集体课作为上世纪八十年代引入我国的一种音乐教学形式，当前广泛应用到了各大音乐院校的钢琴教学中。这一教学形式适应了音乐院校招生规模不断扩大、学生数量持续增加的现状，同时又融合了现代教学技术的优势，因此具有极高的使用价值。基于此，本文结合钢琴集体课教学的实际，探寻在钢琴集体课教学改革中学生音乐学习能力培养的有效策略。

在钢琴教学中，一对一教学是一种传统的教学形式，其实质是一种“师徒制”的教学模式，这对于夯实学生钢琴基础、提高钢琴教学的针对性具有重要意义。但是在实践中可以发现，这种一對一的教学形式限制教学效率的提升，也使得主科钢琴教学与能力教学之间的界限被淡化，这显然不符合现代音乐教学人才体系的培养目标。在这样的背景下，钢琴集体课教学的推广就显得尤为重要，这一教学形式联系了钢琴理论与实践教学，是一种“知识+技巧”并重的现代教学形式，有利于提升学生的音乐学习能力。本文重点就音乐学习能力中的三大板块开展针对性探索。

1 钢琴集体课教学中音乐理解能力的培养

在任何学科的教学中，理解能力均是一项基础性的学习能力，在钢琴教学中，音乐理解能力主要是指学生了解钢琴知识、把握钢琴知识体系中的基本规律、在此基础上进入更深层次学习的能力。钢琴集体课教学中音乐理解能力的培养应当重点把握两方面的内容，即音乐元素感知能力培养与整体音乐理解能力培养，两者是微观与宏观层面的两种细分能力。

对于音乐元素感知能力来说，其培养方式主要包括：

（1）直接范奏，顾名思义，即由教师对所要学习的音乐知识进行演奏，从而为学生提供范例式教学。当前集体课教学中的各类教学设备已经相对完善，这也为范奏提供了更加广阔的空间。教师应当利用好投影、扩音器材等设备，将范奏曲目以更加清晰的形式传递给学生，同时借助高清投影设备对教师的动作细节进行特写式演绎，这可以充分调动学生的多种感官，帮助其更好地把握音乐的基本元素。

（2）变化式教学。由于钢琴学习本身是一个综合性的过程，优秀的钢琴演奏能力强调学生能更加灵活地掌握钢琴曲目中的基本元素，而变化式教学则是通过展示多元化的音色，帮助学生强化音乐感知能力。在当前的集体课教学中，数码钢琴是一种较为常用的设备，这一设备具有音色丰富的特点，教师可以结合具体的教学目标，选择不同的音色对同一元素进行多元化演绎，如管弦乐器、古钢琴、拨弦乐器等，这既可以提升学生的音乐元素敏感度，又能拓展课堂的教学空间。

对于整体音乐理解能力来说，教师可以遵循如下原则，有序地开展集体课教学：

（1）为学生设置课前预习任务，即针对特定的音乐作品，查询相关的时代背景、作者经历、流派脉络等，帮助其初步了解该音乐作品的整体创作背景与基本风格。

（2）在课堂教学中，利用投影设备对乐谱进行深入分析;在此基础上由教师对作品主题进行讲授，可以引入多媒体展示设备融合对同时代作品的解读、作者其他作品的展示等，为学生创造一个真实可感的学习氛围，使得其能够深入探寻作品的旋律走向、曲式结构、和声风格等，是一个循序渐进、层层深入的学习过程。

2 钢琴集体课教学中音乐演奏能力的培养

2.1 视奏能力的培养

视奏能力也是钢琴学习中一种基础能力，主要是指学生能够面对乐谱即刻演奏的能力，对于学生的信息抓取能力、音乐反应能力等综合能力均具有较高的要求。在钢琴集体课教学中，教师可以重点从如下方面入手，实现视奏能力的针对性培养：

（1）增加视谱的提前量。分析学生的钢琴学习实践可以发现，弹奏不连续是多数学生在视奏学习中的普遍问题，而这一问题的根源就在于视谱提前量的缺失。教师应当重视这一问题，引导学生形成在视奏中持续看乐谱的习惯，从提前一小节逐渐递增，在提高视谱精准度的基础上，鼓励“多多益善”。

（2）强化键盘位置感培养。键盘是钢琴演奏的基本载体，而键盘位置感的强弱直接决定了学生视奏的连续性与准确性。教师可以结合单节集体课程中乐谱的单音、和弦、音程等，以问答式与解读式并举的方法，提升学生发现键盘规律、形成键盘位置感的素养。

2.2 音乐表演心理素质的培养

优秀的钢琴演奏者不仅要完成基本的演奏动作，更需要具有充实的思想情感等心理活动支撑，才能为钢琴演奏赋予“有血有肉”的内涵，这也是钢琴艺术强大的感染力来源。钢琴集体课本身参与人数众多，可以模拟为一个中小型的演出场地，这也是钢琴集体课教学中培养学生音乐表演心理素质的优势所在。在集体课教学中，教师可以综合利用示范演奏、单独演奏、模仿演奏的形式，让学生在“集体”的氛围中锻炼自己的心理适应能力;同时，也可以发挥集体课教学中丰富的设备优势，利用投影、音响等设备模拟出真实的“舞台环境”，帮助学生完成学习者向“演奏者”“欣赏者”的心态转变，营造出一种真实可感的氛围，这对于学生未来走上更大的演奏舞台具有重要的奠基作用。此外，教师也应当重视自身引导者的角色，帮助学生在集体课学习中树立起强大的自信心，以正向激励、良性竞争的形式鼓励学生以更加积极的状态参与到演奏中去。尤其是对于部分性格相对内向、演奏基础相对薄弱的学生来说，教师更应当循循善诱，增强其在集体课教学中的获得感与参与感。学生在演奏中出现一些小问题是一种正常现象，教师应当讲究指导艺术，避免直接批评，而应当关注学生的主观努力程度与个人进步程度，在给予鼓励之后进一步指出学生的演奏问题，并真诚地给予针对性的建议。

3 钢琴集体课中鉴赏评价能力的培养

鉴赏评价能力是艺术学习中的关键能力，也是艺术学习的核心目标，钢琴鉴赏评价能力则是学生提升审美素养、激发自身创造性思维的基础。在钢琴集体课教学中，教师要引领学生“登堂入室”，在钢琴艺术所创设出的高雅氛围中培养自身的鉴赏评价能力。在实践中应当把握如下关键环节：

（1）钢琴教学是一项综合性极强的教学过程，集体课中也会涉及到大量种类繁多的钢琴作品，为了增强集体课教学的针对性，实现提升鉴赏评价能力的目标，教师应当做好教材的选取工作，在“以本为本”的基础上，也不能过度依赖教材的原有形式，可以结合阶段性的教学目标进行创新性编排，从而更好地把握课堂教学节奏。通常来说，鉴赏作品的种类与编排应当遵循如下原则：其一，可以以音乐体裁作为编排顺序，即依照钢琴作品体裁方面的差异，如赋格曲、叙事曲、随想曲、进行曲等划分音乐作品，将其中具有代表性的作品作为鉴赏对象，帮助学生把握某一特定体裁的基本风格，进而强化学生比较视野下的鉴赏评价能力;其二，以钢琴史发展时期为顺序，这一方式重在帮助学生掌握各个时代背景与发展时期中钢琴作品的基本风格，旨在提升学生的整体鉴赏能力。

（2）教学步骤与教学方法

在做好作品的选择与编排工作之后，教师应当依照学生的心理特点与钢琴教学的基本逻辑，有序引导学生对作品进行欣赏，逐渐把握作品的核心内涵，并最终内化为自身的鉴赏与评价能力。在实践中，可以参考如下程度有序进行：首先，“初听——感官欣赏”，即将作品在多媒体设备中依次展示，帮助学生进入作品的整体意境中;其次，“复听——情感欣赏”，依照曲式结构等差异进行分段式播放，引导学生更深层次地理解作品的主题，并简要抒发自身的鉴赏体验;最后，“再听——理智欣赏”，这一阶段的鉴赏主要强调感性到理性认识的转化，并帮助学生更加细致地分析作品的旋律、节奏等细分构成，引导其尝试运用学术性的语言将自己的体会进行总结。

4结束语

综上，音乐学习能力是钢琴教学的重点目标，对于提升学生的综合性音乐素养、激发起创作能力、培养审美情趣具有重要意义。作为一种基础性的教学形式，钢琴集体课教学是培养学生音乐学习能力的重要阵地，广大教师应当重视集体课教学的优势，整合集体课教学的各类资源，把握音乐理解能力、音乐演奏能力、音乐鉴赏评价能力的教学关键，为学生音乐学习能力的提升注入源源不断的活力。

（作者单位：内蒙古河套学院）