□武 斌 Big House当代艺术中心

随着中国经济的飞速发展，我国的科学技术也有了很大程度的发展。在这样的大环境下，新媒体应运而生，不仅改变了人们的生活方式，而且改变了艺术的表现形式。本文主要从科学与艺术的共同点和不同点出发，结合人类艺术家和科学家对相关问题的看法，提出新媒体时代背景下科学与艺术融合的观点。

一、科学与艺术的关系

以前，每当人们提到科学和艺术，都会认为这是两个毫不相关的领域，很多人认为科学是理性的，是对自然界的探索；而艺术是感性的，是对人类内心世界的探究。科学问题都是通过一定现象反映本质，通过对其具体和抽象的现象进行分析，建立良好的知识架构；而艺术是通过人们内心对事物的感受加上迸发的灵感所产出的事物，这样的事物往往是人们在生活或工作中的体验加以自身审美感受形成的，带有作者的审美特点和艺术色彩，因此艺术需要人们在对自然作出理解的同时，而对内心进行探索。当下的科学主要指数学、物理和化学；艺术主要指空间艺术、时间艺术及空间时间艺术。但科学与艺术并不是不可交融的，李政道曾经提出：“科学与艺术是不可分割的，就像一枚硬币的两面。”由此可见，科学与艺术的融合不是新时代的产物，而是早就存在的。在新媒体时代下，科学与艺术之间的融合必然会发生新的变化。

二、新媒体艺术的文化特征

文化是人类在自然界中生存、享受和发展的过程，人类的生存需要依靠艺术，而艺术的发展也需要人类的进步推动。在信息化时代的今天，人们的生活方式发生了巨大的转变，人们的精神领域也在不断地接受新型艺术的冲击。由此可见，新媒体艺术是这个社会进步和发展的必然，也是社会从工业化文明向信息化文明转变的关键环节。

在当下新媒体艺术中，尽管处处充斥着高科技，但新媒体艺术不是新时代的产物，而是在20世纪就已经形成的艺术形式。所以新媒体艺术根植于人类的网络平台，有着深厚的民主意识，这样的表现手法更加简单且平易近人。新媒体艺术的创作灵感有的是工作者对未来生活的遐想，有的是百无聊赖的人对当下生活的抱怨，有的是艺术家对灵魂的表达，不论是什么样的灵感起源都不再将艺术家作为创作的主体，而是将所有受众作为创作人群，在这样的大环境下传统美学便不再发挥作用。

例如，2014年北京大学曾经举办一场新媒体艺术展《情感的影子》，当有人路过时，其影子就会被投射在幕布上，吸引了大量路人参加。这样的新媒体艺术就是把参与者作为艺术的创造者，使参与者在游戏的过程中体会情感的释放和交流。

三、新媒体艺术是科学与艺术融合的产物

在传统观念中，科学和艺术是两个领域，两者之间有着不可逾越的“鸿沟”，但在信息化时代的今天，现代化科学技术为科学与艺术的融合提供了契机。新媒体艺术是虚幻的，但也是真实存在的，新媒体艺术对创作者的想象力和创造力要求更高。与此同时，在信息技术的支持下，创作者的灵感得以实现。交互技术可以实现对语言和动作的识别，让创作者在与观众的互动中产生灵感，从而实现艺术创作和艺术体验的双重合作，改变传统艺术单向的创作模式，提高艺术的渗透力和生命力。此外，在科学技术飞速发展的今天，人们越来越离不开网络，在网络互动过程中，新媒体艺术得以发展，全世界的人都可以通过互联网分享彼此的新媒体艺术，从而促进了新媒体艺术的发展和全球化。

在当下生活中，艺术创作不仅是艺术家的职责，也成为科学家、发明家、物理学家及世界上所有人的职责，在信息技术飞速发展的今天，人和人可以通过新媒体创作艺术，这也在潜移默化地改变着人们的生活方式和艺术表现手法。

四、新媒体推动文化创意产业的进步

在当下生活中，新媒体艺术成为文化创意艺术的先行者，如当下的网络艺术、纳米艺术、交互艺术等都是在新媒体艺术的基础上通过科学和艺术的融合产生的新型艺术。在新媒体艺术的推动下，有越来越多的新型艺术产业在出现、发展和进步。新媒体艺术的创作与推广实质上是对科技和艺术的融合。在这个时代下，创作者经历一次次的“产品研发”“产品推广”，使得优秀的科学和艺术得以联手合作，为文化创意产业的发展找到了新的生机。

以上就是笔者对新媒体艺术中科学与艺术融合的分析，由此可见，在现代化的今天，科学与艺术不再是单独的种类，在两者相互融合和发展的过程中，必然会探索出新的艺术发展之路。