◎杜萱

著名教育家苏霍姆林斯基曾说：“借助于音乐，唤醒了人身上关于周围世界和自身中崇高的、雄伟的、美好的东西的观念。”音乐中的“韵”指的是音乐的美感和韵律感，随着人们思想观念的发展，“韵”不再仅仅用于音乐领域，人们逐渐把音乐的“韵”用在评论人物美的范畴中，表现出人的超凡脱俗之美。

在音乐中，韵律是表现音乐感觉最重要的东西，韵律教学是在音色教学的基础上开展的。古筝作为传统民族乐器，有很多韵味儿十足的经典曲目，例如峰回路转的《高山流水》，清新脱俗的《茉莉花》，也有金戈铁马的《将军令》。不同流派的乐曲韵律感也不一样，但都从不同方面表现出古筝独特的筝韵之美。教师在对学生进行韵律教学时，要让学生全面了解不同曲风的古筝曲，让学生自己辨识古筝不同的韵律美。

在演奏过程中，要引导孩子通过多感官完成对每个乐句的演奏。从眼睛开始，到手上的技巧，再到情感的升华，不仅要在技能上下功夫，更要在在音乐中投入自己的情感。刚开始要先对乐谱进行全面视唱，通过分析乐段的特点，逐一进行视奏，攻克技巧性指法，并熟练掌握乐曲，最后应理解作者的创作背景，创作环境，身临其境地感悟乐曲的情感，还可以通过欣赏古筝演奏家的精彩演出视频学习模仿。长期以往，定能在韵律方面得到提升。

古筝教学中的“韵”是指乐音的“音头”“音劲”“音尾”等部分的教学。韵律教学的目的是让学生在弹奏古筝的同时注重乐感的表达，达到韵与声协调进行的地步。古筝的作用技法，比如“颤”“滑”“按”“揉”“吟”等能够很好地将古筝的韵律体现出来。在练习中，右手拨弦发出声音，左手按弦或揉弦，使发出的声音丰富婉转。因此，左手的弹奏技法是美化弦音的，它能补充、润色右手的拨弦，使弦音源源不断地进行。这样弹奏出来的音乐才更有韵味，学生乐于接受，为了达到同样的演奏效果而努力学习，增强学习欲望和进取心。

在学习拨弦和按抑的基础上，再学习“刮”的手法。这样的弹奏手法在古筝中一般起到装饰作用。乐曲弹奏中的“刮”的手法可以美化音乐及丰富乐曲旋律的目的。例如著名古筝乐曲《高山流水》是以中国民间传说为背景创作的乐曲。在第一段的弹奏中，主要需要掌握的技巧是双八度指法，遥指是为了表现出其中的一些长音，使整个音乐更具有一种悠长的韵味。所以，在对这一部分进行弹奏时，要使用遥指将音拉长，逐渐提起弦音。在此过程中不仅要注重手指的方法，还要注重气息的调整，在身心合一的氛围下才能够将此作品的空灵彰显出来。

中间段落音乐在变化中流动，随着音乐悠扬的律动，可以变换速度。如果感到开始的速度起慢了，一定要在后面的演奏中提上来。从另一个角度来说，乐曲在音乐方面的处理存在差异，通过不同的处理方法可以表现出不同的情绪，有的柔和，有的流畅，而有的则是活泼。在此作品的最后一段是难度最高的一段。先要利用刮奏的方式把旋律音凸显出来，要注意指法和技巧，注重二指用力，轻轻刮奏到旋律音时用力将音勾出来，左手进行配合。还要注意右手在刮奏时不要断，将水流不断、生生不息的意境通过技术的运用表现出来。另外就是在音乐处理方面，要把水的形态用手指和气息表现出来，教师要注意培养学生通过手指和气息表现律动的音乐。

学生在韵律教学中不仅能够感受到音乐的无穷魅力，在不知不觉中树立自主学习、不断领悟的能力，增强老师与学生，学生与学生之间的交流。通过对小学古筝的教学，学生特长、学习能力、感悟能力和审美能力都得到了锻炼。古筝作为我国最古老的弹拨乐器之一，其中的韵律是十分独特的，只有不断学习、认真积累，才能将这件富有魅力的民族传统乐器传承下去。