高校舞蹈教学中学生创新能力培养策略探究

2019-12-16潘俊

黄河之声 2019年19期

潘俊

（湖南文理学院艺术学院，湖南常德415000）

舞蹈教学是艺术教学的一种，开展舞蹈教学，不仅可以锻炼学生的身体素质，还能够提升学生的艺术素养。尤其对于艺术院校而言，开展高质量的舞蹈教学工作，能够为今后学生的职业道路打下坚实的基础。在高校舞蹈教学中，教师要完善舞蹈教学体制，创新舞蹈教学方式，可以使学生的综合素质得到提高，陶冶学生的艺术情操，对于学生创新能力的培养，也具有积极的意义。可是，就目前而言，我国高校在舞蹈教学创新工作中依然存在着一些突出性问题，影响了舞蹈教学的整体质量。笔者从事相关工作，就高校舞蹈教学中如何培养学生的创新能力，做以分析研究。

一、当前我国高校舞蹈教学的现状和问题

（一）认识不深，思想较为落后

随着人们对于文化艺术的逐渐重视，可以看到各大高校的老师在国际或国内比赛中取得优异的成绩，享受到了获奖的喜悦[1]。可是，虽然他们的成绩斐然，但并不一定代表他们已经掌握了成熟的教学方法。有很大一部分老师对于课程体系改革还不够了解，无法将创新性的教育理念融入于舞蹈教学中，没有深刻认识新课程体系。有一部分人依然保持着传统“言传身教”的教学方式，认为老师教什么，学生就应该学什么，学生不能修改老师教授的舞蹈动作。在课堂教学时，老师依然占据着主导地位，学生只是模仿者[2]。殊不知，这样的教学方式是对学生创新意识和创新能力的巨大打击。

（二）教学方法陈旧，不新颖

虽然有很多高校已经为舞蹈老师配备了最新的教材和最新的教学设备，为舞蹈教师开展创新教学提供了硬件设备上的支持，但很多老师的教育思想还没有获得转变，依旧是用陈旧、古板的思想去教学生，灌输式的教学模式依然存在。学生只是一味的模仿老师，却没有领会到艺术作品的精髓。教师没有给予学生创作的空间，使舞蹈教学缺乏创新，缺乏新颖，久而久之，学生就会失去对舞蹈教学的兴趣，有的学生甚至会产生厌恶感。除此之外，还有一部分老师无法在教学工作中熟练应用学校配备的教学设备，导致设备的价值无法得到充分的发挥，影响了高校舞蹈教学质量的进一步提升。

二、高校舞蹈教学中学生创新能力的培养策略

（一）要将学生的课堂主体地位体现出来

在传统的课堂教学中，学生处于被动地位，难有发言权。导致学生的学习积极性不高，创新性不足，在教学过程中，老师忽略了学生的主体性，学生失去学习兴趣后，就算老师讲课再认真，学生也很难吸收知识[3]。对此，老师首先要在高校舞蹈教学中将学生的课堂主体地位体现出来，将学生的求知欲望彻底激发出来，将课堂的主人翁角色还给学生。教师要转变教学观念，了解学生的实际诉求，发挥学生的主观能动性，制定有针对性的舞蹈教学方案。教师要合理运用启发式教学，帮助学生挖掘更多的学习方法。学生只有挖掘出多样的学习方法后，才能培养发散性思维，使自己的创新精神得到充分的发挥。

（二）要有效激发学生的学习兴趣

学生对于新鲜事物的好奇心是十分强烈的。教师可以充分利用学生的这种心理特征，在高校舞蹈教学中激发学生的好奇心和学习兴趣，引导学生积极创新，为社会培养更多的创新能力强的人才，这对于学生创新思维的培养具有十分积极的推动意义。老师应当对学生的个性化发展予以尊重，对于学生的新奇想法要予以鼓励和包容，不正面揭穿学生出现的错误，打击学生的自信心，而是在侧面用科学的手段对学生出现的错误进行引导和更正。为激发学生的学习兴趣，老师可以进行一个小的实验，让学生通过舞蹈实践来证实自己的想法[4]。这样不仅可以使学生的思维方式得到锻炼，还能让学生获得更多自由实践的机会，以提升学生的舞蹈功底和能力。老师激发学生的内在潜力和创新精神，舞蹈教学工作才能够更加一气呵成。

（三）组织学生参与舞蹈创新实践活动

为了培养学生的舞蹈创新能力，高校舞蹈老师需要为学生提供更多的实践机会。学生可以多参加大学组织的表演活动，也可以参加社团活动或者校园和企业联合举办的舞蹈活动。老师也可以为学生争取更多的机会，让学生参加更加大型的活动或赛事，让学生从舞台逐渐走向荧屏，感受展示自我的愉快[5]。这对于学生学习兴趣的提升是十分有利的。新课改正在不断深化和落实，通过让学生参加这种实践活动，能够使学生各方面的能力得到提升，可以促使学生反思自身的学习状态，思考如何通过创新能够使自己取得更好的成绩，让自己成为有用和适应社会发展的人。