王 江

（青岛求实职业技术学院，山东 青岛 266108）

一、民族声乐演唱中声的重要性

无论是哪一种音乐在演唱时最基本的原则就是要保证歌曲的动听，在发声时不出错，这是我们应该注意的问题。首先我们应该遵守在民族声乐演唱时的原则和标准，并且在此基础上进行声乐发声的最基本的基本功练习，同时要善于借鉴一些声乐歌唱家的演唱技巧，进行相关技巧的学习。

（一）一定的声乐知识和技巧是最基本的训练

学习声乐知识和技巧可以为我们进行声乐演唱打下良好的基础，进行科学严谨的声乐基础训练，这是进行声乐演唱的基础。在歌唱时必须要打开喉咙，这是获取稳定、流畅的发声的最基本条件之一，是能够正确发声的关键基础。此外必须将喉咙，口腔，鼻腔的使用调整到最佳的状态，使其在歌唱时处于一种稳定的状态。最后还要进行音色、音准、节奏、高音低音和转音等进行训练，在实践过程中提高演唱歌曲的连贯性，从根本上提高演唱水平。

（二）气息的重要性

学音乐演唱的人都知道，在演唱过程中气息是非常重要的，我们经常看到一些歌手在演唱歌曲时能够持续的不间断的演唱同一个音，这是普通人难以做到的，这种情况在很多歌曲中都会涉及到。因此进行气息的训练是非常必要的，这是音乐演唱很重要的一个环节。对自身的呼吸进行有意识的训练和调整，有了完美的气息，在演唱歌曲时才能进行完美的发挥，才能够发出具有穿透力的、能够打动人的声音。

（三）声乐中的语言

基于我国特定的多民族的背景以及悠久的历史文化，存在着很多方言以及各具特色的民族文化。我们可以看到目前很多歌曲的演唱基本上是字正腔圆的普通话，这是一种歌唱时的语言状态，要求演唱者必须进行正确的发音和吐字，字正腔圆，吐字清晰这是我们需要注意的一点。要进行完美的音乐演绎必须要让观众听清歌词，让观众感受到音乐和歌词的完美融合。

二、民族声乐演唱中情的重要性

以上我们谈到了声在声乐歌曲演唱中的重要性，这是进行完美演唱的基础条件，在此基础上进行情的训练能将声乐演唱推到更高的层次和水平上。歌曲是表达情感、抒发情感的最佳表现形式，一首歌曲在创造时就是所经所历的生活感悟，就是通过音乐形式进行的情感抒发。也正因此演唱者不仅仅要具备良好的声乐知识基础，同时还要有广博的知识，要有善于发现，精于研究的能力，同时还要具备高水平的鉴赏能力，因为音乐本身是美学的一种表现形式。这就要求演唱者对这首歌的创作背景，其中所包含的思想感情进行充分的理解，在演唱时将情感进行淋漓尽致的表达，让观众感同身受。

（一）对作品充分理解

只有对作品充分理解，只有我们感同身受的体会其中的思想感情，才能够准确的把握，才能够自然的流露。例如蒙古民族声乐的典型代表长调，它是鲜明的游牧文化和地域文化特征的独特演唱形式，要求演唱者对蒙古文化有一定的了解在演唱时能够将人们带入那种场景和氛围，让人感受到其中的情感。

（二）具有丰富的生活经历和体验以及广博的学识

民族声乐是各族劳动人民在长期的生活生产中所创造出来的，是各族人民的情感寄托和表达。没有亲身的体会很难理解其中所蕴含的感情，尤其是很多年轻的演唱者很容易不能将民族声乐中所蕴含的文化、情感良好的表达出来，一部分原因是因为生活经验不足，文化底蕴的缺失。因此演唱者需要不断地学习，要了解一定的社会生活、文化背景；了解各个民族的文化底蕴和生活习俗，这是演唱者理解作品情感需要做的功课。如此才能将一首民族声乐的灵魂表达出来，起到震撼人心的效果。

（三）对音乐和作品的把控力

在理解的基础上，还要对其中的情感进行恰到好处的把握、演唱，将其创达给观众，感染观众，这也是在进行演唱时需要注意的一点。

三、结语

以上我们谈到了声与情在民族声乐演唱中的重要性，“声”要求演唱者严谨性完美的发声，进行完美的演唱，对整首音乐的把握都有一定得规范和标准；而“情”是在“声”的基础上进行的升华，是音乐的灵魂之处，因此这对演唱者提出了更高的要求，对作品的理解，并将其演唱的恰到好处。综上所述，只有将“声”与“情”进行结合，声情并茂，以声传情，才能够起到打动人心的效果，才能够产生感同身受的强烈共鸣，这也是民族声乐演奏的最高境界。