张诺仪

（江南大学人文学院，江苏 无锡 214122）

随着社会的不断发展和进步，人们对于精神方面的娱乐有了越来越高的要求，高雅的艺术形式渐渐的成为了人们普遍喜爱的一种艺术形式，其中最受欢迎的就是舞蹈。舞蹈讲究将多变的形态与优美的神态巧妙的结合在一起，在进行在表演的过程中，舞者能够尽情的表达自己的情感，而观众则可以沉醉于其中，得到精神的放松。下面，我们将从不同的角度对舞蹈创作手法的运用进行探究。

一、运用舞蹈创作手法进行舞蹈创作的重要意义

中华民族是一个具有优秀传统文化的民族，在漫长的发展历程中，其逐渐形成了非常独特的文化和艺术，在这些优秀的艺术中，舞蹈艺术深受广大群众的喜爱，也给人们带来了非常好的艺术享受和精神娱乐，随着时代的不断进步与发展，舞蹈艺术也渐渐地吸收了各种时代元素的精华，变得更加具有吸引力，除此之外，许多新生的舞蹈形式也快速地涌现了出来。在这个过程中，舞蹈创作手法起到了至关重要的作用。舞蹈创作手法讲究将舞者的形态、神态、舞姿的表现形式与舞蹈的内涵巧妙地结合在一起，正确的运用舞蹈创作手法进行舞蹈的创作能够在很大程度上提高舞者舞姿的优美性、连贯性和舞蹈整体的可欣赏性。如果不运用或者不能有效的运用舞蹈创作手法进行舞蹈的创作，不仅会导致舞蹈作品没有感染力和欣赏性，也会在一定程度上降低舞蹈艺术的优雅性，因此，正确的运用舞蹈创作手法进行舞蹈的创作是至关重要的。

如果舞蹈是一个战士，那么舞蹈创作手法就是他的指挥官，对其起着指导和引领的作用，同时，舞蹈创作手法也是舞蹈创作过程中的一个必不可少的工具，其不仅能够提升舞蹈的文化内涵和艺术内涵，也能在一定程度上提高舞蹈的可欣赏性，为观众们提供量好的审美享受和精神娱乐。因此，在进行舞蹈创作的过程中，创作者不仅要会运用舞蹈创作手法，也要善于将其作用发挥到极致，为新的舞蹈作品赋予丰富的精神内涵和优雅的外在表现，让观众能够更加深刻的体会到这些舞蹈作品中蕴藏的深厚文化。

二、运用舞蹈创作手法进行舞蹈创作的具体措施

（一）结合创作舞蹈的主题，将舞蹈进行艺术与美的结合

舞蹈的创作过程是一个对创作者的舞蹈技巧、表演能力和情感抒发要求极高的过程，在进行舞蹈的创作时，正确合理的运用舞蹈创作手法对于优秀作品的产生有着至关重要的作用，因此，创作者要善于综合各种不同的因素进行舞蹈作品的创作，增强舞蹈作品的可观赏性，为舞蹈作品赋予时代内涵和文化内涵。同时，为了使舞蹈作品更加具有感染力，创作者要全面而且深入地理解相关作品的主题，更有针对性的进行相关的创作，围绕着舞蹈的主题，将艺术与美完美的结合在一起，使舞蹈深层次的内涵能够发挥到极致。除此之外，创作者要善于通过舞蹈的主题挖掘舞蹈的内涵，巧妙地运用舞蹈创造手法为舞蹈赋予新的内涵，让观众能够在欣赏的过程中感受到不同舞蹈中蕴藏的不同情感。

由于表达情感、表达方式和记叙事件不同，不同的舞蹈有着不同的主题，这些主体既是舞蹈内容的体现，也在很大程度上决定了舞蹈表演的形式和舞蹈表达的情感。想要将舞蹈的主题更好的凸显出来，仅仅依靠优美的舞姿是远远不够的，其还需要创作者将每个舞姿有序的连贯在一起，因此，在进行舞蹈创作的过程中，创作者要善于结合相关舞蹈的创作主题，巧妙地使用舞蹈创作手法进行创作。比如：在进行舞蹈作品《公交交响曲》的创作时，故事整体分为三个段落，其想要表达的主题就是“号召在公交车上为年老体弱的人让座”，因此，在进行创作的过程中，创作者不仅要做好每个环节的串联构思，也要考虑好演员数量的安排和妆容的安排，同时，创作者也要结合这段舞蹈的主题，采用更加贴切和到位的舞姿表现出相关的主题，让表演者能够感同身受，将舞蹈的精髓展示出来，让观众能够在观看表演的过程中感受到这一精神的重要性并产生共鸣。

（二）遵从舞蹈表演时的规律，巧妙地运用舞蹈创作手法

在漫长的发展历程中，舞蹈形成了非常独特的表现形式，其通过体态的律动表现整套舞蹈中蕴藏的情感，这个过程既是天然偶成的，也是有一定规律可循的，因此，在进行舞蹈创作的过程中，仅仅结合舞蹈的主题进行创作是远远不够的，创作者还要遵从舞蹈表演过程中的规律，巧妙地运用舞蹈创作手法进行舞蹈作品的创作。在这个过程中，舞蹈创作者要对多种主题、多种形式和多种艺术风格的舞蹈作品进行观赏和研究，及时地发现并全面地了解各种舞蹈中隐藏的不同规律，并在创作时进行综合的运用，使每一个舞蹈作品都能具有深刻的内涵和极高的可观赏性。

舞蹈表演是一个有规律可循的过程，在进行舞蹈作品创作的过程中，创作者要善于发现其中的规律，巧妙地运用舞蹈创作手法进行相关舞蹈作品的创作，为观众提供最为优质的舞蹈欣赏享受。比如：在进行舞蹈创作之前，创作者可以搜集一下与即将创作的舞蹈作品主题一致的作品，对这些作品进行仔细的观看，找出这些的共同点和不同点，总结出其中隐藏的规律，在进行新作品的正式创作时，创作者可以巧妙地运用舞蹈创作手法，将创作的过程与相关规律的应用紧密的结合在一起，使创作出的舞蹈作品既符合规律的要求也具有独特的风格。通过这样的方式，创作者创作出的舞蹈作品能够更加符合观众的观赏要求，更能激发观众的欣赏兴趣。

（三）充分挖掘舞蹈蕴藏的情感，将情感与表演巧妙结合

“舞蹈是生命最直接的体现形式，也是人类情感最为单纯而本质的强烈体现。”由此可见，舞蹈中蕴藏着极为深厚的情感，舞蹈也是各种情感最本真的一种承载物。因此，在运用舞蹈创作手法进行舞蹈作品创作的过程中，创作者要善于深度的挖掘舞蹈作品中蕴藏且想要表达的情感，将情感与表演过程巧妙地结合在一起，使情感的抒发更加充分，也为舞蹈的表演过程增添更加丰富的情感，让观众能够通过观看舞蹈表演感受到创作者在进行创作时内心情感的变化，引导他们与创作者产生共鸣，使舞蹈作品能够真正地发挥其应有的作用。

舞蹈既是舞者表达情感的一种重要形式，也是创作者进行情绪宣泄的一个重要窗口，舞蹈作品中的每一个动作都饱含着创作者丰富的情感变化，其也真实地反映着作品的主题。因此，在运用舞蹈创作手法进行舞蹈作品的创作时，创作者要善于深度的挖掘相关舞蹈中蕴藏的情感，将情感的表达与表演的过程紧密的结合在一起。比如：在进行《南京亮》这一舞蹈作品的创作时，创作者可以查阅并观看与南京大屠杀相关的资料和视频，将自己带入到当时的时代背景中去，深刻的感受南京大屠杀给我国人民带来的灾难与伤痛，并将这样的情感应用到舞蹈作品创作的过程中去。通过这样的方式，舞蹈作品的真实感能够得到极大程度上的提高，创作者的情感也能得到有效的抒发和表达。

三、结语

总而言之，想要创作出具有感染力的舞蹈，就要学会巧妙地运用舞蹈创作手法。舞蹈创作手法对于舞蹈创作的过程有着非常重要的影响，在进行舞蹈创作的过程中，只有正确的使用舞蹈创作手法，才能创作出具有生命力和影响力的舞蹈作品，才能带给观众最佳的审美享受。因此，在进行舞蹈创作的过程中，创作者要充分考虑时代发展的特点，结合多元化、艺术性等特点，更加高效的应用舞蹈创作手法进行创作，富裕舞蹈作品新的生命活力和时代意义，创作出能够满足观众欣赏需求的优秀作品，使舞蹈艺术得到好的传承与发展。