于江玲（江西服装学院，江西 南昌 330201）

引言

服装设计，古来有之。几千年的岁月沉淀，形成了具有中国特色的灿烂的服饰文化。作为我国灿烂服饰文化中审美的高峰，汉服聚集具体的形式和想要表现的内容于一体，对后来历朝历代的服饰文化产生了极其深刻的影响。改革开放以后，我国同西方国家有了更多的交流，导致现代中国的服饰以西方的品牌发布出来的流行服饰为向导，而我们本有的灿烂服饰文化逐渐被西化，进而失去了其灿烂的魅力，最终致使设计师未能将中国的服饰品牌推向世界。而想要改变这一状况，就需要设计师将传统汉服的造型元素合理科学地运用到现代服装设计中，通过增加衣服的现实实用性，一方面打破传统汉服在穿着方面的局限性，另一方面继承和发展我国灿烂的传统服饰文化。

一、传统汉服的造型类型

传统的汉服有两大造型，一种是最早也是最基本的“上是衣服，下是衣裳”的款式，这是在商周时期形成的，也是目前我国众多资料中关于传统汉服造型元素的记载的最早时期。相比以前石器年代，商周时期的纺织技术有了很大的提升，因此开始出现多种多样且带有各种色彩的纺织品。后来有人因此而确立了汉服服饰的等级制度，形成用衣服的款式和颜色来彰显其身份高低贵贱的观念，并在此基础上，界定了“上面称为衣服，下面称为衣裳”的制度。这种款式的衣服最直观的特点就是上面衣服和下面衣服呈现分开的状态，上面衣服有棉袄褂子等，下面有裙子等。在风格上，不论是皇宫贵族还是贫民百姓，这一时期的衣服多以窄袖的袍子装扮为主。及至周朝，对衣服款式制度诸多方面的制度比以前更为严苛，堪称整个汉服体系的最初模板。到了后期，又开始流行把衣服的袖子慢慢加宽，使之呈现出长宽大博的风格。

还有一种款式是上下连着的深衣制，它是在“上衣下裳”的基础上慢慢发展出来的。随着商周奴隶制度的废除，到了战国时期，各种文化相互冲击又相互交融，形成了历史上著名的“百家争鸣”。无数新的、多元化的思想致使传统汉服的造型也发生了巨大的变换，不再是单调的“上衣下裳”制度，而是将上衣下裳分别裁开，通常是将下面称为衣裳的部分。其中所包含的六幅布料一分为二，把这十二分布料运用合理的办法缝制在一起，形成直身通裁的长衣式。这衣服除了领口和腰间的设计同以前没太大变化，其余地方都做了改变，由于穿法很多，款式又都新颖流行，因此受到各个层次的人的喜欢。

这两种汉服造型款式在以后的朝代中虽然不断变换款式，受到当时的文化影响，被填充了无数的新元素，但是基本的类型始终没有变化。因此不管是“上衣下裳”制还是“上下连属”制，实际上都是中国传统文化在服饰设计中的外在体现，是中国以礼仪统治其民众思想的衍生物；其主要目的仅仅是蔽体御寒，而非突出服饰本身所具有的特征，所以呈现给我们后人的是无比庄重且又自然随意的韵律美。

二、传统汉服造型元素特征

1.极其鲜明的完整性

上述传统汉服造型中两种最基本的类型，在衣服的结构上都是上衣下裳的款式，具有极其鲜明的完整性。不同与西方分片制作成服装，传统汉服在造型上，不管是制作成的面料，还是对衣服的配饰，都没有西方服饰明显分割的状态出现，而是上下形成一个统一的整体，甚至有的衣服在布料连接的地方，采用隐形的绳带，而非直接明显的扣子，进行完美自然的过度，最大程度保证了传统汉服的完整性，最终致使整件衣服在人不停运动的过程中，随着人身体的高低变化呈现出不同的弯曲曲线，给人以极其强烈的视觉感和美感。

2.舒适自然，庄重飘逸

汉服的款式多以宽松为主，因此穿起来不仅极其舒服和宽松，还带给人一种衣袂飘飘的灵动感和优美感。而备受高官显要和贫民百姓喜欢的宽大衣袖设计，不仅能帮他们遮阳蔽日，还能在炎热的夏天疏散些许热气，不仅帮他们携带一些随身要用的小物品，还能使他们不漏手就能取出想要的东西，从而呈现给众人一种庄重飘逸的高雅感。

3.装饰性强，艺术鉴赏性高

传统汉服的布料，从最初对布料的染色，再到后期的裁缝制作，在历史不断的发展和时间不断的流失中，在文化不断的赋予和装饰的一再增多中，慢慢形成了独属于自己的特有工艺。这些工艺使传统汉服的图案日益精美，色彩日益丰富，最终形成独具特色有着极其强烈的装饰风格。在众多关于传统汉服的各种资料中，其颜色种类达到了30多种，其图案设计更是受到当时文化和审美的影响，呈现出繁华多样的美感，使整件衣服在外观上形成次序分明的画意美和线条简洁的鲜活感，以至于一件衣服不仅可以蔽体御寒，还有着超高的艺术审美感。

三、传统汉服造型在现代服装设计中的具体运用

1.创新款式

现在的设计师可以创新运用传统汉服本身所具有的“上衣下裳”的层次分明结构、宽大带有美感的衣袖，用隐形式的线代替直观鲜明的纽扣等等。这些独特的设计和特征中所带有的造型元素，通过各种先进的技术和独特的工艺手法，将其拆开分解、简单转化、多种组合后，形成一种带有中国传统服饰文化风格的高雅点缀，点缀到现代服装设计的款式创新中。比如最近流行的“风衣”，就是一个相当不错的案例展现。又比如曾经在上海发布的名为“诗礼春秋”的服装品牌，他们以“为中国读书人设计服装”为目标，弘扬“传统与创新”的主题，借鉴中国服饰文化的同时，并不拘泥于某个时期、某个具体的款式，因此呈现在人们面前的衣服，既有传统汉服的元素，又符合当代读书人的休闲风。只是不同于一般的“休闲”服饰，它的布料以麻为主，不仅向别人传达着“尊重自然”的环保理念，更向世人展示了我国优良的传统文化。因此一经出现，就可以大受欢迎。

2.创新服饰的面料

在众多的历史资料记载中，传统的汉服多选择麻料、丝料等一些有着极其强大的透气性、不束缚身体、却能带来冬暖夏凉感的布料。现代服装可以借鉴传统汉服在布料这方面的选择，也采用麻丝等布料，采用各种先进的制造工艺，来增加衣服的舒适性和防腐蚀性，进而加大传统汉服造型元素在现代服装设计中的使用范围。

3.创新装饰性

传统汉服元素有着极其强烈的装饰性，特别是它的图案设计，在历史的前进中、时间的流失里，不断地填充新的文化、新的创意，最后自称一家，成为中国灿烂服饰文化里的一部分。只是对于现代人的生活节奏比较快捷，很多具有装饰性的传统图案就显得不太适合，设计师应该有选择有鉴别地把古今服饰文化合为一体，创新传统汉服造型元素在现代服装设计里的装饰性。

结语

综上所述，传统汉服造型元素是以几千年的华夏民族文化为基础，在悠久的历史发展中，经过不断地创新与发展，最终形成的一个完整的服饰文化系统。现在设计师在把这些传统汉服造型元素运用到服装设计的时候，要根据现代人生活节奏无比快速的特点，有选择地借鉴，并进行合理的改善；同时运用各种中西制作工艺技术，在深刻的传统文化内涵中寻求创新，突破陈旧观念的束缚，使现代衣服既符合现代人生活的习性，又有传统汉服造型元素点缀，完美地集古今元素于一身，进而提高我国现代服装设计在国际服装品牌中的地位。