杨鹏

摘 要：文章通过对无名氏楼阁山水图做一个粗浅的分析，通过对印章的对比，包括技法的对比，以此一窥中国传世绘画的各方面关联。其中大胆提出的理论观点，将带给喜爱中国美术史人们的新视角。

关键词：金城;明代楼阁;界画山水;袁江

1 关于《无名氏楼阁山水图》的调查和几点疑问

《无名氏楼阁山水图》尺寸纵185.5厘米，横51厘米，主体为绢本画（图1）。整幅图分上、下两段，上半部分为民国书画家金城题字，下半部分为绢本山水画。画面有破损修补痕迹，有重新装裱痕迹。在山水画的左下角分别印有三方藏家私印。根据颜色的深浅变化，可以大致推断出历经年代的远近。

现存在几点疑问：第一，此画出自什么年代？第二，此画具有什么样的风格？第三，此画曾经的收藏家是哪几位？以下将逐步分析。

2 关于《无名氏楼阁山水图》中金城的题诗考证

在画的最上方有金城的题诗。金城（1878—1926），中国近现代画家，字巩北，一字拱北，原名绍城，号北楼，又号藕湖，祖籍浙江吴兴。生于北京，1926年9月6日卒于上海。根据年号丙午年，该落款为1906年。整个题字神气十足，转折提顿有序，特别是连笔做到笔断意连，达到随心所欲的境界，这幅题字为金城晚年书法的精品作。

金城的题诗内容：“仙客从来好阁居，窗开八面眼眉舒。上方台殿隆隆起，下界云雷隐隐虚，隐几便能窥日本，凭栏真可见扶余。摁然世事多反复。中有高人只晏如。千山掩画拥飞楼，山水苍苍水漫流。”

根据诗文调查资料，此诗词为文徵明的《楼居图》的旧题诗词。只是在结尾处文徵明的题词为“摁然世事多反复。中有高人只晏如。南坦刘先生谢政归而欲为楼居之念其高尚可知也。楼虽未成，余赋一诗并写其意以先之。它日张之座右亦楼居之一助也”（图2）。由此可知，金城将文徵明的题词略有增减，使得题词变成一首完整的诗词。

文徵明的《楼居图》属于明代文人画的技法范畴，其山水和房屋的线条比较简练，为浅绛山水画的体系，和此《无名氏楼阁山水图》的绘画风格相去甚远，可以说金城办中引用了文徵明《楼居图》的诗词而已，两幅画之间没有笔墨、技法的关联。

3 关于《无名氏楼阁山水图》中的构图以及技法分析

经过笔者仔细研究分析，《无名氏楼阁山水图》的风格属于青绿浅绛山水画。其楼阁技法十分工整，布局整密，属于界画范畴。界画兴盛于五代，有卫贤、赵德义、赵忠义等人，宋初有郭忠恕，元代有王振鹏、李容槿，明代有仇英，清代有袁江、袁耀等。此《无名氏楼阁山水图》的风格和清初两袁的绘画作品，尤其是袁江的《汉宫春晓图》（图3）极近似。两幅楼阁造型都以主体高楼、附楼两立为表现形式。两幅画中的界画技法相似，但也有不同的地方，如阁楼地基处的建构有明显不同，近处的树木画法也有不同处。袁江的树木画法属于工笔技法，带有明显明暗光线关系，亦属于清早中期宫廷画法。《无名氏楼阁山水图》的技法为兼工带写，具有明显的宋元写意风格。不仅如此，在建筑方面也比袁江的《汉宫春晓图》略显粗犷。《无名氏楼阁山水图》中，有的地方没有完全描绘清楚，如建筑物顶部、楼阁中人物衣纹特征等。

袁江（1662—1735），字文涛，号岫泉，清代著名画家，雍正时期召入宫廷为祗候。袁江是我国绘画史上有影响的画家之一，原为宫廷画家，转工山水楼阁界画。在清康熙、雍正、乾隆时期，楼阁工整山水当以袁江最有名。而早年袁江学习仇英，后得无名氏所绘古人画稿，当是宋元人的工笔山水楼阁画稿[1]。

此畫和袁江的绘画作品有很多相似的地方，有待进一步论证。早年袁江学习绘画多临摹古人无名氏画稿，而此画早于清代袁江的《汉宫春晓图》，两者又极其相似。就此，笔者可以大胆推论此画或为《汉宫春晓图》引用的画稿，即是早年袁江临摹的古人无名氏画稿之一。

4 关于《无名氏楼阁山水图》中收藏的印章考证

下面是对三枚印章的考证。第一枚是左上角的印章，印字为“赖古堂”。查阅资料[2]，此印为周工亮的鉴定章。周工亮（1612—1672），字元亮、伯安、减斋等，河南开封人，著名的书法家，曾经著述《读书录》《赖古堂书画跋》等。其中“赖古堂”印多用于鉴定书画时。

通过图4、图5的对比，可清楚地看到左上角“赖”字一角出头，右下角“堂”字的一竖到底，此外“负”字的两横其中一横略有弧度，“古”的“十”字比较横直。通过印章和原印细致对比，基本可以判定为周工亮原有印章，再通过印章颜色的深度，大致推断为明晚期的印章颜色。

第二枚是“赖古堂”印正下的印章，印面为“梅会里朱氏潜采堂藏书”（图6）。查阅资料（图7），此章为朱彝尊私印[3]。朱彝尊（1629—1709），字锡鬯，号竹垞，浙江秀水人。清初著名词人、学者、收藏家，也是明代大学士朱国祚的曾孙。经著述《经义考》《明诗综》等书。

通过对比，可清楚地看到左上角“梅”字两角碰顶，上面印边框中间断开两段，下方“会”字碰右边框，“会”字的一横上翘，“里”字下横略变粗但总体轮廓没变，印的底框线有明显的四条断续的线条等。通过印章原印对比，基本可以判定为原有印章。

第三枚印章为“曹溶鉴定书画印”。查阅资料可知，此章为曹溶的印章[4]。曹溶（1613—1685），字秋丘、钝汉等，著名的书法家，曾经著述《金石表》《静惕堂诗集》等书。对比这两款的印章（图8、图9），其中“曹溶鉴定”几个字大致能够清晰对应，“书画印”几字中“书”字的“日”字少了一边。“画”字右边一竖略粗，和资料印款形式相符合。“印”字的左上部抵住印边，且印的边线也有粗细变化，也和资料印款相符。由此可知，这是一幅传承有序的书画。

之所以“日”字少了一边，大致可以推断以下几点：其一，画字的绢本处有脱丝损坏的现象，并且画中也有修补状况，或许是后世修补过程中脱去了其中一边。其二，同款式相同印章有好几枚，类似现象笔者在其他绘画中也有遇见，如明代大收藏家项元汴的“子京”印，同样款式的印有好几枚，依葫芦轮廓字体大小而略有区别。其三，由于绢本比较类熟宣，吸油性弱，后盖印章未必能全部印上笔画。笔者曾经为此调查过类似案例，如南京博物院书画修复师所修复的晚明《芙蓉锦鸡图》（图10），图的最上方的一枚印是现代人所盖，其印章中的字体，有个别横竖字形没有完全印上，原因是绢本类熟宣，吸水性能比较低，印泥的油性在绢本上有时候未必能完全印上。这也能解释为什么同一方收藏家的印，在各个传世画上呈现不同的形状，其笔画粗细多少有点出入。

笔画有出入不能完全作为判定印章真假的有力依据，更不能因为印的真假而全盘否定画的真假，类似如真画盖假印的情况笔者也有见过。这些只能作为鉴定书画的重要依据之一，不能作为鉴定书画最终的结论。因为书画鉴定是一个综合的过程，这其中包括绘画风格、技法、笔法、名人题字等，鉴定书画者需要所有要素，综合考证判断，最终才能鉴定绘画的真假。

5 关于《无名氏楼阁山水图》中绢本的考证

这幅画在传承有序的过程中被重新装裱修复，画上修复痕迹明显，如图11此处为原画缺失的地方，经过重新装裱的时候被修补，没有按缺失的地方修补笔。根据上方金城的题字推断，这幅画在民国时期被重新修复过的可能性很大。

此外，该画中所用的绢具有时代特征。宋元时期的绢较细，明代的绢总的来看比较粗糙。早期的明代绢比较薄，不容易落墨，早期画家往往在托上纸后进行绘画，此类书画揭裱后往往看不清楚原有书画状况。明中后期有一种比较厚、密度紧的绢，这样的绢即使揭裱也不至于损坏画面，该画大致在民国时期重新修复过，而画面的原色保存完好，可以就此判断为明中后期的绢本。

6 结论

综上，《无名氏楼阁山水图》在传承过程中有明、清两代鉴定收藏家的收藏私印，可以说这是一幅传承有序的古代优秀绘画作品，加上金城的题字，让这幅画更具有学术研究价值。不仅如此，通过对绘画构图的具体分析，又和清初袁江的界画具有相似性，可以大胆推断曾经为袁江学习引用的无名氏画稿之一。这些均可说明此画在中国美术史中具有一定的历史和艺术价值。笔者希望通过对此画的逐步分析，能带给喜爱中国美术史人的新视角。

参考文献

[1]陈传席.中国山水画史[M].天津：天津人民美术出版社，2001：572.

[2]上海博物馆.中国书画家印鉴款识[M].北京：文物出版社，2013：608.

[3]上海博物馆.中国书画家印鉴款识[M].北京：文物出版社，2013：292.

[4]上海博物馆.中国书画家印鉴款识[M].北京：文物出版社，2013：882.