摘要：中国戏曲文化是我国传统文化重要的组成部分，其中戏曲舞台美术传承着戏曲艺术的精髓。当代戏曲舞台美术通过不断融合新科技与新技术，推动了舞台艺术的发展，促进了舞台技术的革新，将戏曲舞台美术中的美发挥到了极致。

关键词：戏曲;舞美;传统;当代

中国戏曲文化是中国传统文化的一个重要组成部分，作为戏曲舞台表演中的重要组成部分，狭义地说，戏曲舞美艺术指的是一场戏曲表演所用的场地及布景;广义地说，它包含了布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等多种戏曲舞台元素，这些整体的设计被称之为戏曲舞台设计。在创作的分类上，戏曲舞台美术属于二次创造的艺术。它是在剧本、导演构思形成的基础上再融入舞美设计者的想法而产生的再一次艺术创作。一切舞台美术创作都源于生活，又高于生活，是以剧中的人物、事件和情景为依据，再将布景、灯光、化妆、服装等多种造型因素进行综合;从而加强人物形象的塑造，深化主题思想和人物性格，并创造出一个完整的艺术体系。

一、戏曲舞台美术的分类

传统戏曲舞台美术包括人物服饰、人物化妆、灯光、舞台布景、道具（切末）等。

传统戏曲舞台服饰具有很强的装饰性、可舞性和程式化特点。戏曲服装主要分为蟒、帔、靠、褶、衣五大类，服装强调等级、阶层以及程式化、民族化。服饰色彩上的等级性，主要分为上五色（红、黄、绿、黑、白）和下五色（紫、粉、湖、蓝、香），上下五色是有很强的等级性和阶层性的。从服装的纹样上也可以看出等级性和人物自身性格状况，团花代表已婚，自由花代表未婚等。盔帽包括冠、盔、帽、巾，其也有一套程式化的搭配方式。

传统戏曲舞台在一般情况下是挂底幕的，左边和右边分别有出将入相的上下场门，这样的底幕适合所有的演出。有的传统戏中由于表演的需要也会用一些切末、门帘、旗、景片等道具，这些景片非常轻便，运用起来也是非常方便的，在舞台上不会形成一个固定的模式，可以想用时就用，不用时便可收起来。运用这种布景可以充分发挥观众的想象力，展现时空的灵动性和空间的假定性。如一只桨在舞台上进行挥动可以表现为在水中行，两个车旗并排放可以表现行运的车马，水旗的舞动可以表现为滔滔江水，一条马鞭的挥舞可以表现飞驰的千军万马，几块云片配上舞蹈可以表现出腾云驾雾等等。

二、戏曲舞台美术的发展

现代戏曲在成长的四十年中，经历了几度沧桑，现代戏曲舞美随之起落沉浮。现代京剧《白毛女》的问世，可以说是中国京剧表演艺术发展史上的里程碑。现代戏曲舞美开始迈向了新台阶，不论从形式感、艺术质量、创作规律的探索上，还是在消化、吸收和借鉴各类剧种的优点方面，都取得了前所未有的成就。但是在发展上，它仍落在话剧舞美的后面，在形式的多样化、艺术层次的追求、个人创作风格的形成和民族化道路的探索上，还需要大踏步前进。已故舞台美术家刘露，早在50年代即对戏剧舞台美术的功能有过论述：“不是一般的运用舞台美术去仅仅表现剧情发生的时间和地点，而是为剧中人物的性格和戏剧冲突创造真实而富有表现力的特定环境。”简言之，戏剧舞美的功能论可归纳为：点示包括时间、地点在内的特定环境。前苏联舞台美术家雷科夫来华执教时，总结出舞台美术的功能，即“舞台布景的基本任务，不在于表现例如森林，而在于表现森林中的人”，“向观众说明地点、时间、社会环境及幕前事件”，“不仅造型，且直接帮助剧情发展”，并将之归纳为：形象性、交代性、有机性三性论。 从上述各家对舞美功能的归纳与诠释，可以看到它在各个不同时期里的一个发展脉络。

当下，各种高科技迅猛发展，舞台美术已成为文化创意产业的重要组成部分。随着LED显示屏幕的使用，戏曲舞台美术逐步由剧院进入演播厅、广场、体育馆等更开放的空间，舞台美术的表现力得到了大大提升。与之前的布景相比，舞台美术背景的3D显示屏不再受空间和时间的束缚，可以将画面表现得淋漓尽致。有效利用舞台科技，不仅对戏曲传统美学进行了回归与升华，进一步挖掘了人物角色内在的精神蕴涵，而且极大地丰富了舞台美术的艺术呈现。所以，现代舞美设计适应了时代审美需求，从创意到设计都表現了开拓性、前瞻性、标志性，为我国舞台艺术提供了珍贵的阅历。

三、结语

戏曲是中华民族的瑰宝，要想更好地传承戏曲文化、保存戏曲舞美精髓，需要不断地发展研究戏曲舞台艺术。通过戏曲舞台审美充分地感触过去的人与事，去品评古代的美;同时在戏曲舞台上也可以寻求一种形式上的提升。戏曲艺术文化的传播与创新有所作为，是艺术教育工作者肩负的历史使命，更是我们当代舞美人义不容辞的责任。作为舞美人要时刻怀着一颗虔诚、敬畏传统之心，守护戏曲文化基因，将戏曲舞台美术中的美及精华发挥到极致，呈现出更多更优秀的作品。

参考文献：

[1]潭元杰.中国京剧服装图谱[M].潭元杰北京工艺美术出版社，2008.

[2]韩春启.戏剧人物服装设计[M].中国纺织出版社，2016.

[3]钮骠.中国戏曲史教程[M].文化艺术出版社，2004.

[4]王国维.宋元戏曲史[M].上海古籍出版社，1998.

作者简介：彭晶（1991.10-），女，土家族，研究生，助教，重庆师范大学涉外商贸学院，研究方向为戏剧影视美术设计。