论当代中国意象油画风景的审美内部结构
2019-10-21霍彩芳
青年生活 2019年14期
霍彩芳
摘要:自 20 世纪油画传入中国以来,油画在民族文化的发展和探索中与中国文化相结合。意象油画作为一种艺术样式,因其独有的审美内涵和文化底蕴彰显出独特的魅力,不追求形似而注重神韵和写意精神的表达,既有油画的特性也表现出了中国传统文化和中国画家的思想观念。本文主要从境生象外之形神和境生象外之气韵两个方面,论述了当代中国意象油画风景的审美内部结构。
关键词:当代中国;意象油画风景;审美内部结构
“意象油画”出现正是艺术家将传统文化与油画结合的成果之一,也是油画民族化本土化的表现形式之一。例如第一代油画家刘海粟,林风眠,吴大羽等人,他们通过对画面的形式、造型、色彩等语言对油画这一西方本体语言和东方文化的结合进行身体力行的探索。2005 年“中国意象油画邀请展”和“意象油画”
研讨会的举办也顺应了中国油画探索的道路,同时也将“意象油画”从实践层次上升到理论层次,为当代中国意象油画风景的发展做出进一步的贡献。也为本课题的研究提供了理论支撑。
一、境生象外之形神
“境生象外”是几千年来中国绘画在发展过程中逐渐形成的审美追求,“境”与“象”则为“情”与“景”。中国绘画的目的之一是追求画面的“象外之境”或“象外之意”。为了达到这一审美形式,中国艺术家在创作中将“心”与“物”相结合即主观精神与客观景物相结合,这种情景交融的过程可表现为将外物内化为心中之物再情化或意化为画中之物。……
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