杨立言

摘要：傅山艺术风格多变，书法作品讲究情绪的表达。在傅山学书之路中，颜真卿对其影响较大。但傅山在学习颜真卿时，仍保留着其自身独有的艺术态度，因而在书法作品中既可见其严谨的法度，又可见丰富的形态，两者错落有致，颇显飞扬雄秀之姿。本文将简要分析傅山小楷书法艺术，加深人们对傅山书法艺术的理解。

关键词：傅山；小楷书法；艺术分析

所谓大字难写，小字更不易。傅山在书法领域以草书闻名，但其小楷艺术风格更为多变。傅山精通医学，同样也是一名出色的思想家。正是因为其不局限于当前，拓展自身的研究领域，与此同时，王羲之、颜真卿等艺术造诣颇高的书法家对于傅山的影响也是极其重要的，我们从其中期作品中可见一斑。但他在创作后期入古出新，“学古”而不“泥古”，因而其书法作品有了自己的生命。

一、傅山书法艺术态度

傅山生于明末清初，其在写作中秉承“拙不必藏，宁丑毋媚”的艺术态度，因而形成风格多变的书法形态。傅山曾临摹颜真卿，书法作品中追求形体的“支离”之态。所谓支离，意在打破字体平衡，因而其小楷作品相较其他书法家独成一派[1]。与此同时，傅山在评论书法练习时应当追本溯源，强调大巧若拙，但此“拙”并非提倡规规矩矩，而意在追求自然之拙，在自我创造中回归天性的正。如其小楷作品《千字文》，虽温厚却不失雅趣，化刚为柔。如作品中的点的写法，轻与稳相互交错，字组设计错落有致。《千字文》小楷作品反映了傅山书法正而不规的艺术态度，其在书法写作中追求多样性，认为书法和文字同样是情绪的载体。

二、傅山小楷艺术渊源

书法练习在中国古代教育中占有重要地位，傅山自幼学习书法，八岁便开始临摹字帖，虽不得其骨相，但却奠定了其成为大书法家的基础，手能所写心中之想，用笔、结字变化极为丰富。但其运笔结体都凸显出汉隶意气。如《曹娥碑》中字体意态涵敛而不俗媚。同时，时下流行的王羲之同样也对傅山的艺术风格造成了影响。傅山曾临摹过王羲之的《东方朔画像赞》，在原帖的基础虽进行发挥，但其结字和用笔可见左右不平行的痕迹，这是明显的王羲之风格。而在临摹颜真卿《麻姑仙坛记》时，虽有颜真卿的厚实，字体微斜的体势也仍可见王羲之的影子。但在后期学习中，傅山的书法逐渐形成了自己的风格，在原有的基础上进行了强化，对书法艺术也有了自己的态度。在其生活的时代背景中，正处于时代变革之际，傅山极度讨厌书法虚浮，从中取巧，从而形成了其古拙朴厚的艺术风格。

三、傅山小楷艺术形式

傅山小楷汲取了其篆隶意味，艺术形式极富变化，点、横、撇、捺各有其趣味性。如其小楷作品《周易》中颇有篆书韵味，同时有极具隶书之意。小楷和大字不同，书法名家对此提出执笔力度要强，需注重手腕、指节乃至于全身的配合。傅山也认为小楷需要追求笔锋圆润，并着力需重，应当汇全身力气于笔端。傅山“《黄庭》数千过”，得益于其勤勉的艺术态度，在练习书法过程中，其讲究“柱笔著纸”，把笔得法，因而其艺术形式可细至每个字乃至于每个笔画。其点的写法多变，可变点为横，可化点为竖，着笔可轻可重。在撇画的处理上，可在出锋处转变为钩。傅山的小楷作品整体上是以颜真卿楷书风格为基础的交揉融合，以颜书取势，又以异体字与不同书体入楷书作品，同时在解体和章法上做出了很大的突破，有意打破结字的平衡感以达到“支离”与“奇”的效果。

四、傅山小楷艺术创作思想

傅山的小楷字体不似楷体规整，有篆书之感。傅山曾说道，作字先作人。字中可见人格，个人人格同样也会反映至其书法作品上。傅山在评价书法作品时，既能见作品中的书法艺术，也可见文人傲骨。傅山艺术创作思想在一定程度上受到了当时文化背景的影响，同时其个人成长经历也在其创作时起主导作用。傅山生于明末清初之际，又深受庄子无为思想感染，在动荡不安的时代里，他永不放弃抗争。他学习医学，并有所成就，他有自己的信仰，因而成为思想家。而书法家则是来源于他的喜爱与练习，其在临摹的基础上，充分发挥了思想家的特性，勇于创新，不拘泥于书法之法。

五、傅山小楷作品艺术风格

傅山小楷风格多变，形体组字皆别有风味，古雅奇趣，令人回味，具体可总结为以下四个方面：

（一）艺术风格多样性

傅山书法艺术作品皆有很重的情感气息，傅山《千字文》草书豪爽，楷书古朴。《千字文》这一小楷作品和别的作品相比更有意趣，经得起仔细揣摩。傅山楷书作品较少，但仅凭《千字文》这一作品便可观察出其在书法写作上极高的造诣。在字体细节的处理上，可做到胸中有变，却下笔有神，既有钟繇之特色，又有二王笔意。

（二）小字结构错落有致

傅山小楷结体正而不板，奇而不怪，在笔形变化之间勾勒出小楷的跌宕气势。傅山小楷作品中对于不同字形的处理都符合情理，但又保持其独特的艺术美，如对于上下结构的字，可上左下右，也上右下左，但兴起时又可作出变形，却不显突兀[2]。在点画交际之处，应用尖接法，方框留有气口，保持字体流畅。傅山小楷丝毫不做作，用自己深厚的写作功底凸显出字体设计感。

（三）大巧若拙

在书法写作中，“巧、媚、轻滑、安排”为傅山痛恶，因而其作品可见自然之美，可赏“大巧若拙”的字体形态。傅山字体的“拙”体现于其对自然的追求，傅山字体的不安排并非缺乏思考，而是着眼全局的和谐美。傅山书法作品中虽有个别字单独看虽有缺陷，但将其放于整个作品当中，则可见其笔墨深厚。

（四）主体意识风格突出

书法家对于书法都有其自身的看法，这边是主体意识的体现，而傅山在这一点上尤为突出。区别于浮想联翩，傅山作品主体意识的形成并非毫无根基，其有丰富人生经歷，并有持之以恒的耐心，因而在其作品中可看见一种令人肃然起敬的人格魅力。傅山一生重气节，因而其个人作品超逸脱俗。除此之外，其风格多变同样也是主体意识的体现，其笔锋圆转间可表心意，笔力之深厚令人佩服。

六、傅山小楷书法分析

（一）运笔方式

傅山在运笔时弱化了书法技巧，相对于传统笔法，傅山更注重线条的流畅。通过干湿结合，多用飞白、渴笔的笔法，其作品营造出一种虚实结合的意境[3]。湿笔浓墨重彩，在保持线条流畅的同时，并不代表其运笔虚浮，相反，傅山经多年练习，笔力遒劲，虽草书有所成，但其小楷仍不逊于其草书的潇洒豪爽，极具感染力。但当时傅山过于情绪化的运笔并未得到认可，至今仍是褒贬不一。但无论是傅山的草书还是小楷，其生动多变的线条变化，都令人敬佩。

（二）书法体系

傅山通过线条与笔墨的组合营造出自然之态，其书法体系既和谐又雅趣。他打破传统束缚，不一味追求对称美，在王羲之与颜真卿的书法也艺术上进行了自己的思维拓展，字体空间大多留有余地，可见错落之美。

（三）章法形式

在章法上，其从表面看似乎无迹可寻，歪歪扭扭的书法字体让人无法平衡其字组结构，但这恰好体现了傅山在书法上追求“笔随心走”的艺术态度。从细节看墨色浓淡搭配可见其笔力深厚。傅山不会刻意去设计章法，但其于“无意处见有心”，处处渗透着其具一格的书法理念[4]。

结语

综上所述，傅山小楷具有明显的个人风格，经过长时间的积累与练习，其字形古雅奇趣。在先人的基础上进行了自我创造，其虽以草书闻名，但其小楷的艺术表现更具探讨性。傅山小楷作品艺术风格与其为人处世也息息相关，傅山一生多舛，因而生性坚忍，字间无奴性，即使是小楷也同样可见其真率。

参考文献：

[1]武静. 论傅山书学思想中的"拙”[D].曲阜师范大学，2017.

[2]杨天才.傅山小楷《心经》《金刚经》审美意蕴[J].中国书法，2017（01）：166-173.

[3]赵利民.傅山的悲壮浪漫情怀——傅山书法艺术风格及其成因[J].濮阳职业技术学院学报，2019，32（01）：87-90.

[4]刘东霞.从傅山书法特点浅谈书法的情感表达[J].大众文艺，2017（14）：143.